البحث في الموقع

هو أحد أهم عناصر التصميم، حتى وإن شاهدت تصميمًا بالأبيض والأسود فهو يحتوي بذلك على لونين وهما الأبيض والأسود. إذًا لا يوجد تصميم بدون ألوان حتى وإن كانت بلون واحد. فاللون أساس أي تصميم. لهذا يجب الاهتمام بهذا العنصر وفهم كل ما يتعلق به ليكون أحد أهم أسباب نجاح أي تصميم. ما هو اللون؟ نحن ندرك اللون عبر انعكاس الضوء على الأشياء الملونة إلى داخل أعيننا لتقوم مستقبلات الضوء داخل أعيننا بإرسال إشارات عصبية إلى الدماغ فندرك اللون الذي نشاهده. إذًا اللون هو الإدراك الذي يوفر بُعدًا مهمًا في الاتصال المرئي مع ما حولنا. ويعد تأثير اللون أكبر من باقي العناصر وخاصة التأثير المزاجي على المشاهد، ويشكّل العنصر الأهم من عناصر الهوية البصرية لأي علامة تجارية. وقد أسس العديد من العلماء نظريات عدة للون كما درسوا فلسفته وكتبوا عن ذلك العديد من الكتب والمقالات. أهمية اللون تنبع أهمية اللون من كونه العنصر الأهم والأكثر تأثيرًا في التصميم، وعلى الرغم من أن اللون يثير مشاعر متباينة ومختلفة من شخص لآخر بحسب مزاجه وثقافته، إلا أن الاستخدام الصحيح والمدروس للون في التصميم يساعد على ترسيخ العلامة التجارية للشركات ويزيد الموثوقية والانتشار الواسع للمنتجات. على سبيل المثال لو أنك دخلت متجرًا استهلاكيًا ضخمًا ومشيت في ممر المشروبات الغازية باحثًا عن عبوة لمشروبات غازية من كوكاكولا فإنك لن تبحث في ملايين العبوات على الرفوف عن أسماء المشروبات أو شعاراتها، بل تبحث بالتأكيد عن العبوات الحمراء بدرجة لونها المميز، وعندما تلمحها من بعيد فإنك تتجه بسرعة نحوها ثم تحملها لتتأكد من اسم وشعار المشروب بعد أن أدركت أنه اللون المطلوب. إذًا أصبح اللون الأحمر عندما نبحث عن مشروبات غازية يدل على علامة كوكاكولا تحديدًا، وهذا هو تأثير اللون على المستهلكين ومقدرته على الانتشار بالسوق، والأمثلة على ذلك كثيرة. ومن هنا نستنتج أهمية اللون في التصميم وتأثيره على العملاء، إذ لدى اللون القدرة والقوة لضمان نجاح أو فشل أعمال الشركات والعملاء، فكما أن له دورًا في نجاح علامة تجارية ما، فإن الاستخدام الخاطئ وغير المدروس سيكون له أثر سلبي ويسبب الفشل. لنفترض أنه طلب منك كمصمم أن تصمم الهوية البصرية لعلامة تجارية تعنى بإنتاج ألعاب الأطفال بحيث سيكون السوق الرئيسية المستهدفة في الهند، فإذا قمت باعتماد اللون البني لتصميمك فسيكون الفشل الذريع مصير تلك الشركة، لأن اللون البني في الهند يشير إلى الحداد والموت والحزن، وهذا لا ينطبق مع منتجات ألعاب الأطفال التي تدعو للفرح والسعادة، فإذا ما وضعت منتجات هذه الشركة على رفوف المتاجر هناك بجانب المنتجات المنافسة الأخرى التي تزينت بالألوان الزاهية فلن يشتري أحد هذه المنتجات بسبب فشلك في اختيار الألوان الصحيحة. على المصممين جميعًا فهم ماهية اللون ونظرياته ودراسة تأثيراته على المجتمعات المستهدفة من خلال فهم ثقافاتهم وطبيعة الرسالة والهدف من التصميم. الصورة بواسطة Tom Radetzki من موقع Unsplash المصطلحات المحددة لسمات الألوان عندما تسير في سوق الألبسة سيلفت انتباهك الألوان المختلفة للألبسة، فهذا أزرق فاتح وذاك أخضر داكن ولكن الذي بجانبه داكن أكثر قليلًا وهناك ما هو أفتح درجة لونية منه، هناك العديد من الدرجات للألوان، لاستخراج تلك الدرجات المختلفة من كل لون هناك علامات ومصطلحات رئيسية محددة للحصول على التدرجات المختلفة من الألوان، وهي الصبغة Hue والسطوع Tint والتظليل Shade والدرجة اللونية Tone والتشبع Saturation والصفاء Chroma والقيمة Value. الصبغة Hue أي نموذج من نماذج الألوان يتضمن ألوانًا رئيسية نقية نستخرج منها باقي الألوان بكافة درجاتها عبر تنسيقات معينة، فعلى سبيل المثال يتألف