اذهب إلى المحتوى

Mohannad Diab

الأعضاء
  • المساهمات

    9
  • تاريخ الانضمام

  • تاريخ آخر زيارة

1 متابع

آخر الزوار

لوحة آخر الزوار معطلة ولن تظهر للأعضاء

إنجازات Mohannad Diab

عضو مبتدئ

عضو مبتدئ (1/3)

0

السمعة بالموقع

  1. في هذا الدرس ستتعلم كيفية إنشاء مصباح كهربائي في الإليستريتور خطوةً بخطوة. وسنستخدم أداة القلم في معظم الأحيان، والعديد من التقنيات والتأثيرات لإنشاء هذا الرسم التوضيحي. إنشاء مستند جديد شغّل الإليستريتور ثم اضغط على (Ctrl + N) لإنشاء مستند جديد. حدّد البكسلات Pixels من قائمة الوحدات Units المنسدلة، واضبط العرض على 1190 بكسل والارتفاع على 1010 بكسل. انقر على زر خيارات متقدمة، واختر RGB وScreen (72ppi) كما هو موضّح، وتأكّد من أن خيار محاذاة العناصر الجديدة للشبكة Align New Objects to Pixel Grid غير مفعّل قبل النقر على زر موافق. رسم الجزء الزجاجي للمصباح اختر أداة رسم الأشكال البيضوية Ellipse Tool (L)، وارسم شكلًا دائريًا بقياس 400 × 400 بكسل. وباستخدام أداة التحديد المباشر Direct Selection Tool (A)، حدّد نقطة الربط السفلية لهذا الشكل الدائري وحرّكه بمقدار 104 بكسل نحو الأسفل. أظهر أداة المسطرة (عرض View > عرض القياسات View Rulers > إظهار المسطرة Show Ruler) أو اختصارًا (Ctrl +R)، بعدها اضغط واسحب دليلًا عموديًا من المسطرة (إذا كانت الأدلة مقفلة، انتقل إلى قائمة عرض View > الأدلة Guides > قفل الأدلة Lock Guides)، أو اختصارًا (Ctrl +Alt + ;). حدد الشكل الأحمر والدليل العمودي الذي أنشأته في هذه الخطوة، وافتح لوحة المحاذاة Align (نافذة Window > محاذاة Align)، ثم انقر فوق المحاذاة الأفقية نحو المركز Horizontal Align Center. وباستخدام أداة التحديد المباشر Direct Selection Tool (A) ومفتاح الإزاحة Shift، حدد نقطتي الربط أعلى وأسفل الشكل الأحمر، ثم انقر فوق خيار قص المسار عند نقاط الربط المحددة Cut path at selected anchor points، من شريط الخصائص Properties. سينقسم الشكل الأحمر إلى مسارين منحنيين. حدد المسار الأيمن وأزله. اختر أداة المستطيل Rectangle Tool (M) وارسم مستطيلًا أبعاده 272 × 88 بكسل، ثم انقله إلى الموضع الموضح في الصورة الأولى. تأكّد من أن المستطيل الذي أنشأته لا يزال محددًا، واضغط باستمرار على Shift، وانقر على المسار المنحني الأحمر الذي أنشأته في الخطوة 2. حرر مفتاح Shift، وانقر على المسار المنحني الأحمر مرةً أخرى من أجل ضبط موضعه. بعد ذلك، افتح لوحة المحاذاة Align (نافذة Window > محاذاة Align) وانقر على الزر السفلي للمحاذاة العمودية Vertical Align Bottom. أعد تحديد المستطيل الأزرق وانقله 21 بكسل نحو الأعلى. ثم اختر أداة إضافة نقاط الربط Add Anchor Point ( + ) وانقر على النقطتين المميزتين باللون الأسود للمسار المنحني الأحمر. حدد المستطيل الأزرق وأزله، ثم حدد نقطة الربط العلوية المميزة باللون الأسود للمسار الأحمر وحرّكها بمقدار 17 بكسل نحو اليمين. بعد ذلك، حدد نقطة الربط السفلية وحركها 40 بكسل نحو اليسار. باستخدام أداة التحديد المباشر Direct Selection Tool (A)، اضبط مقابض نقطتي الربط اللتين نقلتهما للتو في هذه الخطوة للحصول على النتيجة كما ترى في الصورة الثانية. حدد المسار المنحني الأحمر، واختر أداة الانعكاس Reflect (O) واضغط باستمرار على زر Alt، ثم انقر فوق الدليل العمودي الذي أنشأته في الخطوة 2. اختر الانعكاس حول المحور العمودي في لوحة الانعكاس Reflect وانقر على نسخ Copy. أعد تحديد المسارين المنحنيين باللون الأحمر، وانقر بزر الفأرة الأيمن على لوحة الرسم وطبّق خيار الربط Join من القائمة المنسدلة. انقر بعدها بزر الفأرة الأيمن على لوحة العمل مرةً أخرى، وطبّق خيار الربط Join. حدد الشكل الأحمر الذي أنشأته في الخطوة 5 وانسخه (Ctrl +C, Ctrl +F)، أبقِ هذه النسخة محددةً وانتقل إلى قائمة عنصر Object > مسار Path > مسار الإزاحة Offset Path، واضبطه على القيمة -32 بكسل، بعدها انقر فوق موافق. تأكد من أن الشكل