ZaidEd

أشكرك كثيرًا أستاذ زاهر، فتحت لي بابًا الآن في تصميم الشعارات بعد أن اعتزلت ذلك بسبب هذه المشاكل، فقط تبقى أمرٌ أخير، كيف أستطيع تصميم شعار Pixel Perfect؟ أي يكون مثلًا زواياه بالضبط عند نهاية البكسل ولا تخرج عنه. فأنا ألاحظ مثلًا أنني إذا ضغطت سهمًا إلى اليمين يذهب بعيدًا ولا يعود إلى حد الـGrid! ولقد حاولت تعديل المسافة التي تقطعها العناصر عند التحريك لكنني لم أجد تغييرًا حتى بعد أن عدّلت ذلك إلى 1 Pixel لكل مرة تحريك.

لاحظت أمرًا في برنامج Adobe Illustrator صعّب عملي على تصميم الشعارات، وهو أنني بعد التصميم إذا أردت تكبير الشعار تصبح المسارات دقيقة وكان الـStroke قد قلّت. وإذا صغّرت الشعار تصبح المسارات سميكةً جدًا وتدخل في بعضها، فكيف أحافظ على الصورة تمامًا كما هي؟ وكثيرًا ما أرى مصممي هذا البرنامج يستعملون زري Expand و Expand Apperence فماذا يفعل هذان الزرّان؟ وهل لهما علاقة بالسؤال السابق؟

هنالك جانبانِ من التطوير الذاتي في التصميم، الأول هو الجانب الاحترافي للمجال التصميمي عمومًا، والثاني هو جانب استعمال البرامج والأدوات بالطريقة المناسبة، فإن أردت تحسين نفسك كمصمم جرافيك، أنصحك بالعودة إلى جواب سؤال "كيف أبدأ كمصمم جرافيك على الفوتوشوب؟"، أين ستجد العديد من النصائح للتحسن كمصمم جرافيك.

أما إن أردت التطوّر في استعمال برنامج Adobe Photoshop فهنالك العديد من الطرق والمصادر لفعل هذا، يمكنك مراجعة أعمال المحترفين التي استخدم فيها برنامج Adobe Photoshop ومحاولة فك شفرتها، وبهذا أعني، أن تحاول معرفة كيفية تطبيقها، فتقول: هنا قد استخدم تدرّجًا، وهنا قد قلّل شفافية الطبقة. مع تجربة ما توقعته لمعرفة إن طابق توقعك العمل الأصلي أم لا.

تستطيع أيضًا زيارة معارضٍ، منتديات، مجتمعاتٍ ونوادٍ لبرنامج Adobe Photoshop، ومنها:

• معرض الأعمال التي صنعت باستخدام Adobe Photoshop  على Behance: يمكنك عبر البحث باستخدام وسم "Adobe Photoshop" أن تجد أعمالًا استخدم فيها البرنامج، ستفيدك هذه العملية في الخطوة السابقة.
• حساب Adobe Photoshop على Behance: يحتوي على أفضل الأعمال التي استخدمت برنامج Adobe Photoshop ورفعت على شبكة Behance.
• مجتمع Graphic Design Stack Exchange: مجتمعٌ يختص بالتصميم الجرافيكي عمومًا، وتستطيع بسهولة تصفح وسم Adobe Photoshop لتجد أسئلة وأجوبة حول البرنامج (باللغة الإنجليزية).
• قناة Blue Lightning TV: أنصح بها كل مبتدئٍ في استخدام برنامج Adobe Photoshop، ستجد بها شروحاتٍ مميّزة لعشرات المجالات في التصميم من التصميم ثلاثي الأبعاد إلى تصميم الشعارات مرورًا بتصميم التأثيرات التصويرية، تحتوي على مقاطع فيديو سهلة وبسيطة الفهم (باللغة الإنجليزية).

كبداية، لا بد من شرحِ بعض المصطلحات للتفرقة، الـResolution تقاس بالعرض ضرب الطول، الـDPI هو عدد النقاط لكل إنشٍ مطبوع، كلما زاد عدد النقاط زادت الجودة، أما الـPPI  فهو عدد المربعات Pixels  لكل إنش، أما بالنسبة للدقة Resolution المناسبة للأعمال فهي كالتالي:

في الطباعة: ستكون دقة 300DPI مناسبةً لك، كما أن البعض يستخدمُ دقة 150DPI فقط، لا بأس في ذلك لكن لضمان الجودة الممتازة لا تُنزل الدقة أكثر من ذلك.