نموذج ألوان RGB من ثلاثة ألوان رئيسية هي الأحمر والأخضر والأزرق، وتختلف هذه الألوان الرئيسية كما يختلف عددها من نموذج ألوان لآخر، وتختلف نتائج دمج هذه الألوان بحسب النظام المتبع. ولهذه الألوان مستويات كالألوان الأساسية والثانوية. ومن المهم أن نعلم بأن الصبغة Hue لا تحوي اللونين الأبيض والأسود. ويعرّف اللون النقي بأنه اللون الذي لا يحوي أي درجة من اللون الأسود أو الأبيض، أي لا يحوي أي درجة من الدرجات الداكنة أو الساطعة. السطوع Tint يعرّف السطوع (Tint) بأنه درجة اللون النقي من الصبغة Hue مضافًا إليه مقدار معين من اللون الأبيض، وهو ما يجعل درجات ذلك اللون فاتحة وساطعة. يعمل السطوع على تفتيح اللون، لكنها لا تجعله أكثر إشراقًا، حتى وإن بدى أكثر إشراقًا ولكنه ليس كذلك، فهو في الواقع نفس اللون ولكنه باهت أكثر. ولا يحتوي السطوع على اللون الرمادي ولا الأسود. التظليل Shade وهو عكس السطوع بحيث أنه درجة اللون النقي من الصبغة Hue مضافًا إليه مقدار معين من اللون الأسود. وهو لا يحتوي على أي أبيض أو رمادي على الإطلاق. يجعل اللون داكنًا أكثر، ويمكن استخدامه ببساطة في تصميم منظر طبيعي على العناصر التي لا تصلها أشعة الشمس، أي على العناصر المظللة. الدرجة اللونية Tone تعرف الدرجة اللونية Tone على أنها درجة اللون النقي من الصبغة Hue مضافًا إليه مقدار معين من اللون الرمادي فقط. وعملية دمج الألوان باللون الرمادي سيقلل من حدة اللون. القيمة Value وهي مقدار الفرق بين السطوع Tint والتظليل Shade للون. التشبع Saturation والصفاء Chroma المصطلحان متقاربان جدًا من حيث المعنى وأحيانًا يستخدمان للغرض نفسه، ويمثلان مدى نقاء وصفاء اللون، فكلما كان اللون باهتًا أو يشوبه اختلاط مع اللون الأبيض أو الأسود أو الرمادي كان أقل تشبّعًا وصفاءً وكلما قل اختلاطه بهذه الألوان المحايدة كان أكثر تشبعًا وصفاءً. معاني الألوان واستخداماتها في التصميم (نظرية الألوان) اللون هو أداة حيوية يمكنها التأثير على الحالة المزاجية للمشاهدين. ومن المهم أن نتذكر أن الطريقة التي يُدرك بها اللون تعتمد أيضًا على الثقافة التي نشأ فيها المشاهد وهي أيضًا مرتبطة ارتباطًا مباشرًا بتجربته وتفضيلاته وتنشئته. ونظرًا لأن كل شخص يرى اللون بطريقة مختلفة، فإن هذا يعني عدم وجود لوحة ألوان مثالية. فما يثير رد فعل ما في شخص ما قد يثير رد فعل مختلف تمامًا في شخص آخر، والاختلافات الثقافية تعني أن لونًا ما يدعو للسعادة والتفاؤل في بلد ما، يمكن أن يكون محبطًا في بلد آخر، فإذا كنت ترغب في إنشاء تصميم فعال للغاية، فأنت تريد أن تفهم معاني الألوان وكيف تنقل رسالتك إلى الجمهور المستهدف. وهناك أنواع للألوان وهي الألوان الدافئة والباردة والمحايدة. الألوان الدافئة وهي الأحمر والبرتقالي والأصفر ودرجاتها المختلفة. بشكل عام، هذه الألوان حيوية ونشطة، مع دلالات إيجابية نسبيًا. الأحمر الأحمر لون النار، ويرتبط بالعاطفة والحب والشهوة. يمكن أن يرتبط أيضًا بالتحذيرات والخطر، أو حتى بالغضب. يمكن أن يكون للأحمر تأثير صحي على الناس أيضًا حيث يسبب لهم التوتر الذي قد يرفع معدل التنفس وضربات القلب. تصميم Nissan GT-R Sale- Landing page Concept للمصمم DMTR STFNSHN بترخيص المشاع CC BY-NC-ND 3.0 البرتقالي لون البرتقال وهو لون حيوي وإيجابي، كما يمكن أن يؤدي ارتباطه بأوراق الخريف والتحولات الموسمية إلى جعل الناس يفكرون في التغيير عندما يرونه. يرتبط البرتقالي أيضًا بالتحذيرات، على الرغم من أنها أقل قوة من اللون الأحمر. تصميم KTM duke 200 specification page للمصمم Goprotoz Design بترخيص المشاع CC BY-NC-ND 3.0 الأصفر لون الشمس وهو لون السعادة ويرتبط ارتباطًا وثيقًا بأشعة الشمس والأمل. يمكن