الذي أنشأته لا يزال محددًا، ثم اضغط باستمرار على مفتاح Shift، وانقر على الشكل الأحمر الكبير لتحديده أيضًا، ثم املأهما بـ R=141 وG=157 وB=180، وأزل حدودهما الخارجية. بعدها أعد تحديد الشكل الصغير وقلّل العتامة Opacity إلى 20%. حدد الشكلين اللذين أنشأتهما في هذه الخطوة، وانتقل إلى قائمة عنصر Object > مزج Blend > خيارات الدمج Blend Options، واتّبع الخطوات كما هو موضح في الصورة الثالثة، بعد ذلك انقر فوق موافق، ثم انتقل إلى قائمة عنصر Object > مزج Blend > تفعيل Make (Ctrl +Alt +B). حدد الشكل الأحمر المتبقي وانتقل إلى قائمة عنصر Object > مسار Path > مسار الإزاحة Offset Path، واضبطه على القيمة -10 بكسل وانقر فوق موافق. باستخدام أداة إضافة نقاط الربط Add Anchor Point ( + )، انقر فوق النقاط الأربع المميزة باللون الأسود للشكل الأحمر الصغير. سينقسم الشكل الأحمر الصغير إلى أربع مسارات منحنية. حدد المسارين القصيرين وأزلهما. سيبدو المساران المنحنيان المتبقيان كما في الصورة الثالثة أدناه. بعد ذلك، حدد المسار المنحني الأيسر، واضبط الحدود الخارجية على 4 بكسل (R=66, G=78, B=97). أخيرًا، طبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بقيمة 3 بكسل، واستخدم خيار تعريف العرض الثالث Width Profile 3 للمسار الناتج، ثم غيّر وضع المزج إلى وضع الإضاءة القوية Hard Light. حدد المسار المنحني المتبقي، وأضف حدًا خارجيًا بقيمة 9 بكسل (R=81, G=93, B=117)، ثم استخدم خيار تعريف العرض الثالث Width Profile 3 للمسار الناتج. أبقِ هذا المسار محددًا، وافتح لوحة إعدادات المظهر (نافذة Window > المظهر Appearance)، وانقر على زر إضافة حد خارجي جديد Add New Stroke في الزاوية السفلية اليسرى من لوحة المظهر Appearance. هذا سيضيف حدًا خارجيًا ثانيًا للمسار. املأه بـ R = 18 وG=194 وB=209، وغيّر قيمة الحد الخارجي إلى 4 بكسل. أعد تحديد هذا المسار وطبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بقيمة 2 بكسل، ثم غيّر وضع المزج إلى وضع الإضاءة الخافتة Soft Light. سنضيف الإضاءة على المصباح لإعطائه مظهرًا ثلاثي الأبعاد. اختر أداة القلم Pen Tool (P) وارسم شكلًا ولوّنه بـ (R=213 وG=223 وB=237) كما هو موضح أدناه. بعد ذلك، طبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بقيمة 20 بكسل للشكل الناتج، ثم قلل العتامة Opacity إلى 30%. وبالمثل، اتبع تسلسل الصور وارسم شكلين آخرين مشابهين للأشكال الموجودة في الأسفل. أعد تحديد الأشكال الثلاثة التي أنشأتها في هذه الخطوة واجمعهم (Ctrl +G). حدد الشكل الأحمر وانسخه (Ctrl +C, Ctrl +F)، ثم انقل النسخة إلى الأمام (Ctrl +Shift +Right Square Bracket). أبقِ هذه النسخة محددةً واضغط باستمرار على Shift، مع النقر على المجموعة التي أنشأتها في هذه الخطوة. بعد ذلك انتقل إلى قائمة عنصر Object > قناع الإخفاء Clipping Mask > تفعيل Make (Ctrl +7). وفي الأخير انقل هذه المجموعة إلى الخلف (Ctrl +Shift +Left Square Bracket). اتبع تسلسل الصور وكرّر نفس العملية كما في الخطوات السابقة لرسم ثلاثة أشكال أخرى، ثم أعد تحديدها واجمعها (Ctrl +G). حدد الشكل الأحمر المتبقي وانقله إلى الأمام (Ctrl + Shift + Right Square Bracket). أبقِ الشكل الأحمر محددًا، واضغط باستمرار على مفتاح Shift، وانقر على المجموعة التي أنشأتها حديثًا، ثم انتقل إلى قائمة عنصر Object > قناع الإخفاء Clipping Mask > تفعيل Make (Ctrl +7). رسم الحامل الزجاجي اختر أداة رسم الأشكال البيضوية Ellipse Tool (L) وارسم شكلًا بيضويًا أبعاده 176 × 16 بكسل، ثم انقل هذا الشكل البيضوي إلى الموضع الموضح أدناه. أعد تحديد الشكل البيضوي الذي أنشأته وانتقل إلى قائمة عنصر Object > تحويل Transform > تحجيم Scale. حدد خيار عدم الترابط بين الأبعاد Non-Uniform، وأدخل 98 في المربع الأفقي، ثم انقر فوق نسخ Copy. استبدل لون الحد الخارجي للشكل البيضوي الذي أنشأته حديثًا باللون الأحمر، ثم حركه بمقدار 9 بكسل نحو الأعلى. املأ الشكلين