في الويب: أثناء التصميم للويب والشاشات غالبًا ما تستخدم دقة 72DPI، لكن جدالًا طويلًا قد انبثق حول هذه المعلومة، فهنالك الكثير ممن يقولون أولًا بأن الـDPI تستخدم للطباعة فقط ويجب استخدام وحدة الـPPI، والبعض يزيد الرقم إلى 96 أو 73. الأمر عائد إليك في البحث عبر الإنترنت والقراءة لاختيار الرأي الأصح بالنسبة لك، عمومًا أغلب هذه الفروقات لا ترى بوضوح ولكن المصممين على الأغلب وبعض العملاء هم من يهتمون بها لضمان أعلى جودةٍ أثناء عرض تصاميمهم أو أعمالهم.

هل تقصد أثناء التصوير أم بعد أخذِ الصورة؟ فبالنسبة للتصوير، أهم النصائح هي تقريب الكاميرا إلى الجذع قدر الإمكان، عدم التنفّس لثلاثة ثوانٍ أثناء التصوير، ومحاولة الاستناد إلى شيءٍ قريب.

أما بعد أخذِ الصورة، فهنالك برامجٌ توفّر طرقًا لمعالجة هذا الخطأ في التصوير، سأستخدم برنامج Adobe Photoshop، ففي هذا البرنامج هنالك بضعة طرقٍ جيّدة لمعالجة الأمر.

افتح الصورة باستخدام برنامج Adobe Photoshop، ثم من قائمة Filter> Shake Reduction أو بالعربية: مرشّح< وضوح< Shake Reduction. ستظهر قائمة المرشّح، سيقوم برنامج Adobe Photoshop تلقائيًا بإيجاد المناطق المتعرّضة للاهتزاز ومحاولة تصحيحها، عمومًا، استخدام الخيارات والمزالج المتواجدة للتصحيح، كما يمكنك استعمال أداة Blur Direction Tool للتحسين اليدوي، حين ترسم خطًا باتجاه الاهتزاز ليحاول البرنامج تصحيحه آليًا أو تتمكن من تعديل مكان اختيارك تحديدًا.

قمت كمثال بتصحيح هذه الصورة لبرج إيفل، وقد كانت النتائج مرضيةً حيث كان التعديل بأكمله تلقائيًا من برنامج Adobe Photoshop ولم أقم بأي تعديلٍ يدوي عليها:

قبل:

بعد:

يعتمد هذا غالبًا على ما تحوّله والهدف من التحويل، هل تحتاج إلى تحويل نصٍ أم صورة أم رسمٍ إلى Vector؟ ثم هل تحتاج إلى تحويل صورةٍ صغيرة حصلت عليها من الويب أم ستحوّل رسم شعارٍ لإرساله إلى العميل؟

عمومًا، الإجابة لأغلب طلبات التحويل هذه هي: لا تحتاج إلى ذلك! أغلب الأشياء التي تقوم بها في برنامج Adobe Photoshop يمكنك إعادة تصنيعها في برنامج Adobe Illustrator أو Inkscape. إذا احتجت إلى تحويل نصٍ كعنوان الشعار. لمَ لا تنسخه وتلصقه في برنامج Vector ببساطة؟ وإذا احتجت إلى تحويل رسم، فبرنامج Adobe Illustrator مخصّصٌ أصلًا للرسم وسيسهّل عليك المهمة.

لكن، إذا كنت مصرًّا على التحويل، فبرنامجا Adobe Illustrator وInkscape يوفّران أدواتٍ للـAuto-Trace، وهي أدواتٌ تحوّل ما تريده آليًّا إلى Vector. علمًا أن تطوير هذه الأداة لم يكتمل إلى الآن بما يوافق تطلّعات المستخدمين، فما زلت تحتاجُ إلى عمل بعض التعديلات اليدوية.

لعمل ذلك في برنامج Adobe Illustrator نستعملُ أداةَ Live Trace. من شريط القوائم انقر على Window ثم Image Trace. ستظهر في منطقة العملِ لديك قائمة جديدة، هنالك الكثير من الإعدادات في هذه القائمة، يفضّل أن تجرّبها بما يتناسب مع احتياجاتك فمن الصعب شرح ما يفعله كل إعداد، لكن أحد أهمِ الإعدادات في هذه القائمة إعدادُ Preset والذي تستخدمه لاختيار طريقةِ Trace أساسية ومبدئية. عند اختيار عنصرٍ من قائمة Preset سيتحوّل ما تحدده حاليًا إلى Vector مباشرةً. جرّب تحريك المزالج واختيار الإعدادات المتنوّعة حتى تصل إلى هدفك الأساسي، وحين تنتهي، إذا رغبت بتحويل الـImage Trace إلى مسارات Paths للتعديل عليها، اضغط على Expand من قائمة أدوات Image Trace في أعلى البرنامج.