أيضًا ربطه بالحذر والجُبن. تصميم Geo Protocol — Visual Identity and Web Design للمصممين LEAGUE \ Design Agency و Julia Zamiatina و leksandr Gusakov بترخيص المشاع CC BY-NC-ND 3.0 الألوان الباردة الأخضر والأزرق والأرجواني ودرجاتها المختلفة. بشكل عام، هي أكثر تحفظًا واسترخاء واحترافية وهدوءًا من الألوان الدافئة. الأزرق لون البحر والسماء، يدل على الثقة والاستقرار وهو مهدئ ويمثل أيضًا الصدق والولاء. كما أنه ينطوي على الثقة والمهنية والسلام وحتى الروحانية. تصميم ProDent للمصممة lizaveta Yaryhina بترخيص المشاع CC BY-NC-ND 3.0 الأخضر لون النبات والحياة ويعني النمو والانسجام والطبيعة ويرتبط بالثراء والمال والاستقرار، خاصة في الظلال الداكنة. تصميم redesign website للمصممة Amani Abu Zanouna بترخيص المشاع CC BY-NC-ND 3.0 أرجواني لون أزهار اللافندر، لون يدل على الإبداع، الخيال، الرقي، الرومانسية، ولطالما ارتبط بالفخامة والملكية، ولكنه يرتبط أيضًا بالغموض والسحر. الأرجواني الفاتح، مثل اللافندر، أكثر رومانسية ويرتبط بالربيع. تصميم OrderMe للمصمم Stas Ilin بترخيص المشاع CC BY-NC-ND 3.0 الألوان المحايدة الألوان المحايدة مهمة جدًّا لتصميم الرسوم لأنها تعمل غالبًا كخلفية ومن المتوقع أن تنتج التأثيرات الصحيحة بالتنسيق مع ألوان مميزة أكثر إشراقًا. ومع ذلك، يمكن أن تحمل معانيها الخاصة ورسائلها المعقدة. الأبيض لون النقاء، لون الحليب، لون الغيوم ويدل على النظافة، الليونة، التطور، الأناقة، الالوهية، حفلات الزفاف، الملوك والإيجابية بشكل عام. في بعض الثقافات ترتبط مع الموت والمأساة. فالأبيض والأسود يمكن أن يكون لها معانٍ مختلفة جدًا بحسب ثقافة البلد. تصميم Glanz Project للمصممة Bilawal Shah بترخيص المشاع CC BY-NC-ND 3.0 الأسود لون الظلام والليل والفحم، وهو لون أنيق وراقٍ، ولكن يمكن أيضًا أن يكون حزينًا وممثلًا للموت والحداد. ويستخدم للتعبير عن إحساس حاد أو غامض أو أنيق. الأسود هو أيضًا اللون الافتراضي للطباعة. تصميم My personal web للمصممة Denitsa Damyanova بترخيص المشاع CC BY-NC-ND 3.0 الرمادي يمكن عد اللون الرمادي معقدًا وقويًا، ولكن يمكن أيضًا أن يظهر على أنه ممل إذا تم استخدامه بطريقة خاطئة. هو أحد أكثر الألوان المحايدة مرونة، حيث يمكن رؤيته على أنه دافئ أو بارد، تقليدي أو حديث. ويرتبط أيضًا بمشاعر المهنية، الرسمية، المتطورة، الكآبة، الملل، المزاجية. تصميم Skymob - Logo & Website للمصممة Detlef Aioanei بترخيص المشاع CC BY-NC-ND 3.0 البني والبيج لون الخشب والشوكولا، البني صلب ويمكن الاعتماد عليه، ويمكن أن يرتبط بالطبيعة اعتمادًا على السياق الذي يستخدم فيه. بينما يمكن أن يكون البيج دافئًا أو باردًا حسب الألوان المستخدمة حوله. إنه محافظ بشكل عام ويمكن أن يكتسب دفء اللون البني أو برودة اللون الأبيض. يأخذ معنى الألوان من حوله ويتلاشى غالبًا في الخلفية. تصميم Coffee Trading Landing Page للمصممة Tatiana Dudik بترخيص المشاع [CC BY-NC-ND 3.0}(http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/3.0/) الاختلافات الثقافية أحد المجالات التي يحتاج فيها المصممون إلى توخي الحذر بشكل خاص في عملهم هو النظر في الاختلافات الثقافية بالنسبة لمعاني الألوان. على سبيل المثال، في معظم الثقافات الغربية يرتبط الأبيض بالبراءة ويرتبط الأسود بالموت والحداد. لكن في ثقافات أخرى، وخاصة الصين واليابان وكوريا، ودول آسيوية أخرى، يرتبط اللون الأبيض بالموت والحداد، وحتى الحظ السيئ. لذلك تختلف التأثيرات النفسية للون على سلوك الإنسان باختلاف الثقافة. من المهم التفكير في المكان الذي يأتي منه الجمهور المستهدف، فإذا كان