البيضويين اللذين أنشأتهما في هذه الخطوة بـ R=0 وG=0 وB=0، وأزل حدودهما الخارجية، ثم حدد الشكل البيضوي العلوي وانسخه (Ctrl +C, Ctrl +F)، ثم اضغط على (Ctrl + 3) لإخفاء النسخة. أعد تحديد الشكلين البيضويين المتبقيين، وطبق تأثير المزج فيما بينهما. اضغط على (Ctrl + Alt + 3) لإظهار الشكل البيضوي الأسود المخفي في الخطوة 11، ثم استبدل اللون الموجود بالتدرج الشعاعي كما هو مبين أدناه. باستخدام أداة القلم Pen Tool (P)، أنشئ شكلين كما ترى في الصورة الأولى والثانية أدناه. بعد ذلك، اختر أداة رسم الأشكال البيضوية Ellipse Tool (L)، وأنشئ شكلًا بيضويًا أبعاده 44 × 4 بكسل، ثم انقل هذا الشكل البيضوي إلى الموضع الموضح في الصورة الثالثة. املأ الشكل الأحمر الذي أنشأته في الخطوة 13 بـ R=210 وG=220 وB=234. بعد ذلك، املأ الشكل الأسود والوردي بالتدرجات الخطية كما هو موضح في الصورة الثانية والثالثة. حدد الشكل البيضوي الذي أنشأته في الخطوة 14، وكرّره مرةً واحدة (Ctrl +C, Ctrl +F) ، ثم حرّك النسخة 6 بكسل نحو الأعلى. بعد ذلك حدّد الشكل البيضوي الذي أنشأته حديثًا وانسخه، ثم أخفِ هذه النسخة. أعد تحديد الشكلين البيضويين المتبقيين، وطبق تأثير المزج فيما بينهما. اضغط على (Ctrl + Alt + 3) لإظهار الشكل البيضوي المخفي في هذه الخطوة، ثم استبدل لونه الحالي بالتدرج الشعاعي كما هو موضح في الصورة الثالثة. ولإضافة بعض التفاصيل، أنشئ أربع مسارات منحنية باستخدام أداة القلم Pen Tool (P) كما ترى في الصور أدناه. أعد تحديد المسارين الأحمرين واضبط الحدود الخارجية بقيمة 5 بكسل (طبّق التدرج الخطي على الحدود الخارجية)، ثم استخدم خيار تعريف العرض الخامس Width Profile 5 للمسارات الناتجة. بعد ذلك، حدّد المسار الأسود، واضبط الحدود الخارجية بقيمة 3 بكسل (طبّق التدرج الخطي على الحدود الخارجية)، ثم استخدم خيار تعريف العرض الخامس Width Profile 5 للمسار الناتج. أخيرًا حدد المسار المتبقي، وأضف حد 4 بكسل (طبّق التدرج الخطي على الحدود الخارجية)، ثم استخدم خيار تعريف العرض الخامس Width Profile 5 للمسار الناتج. باستخدام أداة القلم Pen Tool (P) ، أنشئ أربعة أشكال كما هو موضح أدناه. حدّد الشكلين الأحمر والأسود، واملأهما بـ R=240 وG=248 وB=254، واضبط الحدود الخارجية بقيمة 2 بكسل، ثم استخدم خيار تعريف العرض الثاني Width Profile 2 للأشكال الناتجة. بعدها، حدد الشكلين الأزرق والوردي، واملأهما بـ R=88 وG=102 وB=123 ، ثم اضبط الحدود الخارجية بقيمة 1 بكسل (R=213 وG=222 وB=235). اختر أداة قلم الرصاص Pencil Tool (N)، وارسم ثلاثة أشكال كما ترى في الصورة الأولى. بعد ذلك، حدد هذه الأشكال واملأها بـ R=135 وG=152 وB=175 ، ثم طبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بقيمة 2 بكسل للأشكال الناتجة. وأخيرًا أخفهم خلف المسارات المنحنية الأربعة التي أنشأتها في الخطوة 16. اختر أداة القلم Pen Tool (P) وأنشئ أربع مسارات منحنية كما هو موضح أدناه. حدد المسار الأحمر واضبط الحدود الخارجية بقيمة 1 بكسل (R=72 وG=85 وB=116) ، ثم استخدم خيار تعريف العرض الثالث Width Profile 3 للمسار الناتج. بعد ذلك، حدد المسار الأزرق واضبط الحدود الخارجية بقيمة 2 بكسل على النحو: R=35 وG=43 وB=55، ثم استخدم خيار تعريف العرض الثالث Width Profile 3 للمسار الناتج. حدّد المسار الوردي واضبط الحدود الخارجية بقيمة 1 بكسل (R=36 وG=42 وB=50)، ثم استخدم خيار تعريف العرض الأول Width Profile 1 للمسار الناتج. في الأخير، حدد المسار المتبقي، واضبط الحدود الخارجية بقيمة 2 بكسل (R=19 وG=23 وB=29) ، ثم استخدم خيار تعريف العرض الأول Width Profile 1 للمسار الناتج. رسم أسلاك الدعم وخيوط التنغستن ارسم مسارين منحنيين باستخدام أداة القلم Pen Tool (P) واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأسود بقيمة 2 بكسل. وباستخدام أداة القلم Pen Tool (P)، أنشئ مسارًا منحنيًا آخرًا كما في الصورة الثانية. أعد تحديده واضبط الحدود الخارجية بقيمة 3 بكسل (طبّق