هنالك ثلاث طرقٍ رئيسية يمكن استعمالها للمبتدئين، بعضها مجانيٌّ تمامًا وبعضها يتطلب عتادًا خاصًا أو شراء منتجٍ لتنفيذه.

1. استخدام أداة الـPenTool: تستعمل هذه الأداة في برنامج Adobe Photoshop وأغلبِ برامج الجرافيك، لذا هي من أكثر الطرقِ انتشارًا وتوفرًا، لكن ما يعيبها هو صعوبة استعمالها أحيانًا، فلا بد لك من احتراف الأداة، تعتمد الطريقة على استعمال الأداة بالضغط على زر P من لوحة المفاتيح أو اختيارها من شريط الأدوات ثم المرور على حدود العنصر المراد تحويله (وجه، كف، جسم، إلخ..) وتحويله إلى شكل، بعد الانتهاء من تحويله إلى شكل يختارُ المصمم لونًا ويكمل بنفس الطريقة، يعيب هذه الطريقة أنها أقل احترافيةً في صنع الظلال، فهي لا تعطيك صورةً واقعية إلا بعد جهدٍ كبير، لكنها تبقى طريقة ممتازةً ومنتشرة على كلٍّ.
2. استخدام جهازٍ لوحيّ: تتطلّب هذه الطريقة عتادًا خاصًا، وهو جهاز رسمٍ لوحي، الشركة المصنّعة الأشهر في هذا المجال هي شركة Wacom وهي تصنّع أجهزةً لوحية ومتعلقاتِ الرسم الإلكتروني بأنواعها، وأقترح للمبتدئين جهاز Wacom Bamboo، فهو مخصّصٌ بالفعل لغير ذوي التجربة بالرسم ويتميّز بالرخص وسهولة الاستخدام، أصحاب المستوى المتوسّط أو ذوي الخبرة الفعلية في الرسم العادي على الورق يُستحسن لهم جهاز Wacom Intous بنسخه العديدة، أما المحترفون فعادة ما يقومون بشراء جهاز Wacom Cintiq ويختلف هذا الجهاز عن إخوته في المجموعة بكونه أعلى ثمنًا وأكثر احترافية وبأن طريقة الرسم عليه مختلفة، فتجد الرسم في هذا الجهاز مباشرًا، ترسم على اللوح ويظهر لك ما ترسمه في نفس اللوح تمامًا كالرسم الورقي، أما البقية فيوصلون بجهاز الحاسوب ويُرسمُ عليهم أثناء النظر إلى الشاشة أين تحدث التغيّرات. أنصح بهذه الطريقة من يريدون احتراف هذا العمل، كمن يريد تقديم خدمةٍ لتحويل الصورة إلى كرتون، يُذكر أن هذه الطريقة تتميّز بالاحترافية الشديدة وتقدّم لك إبداعًا وانفرادًا في التحويل.
3. استعمال Action: هذه هي الطريقة الأكثر سهولة، فالـAction هو تسجيلٌ لأفعالٍ تُجرى في البرنامج، يقوم صانع الـAction ببدء التسجيل ثم القيام بفعلٍ ما (كتحويل صورةٍ إلى كرتون) وإيقاف التسجيل، بعدها، يمكن تطبيق الـAction كل مرة دون الاحتياج إلى إعادة الخطوات بضغطةِ زر. هنالك الكثير من الـActions واخترت لك منها:

• Pop Art Action: يحوّل الصورة إلى كرتونٍ بنمط الـPop Art القديم والذي اشتُهِر في المجلات الكرتونيةِ القديمة، مجاني.
• Comic Coloring Effect Action: يلوّن الصورةَ بألوانٍ كرتونية كما في القصص المصوّرة، يتميّز بأنه قد صُنِع ببرنامج Adobe Photoshop CS2 فهو مناسبٌ لنسخِ البرنامج القديمة، مجاني.
• Photography to Illustration Actions: حُزمةٌ Actions احترافية وسهلة، مناسبة لتحويل الصورة إلى كرتون وتلوينها باحترافية وواقعية عالية، مدفوع.