غالبية المستخدمين لموقع معين قادمين من الهند على سبيل المثال، فسيكون استخدام اللون الأسود فكرة سيئة. ولكن إذا كانوا قادمين من البلاد العربية، فإن اللون الأخضر مرتبط بالحظ والثروة والخصوبة، والتي قد تكون بالضبط نوع الرسالة المطلوبة. يمكنك النظر لهذا التصميم من موقع جامعة ناني يانغ التكنولوجية في سنغافورة حيث يظهر لك اختلاف تأثير الألوان بحسب المناطق حول العالم. الرسم البياني يوضح رؤية القائمين على الدراسة، وقد تختلف دراسات أخرى معها حول تأثيرات الألوان تبعًا للثقافة الدائرة اللونية (عجلة الألوان) تتضمن هذه الدائرة اللونية قياسيًا الألوان الرئيسية الثلاث والألوان الثانوية والثالثية. وتقوم جميع الشروحات والتصاميم على هذه الألوان تحديدًا، وهي الألوان الأساسية في دراسات نظرية الألوان. وقد صمم إسحاق نيوتن أول رسم تخطيطي دائري للألوان في عام 1666. الألوان الرئيسية هي الأحمر والأصفر والأزرق، في نظرية الألوان التقليدية فإن الألوان الرئيسية هي الألوان الصبغية الثلاثة التي لا يمكن مزجها أو تشكيلها بأي مزيج من الألوان الأخرى. جميع الألوان الأخرى مشتقة من هذه الألوان الثلاثة. الألوان الثانوية هي الأخضر والبرتقالي والأرجواني والتي تتشكل عن طريق خلط الألوان الرئيسية. الألوان الثالثية هي أصفر برتقالي، أحمر برتقالي، أحمر بنفسجي، أزرق بنفسجي، أزرق أخضر، أصفر أخضر وتتشكل عن طريق خلط لون رئيسي وثانوي. هذا هو السبب في أن التدرج اللوني هو اسم مكون من كلمتين، مثل الأزرق الأخضر والأحمر البنفسجي والأصفر البرتقالي. القواعد الرقمية لتمثيل الألوان والفروقات فيما بينها (النماذج اللونية) الغرض من هذه القواعد هو تسهيل تحديد الألوان بطريقة قياسية ومقبولة بشكل عام. وتسمى هذه القواعد بنماذج الألوان، ويمكن تصوير نموذج الألوان كمخطط متعدد الأبعاد بالنسبة لطيف الألوان. تحتوي معظم نماذج الألوان الحديثة على ثلاثة قنوات لونية مثل RGB، وبالتالي يمكن تصويرها على أنها أشكال ثلاثية الأبعاد، في حين أن النماذج الأخرى لها أبعاد أكثر مثل CMYK. فيما يلي، سنلقي نظرة على نماذج الألوان RGB وHSV وCMYK وLAB، وهي جميعها سائدة في أدوات التصميم الرقمي والطباعي ولغات البرمجة الحالية. RGB نموذج الألوان RGB (الأحمر Red والأخضر Green والأزرق Blue) هو الأكثر شهرة والأكثر استخدامًا كل يوم. يحدد مساحة اللون من حيث ثلاثة مكونات وهي الأحمر والأخضر والأزرق وجميعها تتراوح من 0-255. ويستخدم هذا النموذج في عمل التصاميم الخاصة بالشاشات مثل تصاميم الويب وتطبيقات الهواتف المحمولة وتطبيقات سطح المكتب. نموذج ألوان RGB هو نموذج مضاف، أي أنه يتم دمج قيم الأحمر والأخضر والأزرق (المعروفة باسم الألوان الرئيسية الثلاثة) لإعادة إنتاج ألوان أخرى. على سبيل المثال، يمكن تمثيل اللون "الأحمر" بـ [R = 255 ، G = 0 ، B = 0] ، "بنفسجي" بـ [R = 238 ، G = 130 ، B = 238]. وتمثيلها الرسومي المشترك هو الصورة التالية: HSB يحدد نموذج الألوان HSB بالسمات التالية (الصبغة Hue، التشبع Saturation، السطوع Brightness). الصبغة: نوع اللون (مثل الأحمر أو الأزرق أو الأصفر). وتتراوح من 0 إلى 360 درجة في معظم التطبيقات. التشبع: شدة اللون. وتتراوح من 0٪ إلى 100٪ (0 يعني عدم وجود لون و100 يعني لون كثيف مشبع). وتسمى أحيانًا "الصفاء" كما ذكرنا سابقًا. السطوع (أو القيمة): سطوع اللون. وتتراوح قيمته من 0٪ إلى 100٪ (0 دائمًا أسود اعتمادًا على التشبع وقد يكون 100 أبيض أو لون مشبع أكثر أو أقل). ويُعرف نموذج HSB أيضًا باسم نموذج HSV (الصبغة والتشبع والقيمة). تم إنشاء نموذج HSV في عام 1978 بواسطة Alvy Ray Smith. تمثيلها الرسومي المشترك هو الصورة التالية: الصورة من Wikia CMYK النموذج اللوني