التدرج الخطي على الحدود الخارجية)، واستخدم أداة القلم Pen Tool (P)، وارسم مسارين منحنيين وشكلين كما هو موضح في الصورة الخامسة. أعد تحديد هذه الأشكال الأربعة، واضبط الحدود الخارجية بقيمة 2 بكسل (طبّق التدرج الخطي على الحدود الخارجية). رسم القاعدة استخدم أداة المستطيل Rectangle Tool (M)، وارسم مستطيلًا أبعاده 161 × 127 بكسل، ثم انقله إلى الموضع الموضح أدناه. بعد ذلك، اختر أداة إضافة نقاط الربط Add Anchor Point ( + ) وانقر على مركز الحد السفلي للمستطيل لإضافة نقطة ربط جديدة. حدد نقطة الربط التي أنشأتها، وحرّكها بمقدار 5 بكسل نحو الأسفل، ثم اختر أداة تحويل نقطة الربط Convert Anchor Point Tool (Shift +C)، وانقر على نقطة الربط التي نقلتها للتو. بعد ذلك اضغط باستمرار على الفأرة، واسحبها نحو اليسار أثناء الضغط على مفتاح Shift. أعد تحديد الشكل الوردي، واملأه بالتدرج الخطي كما هو مبين في الصورة الثالثة. وباستخدام أداة رسم الأشكال البيضوية Ellipse Tool (L)، ارسم شكلًا بيضويًا أبعاده 172 × 16 بكسل، ثم انقله إلى الموضع الموضّح في الصورة الرابعة. املأ هذا الشكل البيضوي بالتدرج الخطي كما هو مبين في الصورة الخامسة، وأخفِ الشكل البيضوي الناتج خلف الشكل الأول الذي أنشأته في هذه الخطوة. اختر أداة القلم Pen Tool (M) وارسم شكلًا كما هو موضح أدناه، ثم أعد تحديده واملأه بالتدرج الخطي كما هو موضح في الصورة الثانية. وبالمثل، اتّبع تسلسل الصور وأنشئ أربعة أشكال مماثلة لتلك الموجودة في الأسفل. حدد جميع الأشكال التي أنشأتها من بداية الخطوة 21 إلى هذه النقطة وانسخها (Ctrl +C, Ctrl +F). أبقِ هذه النسخ محددةً وافتح لوحة محدد المسار Pathfinder (نافذة Window > محدد المسار Pathfinder)، ثم انقر على زر دمج Unite. اترك الشكل الناتج بدون ملء، واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأزرق بقيمة 1 بكسل، ثم اضغط على (Ctrl + 3) لإخفائه. باستخدام أداة القلم Pen Tool (P) أنشئ مسارات منحنية حمراء كما هو موضح في الصورة الثالثة، ثم أعد تحديدها واجمعها (Ctrl +G). تأكد من أن المجموعة التي أنشأتها حديثًا لا تزال محددة، واستبدل لون الحدود الخارجية بـ R=230 وG=231 وB=232 ، ثم غيّر قيمة الحدود الخارجية إلى 4 بكسل. أبقِ المجموعة الناتجة محددةً وطبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بقيمة 2 بكسل، ثم اضغط على (Ctrl + Alt + 3) لإظهار الشكل الأزرق المخفي في هذه الخطوة، وانقله إلى الأمام (Ctrl +Shift +Right Square Bracket). أبقِ هذا الشكل محددًا، واضغط باستمرار على مفتاح Shift، مع النقر على المجموعة التي أنشأتها في هذه الخطوة، ثم انتقل إلى قائمة عنصر Object > قناع الإخفاء Clipping Mask > تفعيل Make (Ctrl +7). لإضافة بعض التفاصيل، ارسم أربع مسارات منحنية باستخدام أداة القلم Pen Tool (P) كما في الصورة، ثم أعد تحديدها واضبط الحدود الخارجية بقيمة 3 بكسل (طبّق التدرج الخطي على الحدود الخارجية)، ثم استخدم خيار تعريف العرض الثالث Width Profile 3، وتأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بقيمة 2 بكسل للمسارات الناتجة. سنضيف بعض الإضاءات على القاعدة لإعطائها نظرةً أكثر واقعية. اختر أداة القلم Pen Tool (P)، واتّبع تسلسل الصور، وأنشئ مسارات منحنية مشابهة لتلك الموجودة في الأسفل. باستخدام أداة القلم Pen Tool (P)، ارسم شكلًا كما هو موضح أدناه، ثم حدده وانسخه (Ctrl +C, Ctrl +F)، املأ النسخة بالتدرج الخطي كما هو موجود بالصورة الثانية، وبعد ذلك حدد الشكل الأصلي الذي أنشأته في هذه الخطوة وانقله إلى الأمام (Ctrl + Shift + Right Square Bracket). وباستخدام أداة التحديد المباشر Direct Selection Tool (A) ومفتاح Shift، حدد نقاط الربط الأربع المميزة باللون الأزرق في الصورة الثالثة، ثم انقر فوق خيار قص المسار عند نقاط الربط المحددة Cut path at selected anchor points من شريط الخصائص. وهنا سينقسم الشكل الأحمر إلى أربع مسارات منحنية. حدد المسار السفلي وأزله، ثم حدد المسار