اعتمد ما تريده حسبَ احتياجاتك وميزانيتك، بالتوفيق.

النصيحة المنتشرة في تصاميم الطباعة عمومًا هي: اسأل المطبعة! غالبًا ما تكون هنالك إعدادات خاصة أو أمورٌ يفضّل تجنّبها أثناء التصميم للطباعة، وقد لا يكون المصمم خبيرًا بها بما أنه رجل حاسوبٍ نظري لا يطبّق أو يطبع في أغلب الأحيان.

هنالك ثلاثة مقاساتٍ رئيسية، القياسي: وهو طباعةٌ على جزءٍ مستطيلٍ من الـT-Shirt، وقياسه هو غالبًا: 17.5 إنش x 19 إنش. وهنالك المقاس الأكبر، يغطّي مساحةً أكبر تصل إلى أغلب الـT-Shirt، مقاساته الغالبة هي: 19 إنش x 25 إنش. وهنالك قياس يغطّي كامل الـT-Shirt وهو 40 إنش x 35 إنش.

كل هذه مجرد خبرات من مصممي طباعة، لكن المرجع الأساسي هو المطبعة التي ستطبع فيها الـT-Shirt، لذلك الأفضل أن تعود إليها قبل التصميم للحصول على المزيد من المعلومات. كما يمكنك مراجعة الأستاذ زاهر هنا فهو أكثر خبرةً في التصاميم الطباعية.

هنالك عدة مواقعَ مناسبة حسب المطلوب المحدد، هل تريد صورًا من صيغة .PNG أم مجرّد صور حيوانات بخلفياتها؟ هل تحتاج إلى صورٍ مجانية بترخيصٍ حرّ أم أنك مستعد للدفع مقابل الحصول على صورٍ عالية الجودة؟ تستطيع تصفّح المواقع التالية واختيار ما يناسبك منها:

• موقع PNGImage يحتوي على العديد من الصور ذات صيغة PNG بمجالات متنوعة ومختلفة، هنالك قسم أيضًا في الموقع قسمٌ مخصص لصور الحيوانات باسم ANIMALS، تصفّحه لتجد عشرات الصور لأنواع الحيوانات المشهورة.
• موقع Animal Photos مختصٌّ بصور الحيوانات ولديه تشكيلة واسعة من الصور، ستجد أسفل كل صورةٍ ترخيصها مما يسهّل مهمة استعمالها.
• موقع Animal Photography يوفّر مجموعاتٍ منوّعة من صور الحيوانات ذات الجودة العالية، ولديه قوائم كبيرة من الصور، فلدى كل نوعٍ قائمة مرتّبة أبجديًا لصور فصائله المختلفة.
• موقع Kimballstock لديه صورٌ عالية الجودة لحيواناتٍ متنوّعة وبوصفٍ لما تحتويه كل صورة، يُذكر أن هذا الموقع هو موقعٌ مدفوع.

لا أتوقع بأن هنالك برنامجًا جيدًا وحيدًا يجمع بين هذه المزايا كلها، وأقترح عليك أن تتبع نفس الطريقة التي يتبعها كبار مصممو الشخصيات ورسامو الرسوم المتحركة، وهو أن تقوم بتقسيم العمل إلى عدة برامج، فبرنامج للرسم، وبرنامج للصوت، وبرنامج للمونتاج، وبرنامج للتحريك، وهكذا. تستطيع استخدام برامج الرسم لتصميم شخصية إلكترونية ومن هذه البرامج: Adobe Illustrator،  Autodesk Sketchbook Pro، GoAnimate. وبرامج التصميم ثلاثية الأبعاد: 3ds Max، Maya، وBlender. كما أن الكثير من رسامي الرسوم المتحركة يستعملون برنامج Adobe Photoshop لرسم الخلفيات.

بعد الانتهاء من تصميم الشخصية والخلفية، ننتقل إلى التحريك، وهنالك عدة برامج متخصصة في هذا الشأن، أهمها مجموعة برامج شركة Toon Boom المتخصصة في هذا المجال، قد تتمكن من استعمال برامج هذه الشركة منفردة لتنهي الأمر بأكمله، لكن كما ذكرت قد تجد برنامجًا أفضل أو أسهل وتفضل استعماله. أما بالنسبة لإضافة الصوت، فيفضّل تسجيل الصوت منفصلًا ثم إرفاقه في برنامج تحرير الفيديو الذي تستعمله، قد يكون هذا البرنامج هو إحدى برامج Toon Boom أو قد تختار برنامجًا متخصصًا بالفيديو كـAdobe Premiere وهو برنامج مهمٌ ومهيمن في عالم تنقية الصوت والصورة وتحسينهما في المقاطع المصوّرة.