CMYK، المعروف أيضًا باسم CMJN، يرمز إلى: أزرق سماوي Cyan، أرجواني Magenta، أصفر Yellow وأسود blacK وتتراوح قيم جميعها من 0٪ إلى 100٪ في معظم التطبيقات. إنه نموذج ألوان مطروح يستخدم في الطباعة الملونة. يعمل CMYK على خداع بصري يعتمد على امتصاص الضوء. المبدأ هو مزج ثلاث ألوان واحد للسماوي والآخر للأرجواني والآخر للأصفر والتي ستعيد إنتاج الألوان. تمثيلها الرسومي المشترك هو الصورة التالية: مثل نموذج ألوان RGB، يعد CMYK مزيجًا من الألوان الأساسية (السماوي والأرجواني والأصفر والأسود). ويعاني CMYK من نقص في ظلال الألوان التي تسبب ثغرات في طيف ألوان هذا النموذج. لهذا السبب غالبًا ما توجد اختلافات عندما يقوم شخص ما بتحويل الألوان بين CMYK إلى RGB. ويستخدم هذا النموذج تحديدًا في الأغراض الطباعية، ولهذا نحتاج للون الأسود، حيث يُطبع النص عادةً باللون الأسود ويتضمن تفاصيل دقيقة، فإن لم يكن لدينا عبوة حبر سوداء في الطابعة فإن الطابعة سوف تطبع الألوان الثلاثة الأخرى فوق بعضها البعض لتمتزج وتنتج اللون الأسود، وعند الطباعة بالألوان الثلاثة فوق بعضها فإن ذلك سيتطلب محاذاة دقيقة للغاية لكل صورة أو نص يستخدم اللون الأسود. كما أن مزج الأصباغ السماوي والأرجواني والأصفر لا ينتج لونًا أسودًا نقيًا. ويمكن أن يؤدي خلط الأحبار السائلة للألوان الثلاثة معًا لجعل الورق موضع اللون الأسود رطبًا، وهي مشكلة في الطباعة عالية السرعة حيث يجب أن يجف الورق بسرعة كبيرة لتجنب وضع علامة على الورقة التالية، والورق ذو الجودة الرديئة مثل ورق الصحف قد يتمزق إذا أصبح رطبًا جدًا. كما أن استخدام كمية واحدة من الحبر الأسود بدلاً من ثلاث وحدات من أحبار الألوان الأخرى لتكوين اللون الأسود يوفّر كثيرًا في التكلفة فغالبًا ما تكون عبوة الحبر الأسود أرخص من الملونة. LAB نموذج الألوان LAB والذي يعمل بمبدأ مختلف عن باقي النماذج لأنه يحدد الألوان بناءً على محاور كما في التمثيل الرسومي التالي لذلك يعد نموذج LAB اللوني أكثر دقة في تحديد الألوان من بقية النماذج اللونية، يستخدم ثلاث قيم (L و A و B) لتحديد الألوان. تحدد مساحات ألوان RGB و CMYK لونًا عن طريق إخبار الجهاز بكمية كل لون مطلوب. يعمل النموذج Lab بطريقة أشبه بالعين البشرية، حيث يحدد لونًا باستخدام نظام ثلاثي المحاور. المحور A (الأخضر إلى الأحمر) والمحور B (الأزرق إلى الأصفر) ومحور الإضاءة L. وهذا يعني أنه من الأسهل الحصول على نفس اللون تمامًا عبر وسائط مختلفة، ولذلك يستخدم بشكل أساسي في صناعة البلاستيك والسيارات والمنسوجات. مخططات ولوحات الألوان بعد أن تعرفنا على كل شيء يتعلق بالألوان وعلاقتها بتصميم الرسوميات، يجب أن نعلم كيفية استخدام الألوان في التصميم بالطريقة الصحيحة والاحترافية. يعد مخطط الألوان هو الأسلوب الذي يتم من خلاله إنشاء لوحات الألوان وأما لوحات الألوان فهي مجموعة محددة من الألوان تعد بمثابة هوية التصميم اللونية بحيث تستمد ألوان التصميم من هذه اللوحة فيكون التصميم من حيث الألوان متناسقًا ومتجانسًا. ويعتمد مخطط الألوان على أنظمة خاصة تحدد علاقة الألوان ضمن لوحة الألوان ببعضها، فإذا صممت واجهتي ويب واعتمدت في الأولى على لوحة ألوان أنشأتها بنفسك وبدون الاعتماد على أحد مخططات الألوان، والثانية اعتمدت فيها على لوحة ألوان أنشأتها بناءً على أحد مخططات الألوان، فإن الواجهة الثانية ستكون بكل تأكيد أكثر تناسقًا من الأولى. مخططات الألوان المخطط أحادي اللون Monochromatic color scheme: يستخدم درجات مختلفة من السطوع Tint والظلال Shade لنفس الصبغة اللونية Hue. وهو ما سيصبغ التصميم أو الواجهة بتدرجات لون واحد. مخطط الألوان المتماثل Analogous color scheme: يستخدم الألوان