العلوي واضبط الحدود الخارجية بقيمة 2 بكسل (طبّق التدرج الخطي على الحدود الخارجية)، ثم استخدم خيار تعريف العرض الأول Width Profile 1 للمسار الناتج. بعد ذلك حدد المسارين المتبقيين، واضبط الحدود الخارجية بقيمة 2 بكسل، ثم طبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بقيمة 2 بكسل للمسارات الناتجة. حدّد الشكل الذي أنشأته في هذه الخطوة وانسخه، ثم انقل النسخة إلى الأمام. أبقِ الشكل الذي أنشأته محددًا، واضغط باستمرار على مفتاح Shift، وانقر على المسارين اللذين طبّقت عليهما تأثير التمويه الضبابي في هذه الخطوة، ثم انتقل إلى قائمة عنصر Object > قناع الإخفاء Clipping Mask > تفعيلMake (Ctrl +7). باستخدام أداة القلم Pen Tool (P)، ارسم شكلًا واملأه بالتدرج الخطي كما هو موضح أدناه، ثم ارسم شكلًا آخرًا كما هو موضح في الصورة الثالثة، واملأه بـR=0 وG=0 وB=0، ثم انقل الشكل الناتج إلى الخلف (Ctrl + Shift + Left Square Bracket). حدّد جميع الأشكال التي أنشأتها من بداية الخطوة 2 إلى هذه الخطوة، واجمعها (Ctrl + G). بهذا يكون قد أصبح المصباح الكهربائي جاهزًا، وسيبدو كما في الصورة الأخيرة. رسم الخلفية اختر أداة المستطيل Rectangle Tool (M) وارسم مستطيلًا أبعاده 1190 × 1010 بكسل، ثم املأه بالتدرج الشعاعي كما هو موضح أدناه. بعد ذلك، باستخدام أداة رسم الخطوط Line Segment ( \ )، ارسم خطين أفقيين، واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأحمر وبدون ملء، ثم انقل هذه الخطوط إلى المواضع كما هو موضح في الصورة الثانية. حدد الخط العلوي، واضبط الحدود الخارجية بقيمة 1 بكسل (R=101 وG=110 وB=125)، ثم حدد الخط المتبقي واضبط الحدود الخارجية بقيمة 3 بكسل (R=101 وG=110 وB=125). أعد تحديد الخطين اللذين أنشأتهما حديثًا، وطيّق تأثير المزج بينهما. انقل المصباح الكهربائي إلى الخلفية التي أنشأتها حديثًا. اختر أداة رسم الأشكال البيضوية Ellipse Tool (L)، وارسم شكلًا بيضويًا أبعاده 148 × 30 بكسل، ثم انقله إلى الموضع الموضح أدناه. املأ الشكل البيضوي الذي أنشأته بالتدرج الشعاعي كما تراه في الصورة الثانية. بعد ذلك، طبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur للشكل البيضوي الناتج بقيمة 3 بكسل، ثم أخفِه خلف المصباح الكهربائي. ارسم شكلًا بيضويًا أبعاده 1112 × 156 بكسل باستخدام أداة رسم الأشكال البيضوية Ellipse Tool (L)، ثم انقلها إلى الموضع الموضح أدناه. املأ الشكل البيضوي الذي أنشأته حديثًا بالتدرج الشعاعي كما تراه في الصورة الثانية. بعد ذلك، طبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur للشكل البيضوي الناتج بقيمة 10 بكسل، ثم أخفه خلف الشكل البيضوي الذي أنشأته في الخطوة 29. وبهذا يكون المصباح الكهربائي جاهزًا. وبهذا نكون قد انتهينا وأصبح المصباح الكهربائي جاهزًا. ترجمة -وبتصرّف- للمقال How to create a Light Bulb لصاحبهBao Nguyen. اقرأ أيضًا رسم خلفية شاطئ صيفي ببرنامج الإليستريتور كيفية رسم طائر النحام الوردي باستخدام برنامج أدوبي إليستريتور كيفية إنشاء ميزان مطبخ واقعي باستخدام إليستريتور كيفية إنشاء عربة يدوية مليئة بالرمال باستخدام إليستريتور
  2. سنشرح في هذا الدرس كيفية رسم مروحة ورقية قابلة للطي في برنامج إليستريتور خطوةً بخطوة، وستتعلم بعض المهارات، مثل إنشاء أشكال أساسية، وتقنيات بناء الأشكال المتّجهية Vector، واستخدام لوحة المحاذاة Align، ولوحة محدد المسار Pathfinder. نتمنى أن تستمتع وتتعلم شيئًا جديدًا. إنشاء مستند جديد شغّل الإليستريتور، ثم اضغط (Ctrl + N) لإنشاء مستند جديد. حدد البكسلات Pixels من قائمة الوحدات Units المنسدلة، واضبط العرض على 850 بكسل والارتفاع على 730 بكسل، انقر على زر خيارات متقدمة، واختر RGB وScreen (72ppi) كما هو موضح، وتأكّد من أن خيار محاذاة العناصر الجديدة للشبكة Align New Objects to Pixel Grid غير مفعّل قبل النقر على زر موافق. رسم المقبضين والعصي اختر أداة المستطيل Rectangle Tool (M) وأنشئ مستطيلًا أسودًا