نعم، تستطيع تحديد أغلب الخيارات المختصة بتسريع عمل برنامج Adobe Photoshop CC من نافذة Preferences (SHIFT+K)، يمكنك فتح هذه النافذة عبر الذهاب إلى:

تحرير >  تفضيلات >  أداء. أو من Edit> Preferences> Performance.

جرّب زيادة استخدام الذاكرة Memory Usage إلى أقصى حدٍ ممكن، وقلّل من استخدام مستويات الذاكرة المؤقتة Cache Levels إلى القيمة 1.

قد تلاحظ أن كثيرًا من البطء يحدث أثناء تكبير الشاشة أو تصغيرها Zoom، من نافذة التفضيلات اختر "عام" ثم "تكبير متحرّك" أو من Preferences> General> Animated Zoom وتأكد من عدم تفعيل هذا الخيار.

من أهم الأمور التي تستطيع القيام بها للأجهزة الضعيفة أن تغلق بقية البرامج المفتوحة، خاصةً البرامج الثقيلة كبرامج Adobe، يمكنك كذلك أن تغلق أية وثائقٍ لا تستعملها، فقد تكون لديك عادة ترك ملف صورة مفتوحًا بعد استخدامها، تذكر أن كل وثيقة وبرنامج تأخذ من جهاز حاسوبك وقتًا وجهدًا  كان بإمكانك صرفه على العمل الأساسي لتسريع البرنامج، تأكد أيضًا من الإضافات التي تستعملها، فقد تكون بعضها ثقيلة أو مضرّة.

التصميم الجرافيكي فرع كبيرٌ من فروع التصميم إن لم يكن أكبرها بالفعل، مؤخرًا، صرنا نجد الكثير من التخصصات والتفرعات التي نشأت عن هذا الفرع، وهي على تنوّعٍ واختلافٍ كبير، فبين ما هو واقعي وما هو خيالي، وما هو مسطّح أو ثلاثي الأبعاد، وما هو تطبيقي أو نظري، تعددت التخصصات التصميمية وتنوّعت.

لكي تبدأ كمصمم جرافيك، أولًا، يجب عليك قبل كل شيء أن تختار برنامجًا وتتقنه، تأكد من أن اختيارك الصحيح والمناسب لك هو الـAdobe Photoshop فقط تكتشف لاحقًا حبك لتصميم الفيديو أو التصميم ثلاثي الأبعاد (علمًا أن الـPhotoshop يوفّر ميّزة التصميم ثلاثي الأبعاد في نسخه الأخيرة، لكن ليس كبرنامج متخصص). بعد اختيار برنامجٍ والاستقرار عليه، انطلق في تعلّم البرنامج بنفسك، تذكر أن كل شخصٍ لديه طريقةٌ تناسبه في التعلم، فقد تشعر بالسهولة والتقدم السريع عندما تدرس دورة، وربما تجد نفسك متعلمًا أفضل من الفيديوهات التعليمية القصيرة، أو ربما كنت مثلي، طيرٌ حر تستمتع باكتشاف الأدوات بنفسك!

بعدما تتمكن من استخدام البرنامج، ولتتمكن من تسهيل مسيرتك واختصارها، اختر تخصصك في أسرع وقت، قد تغيّر تخصصك لاحقًا، لكن المهم هو أن لا تتشتت، في بداية تعلمي للتصميم، كنت أقول لبعض عملائي: أعطني المقاسات وسأصمم أي شيء! لاحقًا اكتشفت أن هذا خاطئ تمامًا، راجع نفسك وانظر إلى أي جانبٍ ترتاح، لا بأس بالتجربة للجميع لكن المهم أن لا تتأخر في الاختيار، بدأتُ محبًا مولهًا في تصميم الهويات لكنني مؤخرًا وجدت نفسي أفضل كمصمم واجهات، ضيّعت الهويات عليّ مع الأسف وقتًا طويلًا كان بإمكاني استغلاله في تعلّم تصميم الواجهات.