الموجودة بجانب بعضها على عجلة الألوان. ينتج عن ذلك تصميم متجانس بعيد كل البعد عن التباين. مخطط الألوان التكميلي Complementary color scheme: يستخدم الألوان المتقابلة على طرفي عجلة الألوان. وهو المخطط الخاص بتصاميم تعتمد أساسًا على التباين. وتتواجد الألوان الدافئة والباردة معًا في التصميم ذاته. مخطط الألوان التكميلية المنقسمة Split Complementary: يستخدم لونًا من جهة في عجلة الألوان ومن الجهة المقابلة تمامًا لونين منقسمين بفارق بسيط بينهما. ويعد اللون الأول مهيمنًا واللونين الآخرين ثانويين. مخطط الألوان الثلاثي التكميلي Triadic Complementary (Triad): يستخدم ألوانًا متباعدة بالتساوي على عجلة الألوان. مخطط ألوان تتراديك (التكميلي المزدوج) Tetradic (Double Complementary): يستخدم مجموعتين متقابلتين من الألوان التكميلية. لوحات الألوان بعد اختيار أحد المخططات السابقة وأخذ نظرية الألوان في الحسبان والتنبّه إلى معانيها ودراسة التصميم من حيث المتطلبات والهدف ودراسة الجمهور المستهدف، بعد كل ذلك يجب عليك إنشاء لوحة الألوان المناسبة للتصميم، أو ابحث في مواقع الإنترنت المختصة بلوحات الألوان، بعضها يساعدك على إنشاء لوحة ألوانك الخاصة وبعضها يحتوي على الآلاف من لوحات الألوان المعدة مسبقًا لتختار منها وبعضها يحوي لوحات ألوان شهيرة ذات أسماء ورموز معرفة يمكنك الاعتماد عليها واستخدامها، إليك أهم هذه المواقع. Colorlisa موقع يتضمن مجموعة من لوحات الألوان الشهيرة مع ذكر أسمائها وأسماء مؤلفيها. Color Hunt يضم مجموعة ضخمة من لوحات الألوان الجاهزة وفيه خاصية البحث فإذا بحثت عن Winter أي الشتاء فإنه يقدم لك لوحات ألوان تتعلق بالشتاء. Paletton تطبيق ويب متميز لاختيار لوحة الألوان. Coolors من أشهر المواقع المتخصصة في لوحات الألوان ويضم خاصية البحث والقوائم الأكثر رواجًا والأحدث. Adobe Color أقوى أداة لإنشاء لوحات الألوان اعتمادًا على أحد المخططات الأساسية بشكل واضح ومباشر. تجربة عملية لاختيار ألوان التصميم سنقوم الآن بتجربة عملية لاختيار الألوان لتصميم واجهة المستخدم لتطبيق هاتف محمول مخصص للتسوق عبر الإنترنت. نبدأ أولًا برسم التخطيط المبدئي لشكل الواجهة كما في الشكل التالي: ثم نضيف الشعار والعناصر النصية التجريبية للتطبيق. ثم نذهب إلى موقع Coolors لنبحث عن لوحة الألوان المناسبة. اخترت هذه اللوحة مع الأخذ بالحسبان أن التطبيق موجه للمنطقة العربية، لذلك درست نظرية التأثير النفسي للألوان على جمهور هذه المنطقة ووجدت اللون الأزرق وتدرجاته تشير إلى ألوان السماء والبحار وهي ألوان مريحة وتبعث الإحساس على الثقة والراحة للشراء، وتعمّدتُ وجود اللون الأحمر الفاتح لاستخدامه في زر الشراء حتى أحقق التباين ويكون زر الشراء عنصرًا بارزًا ويجذب الانتباه والاهتمام لناحية تنفيذ عملية الشراء وهو الهدف من تصميم هذه الواجهة. استخدمت لوحة الألوان هذه كما يلي: وبهذا نكون قد استخدمنا ما تعلمناه في هذا المقال عن الألوان في تصميمنا هذا. يعمل المصممون المحترفون على اختيار الألوان من خلال خبرتهم بعيدًا عن مواقع لوحات الألوان حيث يتمكنون من تحديد النموذج اللوني الصحيح لاختيار لوحة الألوان الصحيحة بدورها للتصميم بدون العودة لهذه الموقع من واقع خبرتهم. المصدر المجاني لصور المنتجات خاتمة لماذا يجب أن تهتم بنظرية الألوان؟ ببساطة بسبب العلامات التجارية والتسويق والمبيعات. باستخدام هذه المعرفة الأساسية حول الألوان وأنظمة الألوان، أنت على استعداد لاتخاذ قرارات فعّالة بشأن العلامة التجارية، مثل اللون الذي يجب أن يكون عليه الشعار، أو المشاعر التي تثيرها الألوان لدى المستهلكين وعلم النفس وراء اختيارات الألوان على موقع الويب. ستساعدك معرفة نظرية الألوان في التسويق وفي فهم أفضل لأسلوب المنافسة في السوق، كما ستساعدك على جعل العلامة التجارية لعملائك مميزة وجذابة وتجنبك استخدام الألوان الرديئة التي ستؤدي إلى مبيعات سيئة.