أبعاده 336 × 19 بكسل. باستخدام أداة التحديد المباشر Selection Tool (A)، وحدد نقطة الربط العلوية اليمنى للمستطيل الذي أنشأته، وحركها بمقدار 7 بكسلات للأسفل. حدد بعدها نقطة الربط السفلية اليمنى وحركها بمقدار 7 بكسلات للأعلى. وباستخدام أداة رسم الأشكال البيضوية Ellipse Tool (L) ، ارسم شكلًا دائريًا أحمرًا أبعاده 4.5 × 4.5 بكسل، ثم انقله إلى الموضع الصحيح الموضّح في الصورة الأخيرة. أظهر أداة المسطرة (عرض View > عرض القياسات View Rulers > إظهار المسطرة Show Ruler)، أو اختصارًا Ctrl +R)، بعدها اضغط واسحب دليلًا أفقيًا وعموديًا من المسطرة. (إذا كانت الأدلة مقفلة، انتقل إلى قائمة عرض View > الأدلة Guides > قفل الأدلة Lock Guides) أو اختصارًا (Ctrl +Alt + ;). حدّد الآن الشكل الدائري الأحمر الذي أنشأته في الخطوة 2، واضغط باستمرار على مفتاح Shift، وانقر فوق الدليلين اللذين أنشأتهما، ثم حرر مفتاح Shift وانقر فوق الشكل الدائري الأحمر مرةً أخرى (لضبط موضعه). بعد ذلك، افتح لوحة المحاذاة Align (نافذة Window > محاذاة Align)، وانقر فوق المحاذاة الأفقية نحو المركز Horizontal Align Center، ثم انقر فوق المحاذاة العمودية نحو المركز Vertical Align Center. حدد العنصر الأسود الذي أنشأته في الخطوة 2، ثم انتقل إلى قائمة عنصر Object > تطبيق أسلوب Stylize > زوايا مدوّرة Round Corners، اضبط نصف القطر على 5 بكسل، وانقر فوق موافق. أبقِ الشكل الناتج محددًا وانسخه والصقه (Ctrl +C, Ctrl +F)، بعد ذلك أزل الحدود الخارجية للنسخة واملأها بالتدرج الخطي الموضح في الصورة الثانية. حدد العنصر الأسود مجددًا، وانتقل إلى قائمة عنصر Object > توسيع المظهر Expand Appearance، ثم انقل الشكل الناتج أمام الأشكال الأخرى (Ctrl +Right Square Bracket) . حدد الشكل الأسود مجددًا، واستبدل لون الحدود الخارجية باللون البرتقالي (#cc8827) واستخدم خيار تعريف العرض الثالث Width Profile 3 . حدّد نقاط الربط الثلاث المميزة باللون الأزرق للشكل الأسود، ثم انقر على خيار "قص المسار عند نقاط الربط المحددة" من شريط الخصائص Properties. سينقسم الشكل الأسود إلى ثلاث مسارات، وهنا حدد وأزل المسار الأقصر. ثم حدد المسار المنحني العلوي واستبدل لون الحد الخارجي باللون البرتقالي الباهت (# ffe1a2). اختر أداة المستطيل Rectangle Tool (M) وأنشئ مستطيلًا أسودًا أبعاده 30 × 40 بكسل. حدد الشكل الذي أنشأته في الصورة الثانية للخطوة 4، واضغط باستمرار على مفتاح Shift وانقر على المستطيل الذي أنشأته حديثًا. حرر مفتاح Shift وانقر على الشكل الذي أنشأته في الصورة الثانية للخطوة 4 مرةً أخرى (لضبط موضعه). افتح لوحة المحاذاة Align (نافذة Window > محاذاة Align) وانقر فوق المحاذة الأفقية نحو اليسار Horizontal Align Left، ثم انقر فوق المحاذاة العمودية نحو المركز Vertical Align Center. أعد تحديد المستطيل الأسود وحرّكه بمقدار 21 بكسل إلى اليسار، ثم حدد الشكل الذي أنشأته في الصورة الثانية للخطوة 4 مرةً أخرى وانسخه (Ctrl +C, Ctrl +F). أبقِ النسخة محددة، واضغط باستمرار على مفتاح Shift وانقر على المستطيل الأسود. افتح لوحة محدد المسار Pathfinder (نافذة Window > محدد المسار Pathfinder) وانقر على حذف التقاطع مع الشكل الأمامي Minus Front، ثم انقل الشكل الناتج إلى الأمام (Ctrl +Shift +Right Square Bracket). استبدل لون الملء للشكل الذي أنشأته بتدرج لوني خطي جديد كما هو موضح في الصور. أبقِ الشكل الناتج محددًا وافتح لوحة المظهر Appearance (نافذة Window > المظهر Appearance)، ومن خيار زوايا مدورة Round Corners اضبط نصف القطر على 2 بكسل وانقر فوق موافق. حدد العناصر الثلاثة التي أنشأتها في الخطوة 4 واجمعها (Ctrl +G) ، وسمّها المقبض الأيسر "Left_Guard". حدد الشكل الذي أنشأته في الخطوة 5 وانسخه (Ctrl +C, Ctrl +F)، ثم انتقل إلى قائمة عنصر Object > توسيع المظهر Expand Appearance. أبقِ الشكل الناتج محددًا، وأزل لون الملء وأضف حدًا خارجيًا برتقاليًا فاتحًا (#db9027) وبحجم 1 بكسل، واستخدم خيار تعريف العرض الثالث Width Profile 3. وكما في الصورة في المثال الثاني، حدد نقاط الربط الثلاثة المميزة باللون الأزرق للشكل البرتقالي الفاتح، ثم انقر على خيار "قص المسار عند نقاط الربط المحددة" من شريط الخصائص Properties. سينقسم الشكل البرتقالي الفاتح إلى ثلاث مسارات. حدد وأزل المسار الأقصر، وحدد بعدها المسار المنحني السفلي، مع استبدال لون الحد الخارجي باللون البرتقالي الباهت (#ffe1a2). حدد العناصر الثلاثة التي أنشأتها من بداية الخطوة 5 واجمعها (Ctrl +G)، وسمّ هذه المجموعة بالعصا اليسرى Left_Stick. حدد مجموعة العصا اليسرى، وباستخدام أداة التدوير Rotate Tool (R) اضغط باستمرار على زر Alt ، ثم انقر فوق نقطة تقاطع الدليلين، واضبط الزاوية في لوحة التدوير Rotate على القيمة 19- درجة، ثم انقر فوق موافق. ستبدو المجموعة الناتجة كما في الصورة الثانية أدناه. أبقِ المجموعة محددة، وباستخدام أداة التدوير (R) اضغط باستمرار على زر Alt ، ثم انقر فوق نقطة تقاطع الدليلين مرةً أخرى، واضبط الزاوية في لوحة التدوير Rotate على القيمة 11- درجة وانقر فوق نسخ، ثم اضغط (Ctrl + D) اثنتي عشرة مرةً للحصول على النتائج كما تراها في الصورة الأخيرة. حدد مجموعة المقبض الأيسر Left_Guard، وباستخدام أداة التدوير Rotate Tool (R) اضغط باستمرار على زر Alt، ثم انقر فوق نقطة تقاطع الدليلين، واضبط الزاوية في لوحة التدوير Rotate على القيمة 8- درجة، وانقر فوق موافق. ثم انقل المجموعة الناتجة إلى الأمام (Ctrl +Shift +Right Square Bracket). أبقِ المجموعة محددة، وباستخدام أداة الانعكاس Reflect Tool (O)، اضغط باستمرار على زر Alt، ثم انقر فوق نقطة تقاطع الدليلين مرةً أخرى، اختر الانعكاس حول المحور العمودي في لوحة الانعكاس Reflect، وانقر فوق نسخ. ثم انقل النسخة إلى الخلف (Ctrl + Shift + Left Square Bracket). ستبدو المجموعة الناتجة مثل الصورة الأخيرة. لرسم محور التثبيت، حدد الشكل الدائري الأحمر الذي أنشأته في الخطوة 2 وانقله إلى الأمام (Ctrl + Shift + Right Square Bracket). أزل الحد الخارجي، ثم املأه باللون ذي الرماز اللوني (#cc8827). أبقِ الشكل الدائري الناتج محددًا وانتقل إلى قائمة عنصر Object > مسار Path > مسار الإزاحة Offset، واضبط مسار الإزاحة على القيمة 0.7- بكسل وانقر فوق موافق. استبدل لون التعبئة للشكل الدائري الذي أنشأته حديثًا بالتدرج الشعاعي كما هو موضح في الصورة الأخيرة، وحدد الشكليين الدائريين اللذين أنشأتهما في هذه الخطوة واجمعهما (Ctrl + G). أنشئ شكلًا برتقاليًا كما تراه في الصورتين الأولى والثانية باستخدام أداة القلم Pen Tool (P) وأداة التدرج اللونيّ Gradient Tool (G)، ثم غيّر وضع المزج للشكل الذي أنشأته حديثًا إلى وضع التضاعف Multiply، وقلّل العتامة Opacity إلى 50%. أخيرًا، أخفِ الشكل الناتج خلف مجموعة المقبض الأيسر. عند هذه النقطة، ستكون النتيجة النهائية للرسم كما في الصورة التالية: رسم أوراق المروحة القابلة للطي باستخدام أداة رسم الخطوط (\) Line Segment Tool أنشئ خطًا أفقيًا بطول 325 بكسل، وبحد خارجي أزرق بقياس 1 بكسل بدون ملء. انقل الخط إلى الموضع الموضح في الصورة الأولى، وحدد الخط الذي أنشأته. وباستخدام أداة التدوير؛ اضغط باستمرار على زر Alt، مع ضبط الزاوية في لوحة التدوير Rotate على القيمة 12.5- درجة، ثم انقر فوق موافق. سيبدو الخط الناتج كما في الصورة الثالثة أدناه. حدد الخط مرةً أخرى، وباستخدام أداة التدوير، اضغط باستمرار على زر Alt، ثم انقر فوق نقطة الربط اليمنى للخط الأزرق مرةً أخرى، واضبط الزاوية في لوحة التدوير على القيمة 5- درجة، وانقر فوق نسخ Copy. كرّر الضغط على (Ctrl + D) حتى تصل إلى النتيجة التي تراها في الصورة الأخيرة. أنشئ خطين متعرجين باللون الأحمر باستخدام أداة القلم Pen Tool (P)، وأضف لهما حدًا خارجيًا أحمرًا بقيمة 1 بكسل وبدون ملء. حدد الخطين السابقين وانسخهما (Ctrl +C, Ctrl +F)، ثم استبدل لون الحد الخارجي لهاتين النسختين