جرّب أن تأخذ دورة، خصوصًا إذا كنت قد تخصصت في مجالٍ شبه نظري كتجربة الاستخدام، الحصول على دورة سيفيد مسيرتك المهنية كثيرًا كمصمم، خصوصًا إذا كنت ستحصل في نهاية الدورة على شهادة إتمامها، ستكون دفعة مهنية قوية أمام عملائك لاحقًا.

لا تنجرف وراء الوهم، ستجد أغلب الوهم في المدونات فقيرة الجودة، مثل من يقول لك: احصل على أكبر موسوعة في التاريخ لملحقات الـPhotoshop! كلّها إبرٌ مخدرة لن تلبث حتى تحمّل غيرها وغيرها والنتيجة؟ لم يتغير شيء، فقط امتلأ حاسوبك وضعت بين الملفات والملحقات، كن مرتبًا ومنظمًا منذ بدايتك، نظم كل تصاميمك في ملفات، اقرأ فقط من المدونات عالية الجودة، وأكثر القراءة، لكن فقط من المدونات والمجلات والمواقع المناسبة.

آخر نصيحة مني، وهي أهم نصيحة وجهتها وأوجهها لكل مصممٍ أقابله، ألا وهي الإلهام، الاستلهام هو أهم نصيحة قبل وأثناء وبعد أي تصميم ستقوم به خلال مسيرتك، كل ما عليك هو البحث عن تصاميم مشابهة لتصميمك القادم (ستجد مواقعًا مختصة بذلك كشبكتي Dribbble وBehance) ومشاهدة أفضل التصاميم المعروضة حاليًا في نفس المجال، نعم، تأكد دائمًا من أنك لا تشاهد سوى أفضل الأعمال، أثناء عملك أو بعده، افتح العمل الذي أنجزته وقارنه بين أشهر التصاميم المختصة بنفس المجال، انظر إلى تصاميم أشهر المصممين العالميين، ما الذي يميّزهم؟ ما الذي يجعل الناس تحبهم؟ هذه هي أسهل وأفضل طريقة لتطوير تصاميمك.

إجابةً على أسئلتك:

1. عبر الاستلهام المتكرر، ساعة أسبوعيًا على الأقل من رؤية التصاميم الجيدة ومحاولة إيجاد سر جودتها ستمكّنك من تخطي المراحل بسهولة
2. اسأل نفسك هذا السؤال دائمًا، ستجد بنفسك الجواب شيئًا فشيئًا، وما ذكرته أعلاه من نصائح سيفيدك إن شاء الله.
3. التصميم وبالضبط من الـPhotoshop بالغ السهولة، كما ذكرت أعلاه جد طريقتك المناسبة للتعلّم وستنجح، كان بدء تعلمي لهذا البرنامج هو أنني فتحته وعاهدت نفسي على تذليل الصعاب، فقط جاهد نفسك كي تتعلّم أسرع، ستجد لاحقًا كيف أنك قد طوّعت البرنامج لك وأصبح أداة بدل أن يكون تحديًا.

هنالك برامج عدة ومختلفة، وغالبًا ما تجد فرقين أساسيين بين هذه البرامج، وهو الاستخدام والفئة المستَخدِمة، أي أن لكل برنامج استخدامًا حسبما صنع لأجله، فبعض برامج تصميم الفيديو قد بُرمجت لتحرير الفيديو والتعديل عليه، بينما يختص البعض بإضافة التأثيرات والتلاعب بالفيديوهات، وهنالك برامج خصصت لتصميم الأفلام أو الفيديوهات الطويلة، كما أن بعض البرامج تستهدف المبتدئين، وبعضها يستهدف المحترفين، وبعضها يستهدف الشركات والمنظمات الضخمة، وعلى العموم، هنالك برامج رئيسية وشهيرة تستطيع أن تبدأ بها للتعلم.

مسرد البرامج الشهيرة في تصميم الفيديوهات:

•          Adobe After Effects.
•          Adobe Premiere.
•          iMovie.
•          Final Cut Pro.
•          Sony Vegas.
•          Camtasia Studio.