قد يتحول التصميم الطباعي إلى حقل للألغام بالنسبة للمبتدئين، فهناك العديد من اﻷخطاء البسيطة التي يقعون فيها والتي تؤثر وبشكل كبير على جودة الطباعة النهائية، ومع كون الطباعة عملية مكلفةً جداً، فإن الوقوع في مثل هذه اﻷخطاء سيسبب خسارة كبيرة في بعض الأحيان. نأمل أن توفر لك معرفة هذه اﻷخطاء المعلومات الكافية لتحضير التصاميم بالصورة الصحيحة لعملية الطباعة. اعرف الفرق بين RGB و CMYK غالبًا ما يقع المبتدؤون في فخ عدم التمييز بين نظامي اﻷلوان RGB و CMYK، فنظام RGB (أحمر، أخضر وأزرق) نظام ألوان جمعي additive يستخدم فيه الضوء لمزج اﻷلوان، وكلما أُضيف ضوء أكثر كان اللون الناتج أكثر إشراقا وحيوية. يُستخدم هذا النّظام في التّصاميم الرقمية التي تعرض على الشاشة فقط، وذلك ﻷن الشاشات تستخدم هذا النظام في العرض، إلا أن المشكلة تظهر عند تصميم عمل فني طباعي باستخدام أدوات تعمل على هذا النظام. أما نظام CMYK (السماوي، الأرجواني، اﻷصفر واﻷسود (المفتاح)) فهو نظام ألوان طرحي subtractive، حيث تمزج اﻷحبار ﻹنتاج درجات اﻷلوان المختلفة بصورة تشبه كثيرًا مزج الرَّسام للألوان، وكلما زادت كمّية الحبر الممزوجة كان اللون الناتج غامقًا أكثر. ونظراً لكون طيف اﻷلوان الناتج عن الضوء أوسع بكثير من الطيف الناتج عن اﻷحبار، فإن برامج التّصميم تحتوي على نمط CMYK خاص لتحديد سلسلة اﻷلوان (gamut) التي يمكن الاستفادة منها في التصميمات التي ستذهب إلى الطباعة. قد يؤدّي اعتماد نظام RGB بدلاً من CMYK إلى اختيار ألوان تبدو جميلة على الشّاشة ولكن لا يمكن طباعتها على الورق (دون استخدام أحبار خاصّة)، لذا ﻻ تفاجأ إذا وصلتك المطبوعة بألوان باهتة. راقب قيم ألوان CMYK تصبح اﻷلوان في نظام CMYK أغمق كلما زادت كمية الحبر، وتتم عملية إضافة اﻷلوان باستخدام مطبعة اﻷوفست offset (أو طابعة رقمية للكميات الصّغيرة)، حيث توضع طبقات من اﻷحبار اﻷربعة السماوي، الأرجواني، الأصفر واﻷسود على نفس المساحة في الورقة وذلك ﻹكساءها بالحبر وإنتاج مدى أوسع من اﻷلوان، وتحدد الشبكة النقطية Halftone Screen كمية الحبر المستخدمة خلال الطّباعة. أما في برامج التّصميم فإن عمليّة اختيار اﻷلوان سهلة وبسيطة، إذ يمكن الاستفادة من أداة اختيار اﻷلوان Color Picker أو اختيار اﻷلوان من لوحات اﻷلوان الجاهزة Swatches أو إدخال قيم C, M, Y و K يدويًّا. يجب الانتباه كذلك إلى أن اﻷلوان النّاتجة من نسب عالية من ألوان الطباعة اﻷربعة ستصبح مشبعة جدّا، وإذا تجاوز مجموع هذه النّسب 280% فإنّ اﻷلوان ستصبح داكنة وبشعة، وقد تحدث حالة نقع الحبر set-off (عندما يبقى الحبر رطباً فينتقل من ورقة إلى أخرى)، كذلك قد تظهر ألوان التّصميم جيدةً على شاشة الحاسوب، لكنها ستبدو في الطّباعة أغمق من ألوان التّصميم اﻷصليّة. قد يؤدّي استخدام مزيج من أحبار مختلفة إلى احتماليّة جعل المطبوعة ضبابيّة، ويظهر هذا التّأثير جليًّا في النّصوص، إذ أن ألواح اﻷلوان الأربعة لا تكون متطابقة عند وضعها فوق بعضها البعض (فيما يعرف بالمطابقة Registration) والنتيجة هي نصّ ضبابيّ تصعب قراءته. يمكن تجنّب هذه الحالة باستخدام لون واحد فقط، واعتماد القيمة 100% K (اﻷسود) ستعطي نصًّا أسودا ذا حواف حادّة وواضحة. لا تستخدم اللون اﻷسود الخاص بالفوتوشوب افتح برنامج الفوتوشوب واضغط على المفتاح D في لوحة المفاتيح لإعادة تعيين اللّونين الخلفيّ واﻷماميّ إلى القيم الافتراضيّة. اختر اللّون اﻷسود الذي سيُنتجه البرنامج، إنّه أسود أليس كذلك؟ انظر اﻵن إلى قيم CMYK التي تكوِّن هذا اللون، ستجد أنّه مؤلّف من 75% سماويّ، 68% أرجوانيّ، 67% أصفر و 90% أسود (المجموع 300%) وهذه كمّيّة كبيرة جداً من الحبر ستوضع على الورق، لذا تعوّد على اختيار اللّون اﻷسود يدويًّا. يمكن اختيار النّسب 0,0,0,100 للنّصوص ذات الحواف الحادّة واللّون اﻷسود، ولكنّ هذه القيم لن تعطي نتيجة جيّدة إذا ما استُخدمت في تلوين المساحات الكبيرة، إذ سيبدو اللّون رماديًّا داكنًا، لذا يمكن استخدام ما يسمّى بـ (اﻷسود الغني Rich Black) وهناك الكثير من النّسب المقترحة لهذا اللّون ولكن اﻷكثر شيوعًا هي 50,40,40,100. تعمل اﻷلوان اﻹضافيّة على جعل اللّون اﻷسود غامقًا بما فيه الكفاية مع مراعاة عدم تجاوز مجموع النسب لـ 280%. انتبه إلى أوزان الخطوط تؤدّي الشبكات النّقطية وظيفتها بصورة رائعة وذلك من خلال السّيطرة على كمّية الحبر التي ستوضع على الورق، ويتم ذلك عن طريق استخدام عدد أقل من النّقاط الصّغيرة في المساحات التي لا تحتاج إلى تغطية كثيرة. ولكنّ المشكلة هنا هي فقدان التفاصيل وخاصّةً عندما تكون النّصوص صغيرة أو ناعمة؛ لذا - وبحكم التجربة - فإنّ الحدّ اﻷدنى لوزن الخط هو 6 نقاط وهذا الحد يتغير بتغير نوع الخط، فعلى سبيل المثال سيختفي خطّ Helvetica Ultra-Light في أوزان أعلى من هذا الحد نظرًا لنعومته الفائقة، لذا يجب الانتباه إلى هذا اﻷمر عند إعداد المطبوعات ذات المقاسات الصغيرة. استخدم الدقة الصحيحة تؤثر الدقة في الحاسوب على مقاس الصورة في الشاشة فقط، أما في الطباعة فتحدد الدقة مدى الوضوح الذي ستظهر عليه التصاميم. يُعدّ المقدار 72ppi (نقطة في البوصة) مثالياً لصور اﻹنترنت، أما للطباعة فإن المقدار القياسي هو 300ppi، وكلما زادت النقاط أو البكسلات التي يمكن وضعها في كل بوصة، زادت كمية التفاصيل التي يمكن المحافظة عليها بعد إعادة إنتاج الصورة بواسطة الأحبار. يجب التأكد دائمًا أن دقة التصميم هي 300ppi، ولو حاولت وضع صورة ذات دقة 72ppi في ملف دقته 300ppi ستلاحظ أنها أصبحت صغيرة جدًّا وذلك ﻷن البرنامج سيقوم بإعادة تحجيمها لتلائم الدقة الجديدة، لذا ستحتاج إلى صور ذات أحجام كبيرة جدّا عند التّعامل مع الملفات بدقة 300ppi، وستصبح صور الإنترنت العشوائيّة عديمة الفائدة. يجب الانتباه كذلك إلى أنّه ليس باﻹمكان زيادة الدقة لملف ذي دقة متدنّية، لذا تأكد من استخدام الدقة الصحيحة قبل الشروع بالتصميم لتتجنب إعادة العمل من جديد. ﻻ تنس التسييل Bleed ليست الدقة وحدها عاملًا مهما في التصميم الطباعي، فعليك أن تتذكر التسييل كذلك. يُعرف التسييل بأنه المسافة الزائدة حول حوافّالتّصميم والتي تمتدّعبرها عناصر الخلفيّة القريبة من تلك الحواف، ما يمنع ظهور حواف بيضاء في المطبوعة إذا ما حصل أي خطأ طفيف في عمليّة قص الورق. وتختلف مسافة التّسييل من مطبعة إلى أخرى ومن مشروع إلى آخر، لذا ﻻ تتردّد في الاتّصال بالمطبعة الّتي ستتعامل معها لمعرفة كافّة التّفاصيل. راجع التصميم وصحح اﻷخطاء على الرغم من مراجعة هذه المقالة وتصحيح اﻷخطاء فيها، إلا أنها قد تحتوي على بعض اﻷخطاء، وعملية تصحيح اﻷخطاء سهلة على اﻹنترنت، ولكن تخيل ما ستشعر به عند استلامك لخمسة آلاف نسخة من مطبوعتك لتجد فيها خطأً فادحا يتكرر في كل نسخة منها. ليس باﻹمكان تصحيح اﻷخطاء بعد الطباعة، لذا خذ الوقت الكافي لمراجعة التصميم، راجع المسافات بين الحروف والكلمات، اﻷقواس، الفواصل والنقاط، صحح اﻷخطاء اﻹملائية والنحوية قدر اﻹمكان، ولا تعتمد تمامًا على المصححات اللغوية اﻵلية، إذ قد تفوتها بعض اﻷخطاء، وبالمناسبة الصورة أعلاه ليست حقيقية. ترجمة ـوبتصرّفـ للمقال 7Beginner Mistakes to Avoid When Designing for Print لصاحبه Chris Spooner. حقوق الصورة البارزة: Designed by Freepik.