سأقوم بشرح هذه البرامج شرحًا مختصرًا. Adobe After Effects وAdobe Premiere مقدمان من عملاق البرامج Adobe، يختص برنامج Adobe AE بإضافة التأثيرات على الفيديوهات، وتحريرها، وتصميمها، كما أنه من أشهر هذه البرامج إن لم يكن أشهرها، فهو عصب السينما كما يقال، وأغلب الأفلام الشهيرة تصمم حاليًا باستخدامه. بينما يختص Adobe Premiere بتحرير الفيديوهات للمبتدئين والمحترفين، وهو متخصص أكثر في تحرير الفيديوهات وتعديلها وتنقية الصوت والصورة.

iMovie وFinal Cut Pro يشتركان في أنهما مخصصان لنظام التشغيل Mac، برنامج iMovie سهل الاستخدام جدًا وهو من أفضل البرامج للمبتدئين، بينما ستجد صعوبة أكبر قليلًا في برنامج Final cut Pro، يتميز البرنامجان بواجهات جميلة وتصاميم مبسطة.

الـSony Vegas ليس برنامجًا واحدًا بالأحرى بل هو عائلة كبيرة من البرامج المتخصصة في الفيديوهات، مناسب للمتوسطين والمحترفين، ومقدم من شركة الإلكترونيات والبرامج الشهيرة Sony.

أخيرًا، Camtasia Studio بأجزائه وإصداراته المختلفة هو أسهل وأفضل خيار للمبتدئين، فهو بالغ السهولة في الاستعمال ويتميز بواجهة جميلة كما في الـiMovie، يستعمل من كثير مِن مقدمي البرامج على اليوتيوب لأنه مخصص للمبتدئين، يعيبه قلة الخيارات والتأثيرات لكنه الخيار الأنسب لمن يريد الحفاظ على الوقت والجودة.

لا يوجد رقم قياسي وأساسي للنزيف الداخلي، لكن بالنسبة للصفحات من قياس A4، يمكنك استعمال 3 مليمتر كبداية، كما يفضّل أن تسأل المطبعة التي ستطبع بها الوثيقة عن هذه المعلومات، فقد يتوفر لديهم إرشادات مهمة أو قوالب لاستخدامها، بعد تحديد الرقم الذي تريد استخدامه، توجه إلى File ثم New واضغط على Document أو اضغط من لوحة المفاتيح على CTRL+N وستظهر لك نافذة منبثقة جديدة لتحديد خيارات الوثيقة، تأكد من أنك قد اخترت "Print" من القائمة المنسدلة "Intent"، ستجد في أسفل النافذة المنبثقة زرًا لتوسيع خيارات "Bleed and Slug"، اضغط على هذا الزر وستظهر لك خيارات جديدة، أين يمكنك تعديل حقول الإدخال إلى 3mm أو ما يناسبك.

يُفترض حسب علمي أن يظهر هذا الخيار في النسخ منذ CS6 وCC، على العموم في حال أنها لم تظهر أؤيد محاولة تنزيل النسخة الشرق أوسطية، لكنني أستغرب هذه المشكلة، أستخدمُ Adobe InDesign cc2015 وبالنسخة العادية الإنجليزية وهذا الخيار يظهر لي، هل استعملت نسخة غير قانونية؟ فقد تحصل بعض المشاكل والأخطاء المشابهة في هذه النسخ، هلّا جربت مراسلة الدعم الفني للبرنامج؟

https://helpx.adobe.com/contact.html?step=IDSN

لست متأكدًا تمامًا ممّا تقصده بـ"من اليمين إلى اليسار"، هل تقصد أنك تريد الكتاب RTL أو LTR؟ عمومًا، تستطيع تغيير اتجاه الكتاب عبر التوجه إلى File ثم الضغط على الخيار Document Setup، ستُفتَح نافذة منبثقة جديدة لإعدادات الوثيقة، وستجد في قسم "Page Size" الخيار "Binding"، قم باختيار الزر الذي يناسبك، الزر الأيسر سيحول الكتاب كي يفتح من اليسار إلى اليمين، والزر الذي بجانبه يعكس هذا، يُذكر أن بإمكانك الوصول إلى نافذة Document Setup عبر ضغط CTRL+ALT+P من لوحة المفاتيح.

هنالك عدة قواعد لتنسيق النصوص، ويعتمد الأمر عمومًا على بضعة عناصر، منها: نوع التصميم (إعلان تجاري، إعلان شخصي، إلخ..)، الفئة المستهدفة، ومكان ظهور الإعلان. تحديد هذه العناصر سيكون بالغ الإفادة لكِ، وعدم فعل ذلك قد يبدأ مشكلة كبيرة في الاستخدام، على سبيل المثال، قامت إحدى شركات الاتصال بوضع إعلانٍ داخل أنفاق السكك الحديدية، وبسبب إهمال المصمم لمن سيرى الإعلان ومكان ظهوره، أضاف رمز QR،  المشكلة هنا هي أن لا أحد سيخاطر بحياته وينزل السكك الحديدية كي يمسح هذا الرمز! لذا، لا بد لكِ من معرفة هذه العناصر وتحديدها تمامًا.

بعدها، يمكنكِ البدء بتنسيق النصوص، وتنسيق النصوص بالمناسبة هو فرع تخصص منفرد في التصميم، لذا لا بد من دراسة مناسبة للنص الذي تودين عرضه في الإعلان، كبداية، ما هي الكلمات التي يجب التركيز عليها؟ ما هي المعلومات التي يجب إظهارها أكثر؟ ستشكل أجوبة هذه الأسئلة يابسة نستطيع الاعتماد عليها في باقي التصميم.

بعد اختيار النصوص أو الكلمات التي نود إظهارها أكثر، نستخدم إحدى نظريات التمييز، يجب علينا خلق تمييز بصري  Hierarchyوالذي يدعى أحيانًا بالوزن البصري أيضًا، تعتمد هذه النظريات على علم النفس الغشتلتي، دون تفرع في الموضوع، يتضمن علم النفس الغشتلتي نظريات حول العناصر التي يمكننا تغييرها كي نخلق وزنًا بصريًا، ومن هذه العناصر: الترتيب، اللون، الشكل، الملمس والاتجاه، يمكننا استعمال أحد هذه العناصر أو غيرها لتمييز كلمات أو نص، يمكننا مثلًا إعطاء إحدى النصوص لونًا مختلفًا عن البقية، حجمًا أكبر أو أصغر، مكانًا بعيدًا أو قريبًا، كل هذه الأمور ستساعد في زيادة التباين وبالتالي إعطاء وزن بصري للكلمات.

يجب عليكِ النظر نحو النصوص بعين القارئ العادي لا بعين المصمم، قد يرضى المصمم بتغيير مكان كلمة في النص وتقليل انقرائيته مقابل زيادة جماله، لكننا هنا نوجه إعلانًا إلى المستخدم، ولا بد من توفير إعلان مقروء، يتضمن النص  المقروء حجم نصٍ واضح، خطًا لا يختلف كثيرًا عن خط عامة الشعب -كأن يحذف نقاط الياء في بلدٍ لا يحذفها-، وأن يكون لونه متباينًا بما يناسب القراءة.

بالنسبة للمساحات المتساوية، هنالك عدة طرق لضبط هذا، يمكنك وضع كلمة أو جملة كنقطة مرجعية ثم محاذاة بقية النص عليها، على سبيل المثال، أستطيع رسم دائرة، ثم كتابة كلمة، بعدها، أضغط CTRL دون إفلات وأنقر بمؤشر الفأرة على المربع الملون حوله بالأحمر  في الصورة التالية، ستظهر خيارات جديدة في الشريط العلوي من برنامج الـPhotoshop إذا كنتُ أستعمل أداة  التحريك (V)، اضغط على المحاذاة الأفقية كي تتحاذى الكلمة الجديدة مع الدائرة أعلاها، هذا سيخلق محاذاةً وتوازنًا بصريًا، كما يمكنكِ استعمال إضافة GuideGuide بعد تحميلها من الموقع http://guideguide.me/ لمحاذاة النصوص يدويًا.

جرّبي عرض التصميم النهائي على شخص عادي، هل يستطيع قراءة الإعلان بسهولة؟ يمكنكِ اعتبار هذا نجاحًا، المهم في النهاية هو وصول الرسالة بأفضل شكل ممكن وأسهل طريقة مبسّطة.

الشبكة البيضاء التي تظهر عند تكبير الشاشة تدعى "Pixel Grid" أو "شبكة البيكسل"، لكي تخفي هذه الشبكة، توجه إلى View ثم انتقل بمؤشر الفأرة إلى القائمة المنسدلة "Show" أو "إظهار"، تأكد من عدم تفعيل الخيار "Pixel Grid" أو "شبكة البيكسل"، يفترض بهذا أن ينهي المشكلة، هنالك شبكة أخرى يمكن أن تظهر دون تكبير الشاشة وهي "Grid" أو "شبكة"، يمكنك إخفاء هذه الشبكة بالضغط على CTRL+' أو CMD+' إذا كنت تستعمل جهاز Mac، كما يمكنك إخفاء هذه الشبكة بالطريقة السابقة وهي:

View> Show> Grid.