باللون الأخضر، أبقِ الخطين المتعرجين الأخضرين محددين، وانقر بزر الفأرة الأيمن على لوحة العمل، وطبّق خيار الربط Join. انقر بعدها بزر الفأرة الأيمن على لوحة العمل مرةً أخرى، وطبّق خيار الربط Join. تأكّد من أن العنصر الأخضر لا يزال محددًا، واضغط باستمرار على مفتاح Shift، وانقر على الخطوط الزرقاء. افتح لوحة محدد المسار Pathfinder (نافذة Window > محدد المسار Pathfinder)، وانقر على زر تقسيم Divide، ثم اضغط (Ctrl + Shift + G) لإزالة ارتباط المجموعة الناتجة. حدد الأشكال كما هو موضح في الصور التالية، ثم استبدل لون الحد الخارجي باللون الأرجواني. حدد العنصر الأخضر السفلي الأيسر، وأزل حده الخارجي واملأه بالتدرج الخطي كما هو موضح في الصورة الأولى. أخفِ الشكل الناتج خلف مجموعة المقبض الأيسر. كرّر نفس العملية للعناصر الخضراء المتبقية لتطبيق التدرج الخطي كما هو موضح في الصورة الأخيرة. حدد العنصر الأرجواني السفلي الأيسر، وأزل حده الخارجي واملأه بالتدرج الخطي كما هو موضح في الصورة الأولى. كرّر نفس العملية للعناصر الأرجوانية المتبقية لتطبيق التدرج الخطي كما هو موضح في الصورة الأخيرة. باستخدام أداة رسم الخطوط (\) Line Segment Tool أنشئ عدة مسارات كما هو موضح في الصورة الأولى، اضبط الحدود الخارجية باللون الأزرق بقيمة 1 بكسل وبدون ملء. حدد هذه المسارات واستبدل لون الحد الخارجي باللون البرتقالي (#ff9500)، واستخدم خيار تعريف العرض الثالث Width Profile 3، ثم غيّر وضع المزج لهذه المسارات إلى وضع التضاعف Multiply. حدد الخطين المتعرجين باللون الأحمر وانقلهما إلى الأمام (Ctrl +Shift + Right Square Bracket). حدد بعدها الخط المتعرج الخارجي وانسخه (Ctrl + C ، Ctrl + F) ، ثم استبدل لون الحد الخارجي للنسخة باللون الأزرق. أبقِ الخط المتعرج الأزرق محددًا، وانقر بزر الفأرة الأيمن على لوح الرسم، ثم طبق خيار الربط Join من القائمة المنسدلة. أبقِ الشكل الأزرق محددًا وانتقل إلى قائمة عنصر Object > مسار Path > مسار الإزاحة Offset Path واضبط مسار الإزاحة على القيمة 6- بكسل، وانقر فوق موافق. حدد نقاط الربط الأربعة المميزة باللون الأسود في الصورة الرابعة وانقر على خيار "قص المسار عند نقاط الربط المحددة" من شريط الخصائص Properties. سينقسم الشكلان باللون الأزرق إلى أربع مسارات. حدد المسارين الأفقيين وأزلهما، ثم حدد نقطة الربط المميزة باللون الأخضر في الصورتين الأخيرتين، بعدها حركها نحو الأسفل. أعد تحديد الخطين المتعرجين الأزرقين اللذين أنشأتهما في الخطوة 18، ثم اضغط على (Ctrl + J) مرتين لربطهما. أبقِ العنصر الناتج محددًا، وأزل حده الخارجي واملأه باللون البرتقالي (# cc7227). غيّر وضع المزج للشكل البرتقالي السابق إلى وضع التضاعف Multiply وقلّل العتامة إلى 70%. حدد مجموعة المقبض الأيسر ومحور التثبيت، وانقلهما إلى الأمام باستعمال الاختصار Ctrl +Shift +Right Square Bracke. حدد الخط المتعرج الأحمر الداخلي وانسخه (Ctrl + C، Ctrl + F). أبقِ النسخة محددةً، واضغط باستمرار على مفتاح Shift، وانقر على الخط المتعرج الأحمر الخارجي، ثم اضغط (Ctrl + J) مرتين لربط هذين الخطين المتعرجين. تأكّد من أن الشكل الناتج لا يزال محددًا، وأزل حده الخارجي، ثم املأ هذا الشكل باللون البرتقالي النقي (#ff9400). تأكّد من أن الشكل البرتقالي النقي لا يزال محددًا، وانتقل إلى تأثير Effect > تأثير فني Artistic > تأثير الباستيل الخام Rough Pastels، واتبع الخطوات كما هو موضح في الصورة الثالثة وانقر فوق موافق. سيبدو الشكل الناتج كما في الصورة الرابعة. طبّق تأثير Feather لتنعيم الحواف بقيمة 3 بكسل للشكل الناتج، ثم غيّر وضع المزج إلى وضع الإضاءة الخافتة Soft Light، وقلّل العتامة Opacity إلى 70%. أخيرًا، أخف الشكل الناتج خلف مجموعة المقبض الأيسر. حدد الخط المتعرج الداخلي المتبقي، واستبدل لون الحد الخارجي باللون البرتقالي المشرق (#ff8827)، وغيّر قيمة الحد إلى 2 بكسل. واستخدم خيار تعريف العرض الثالث Width Profile 3. وبهذا تكون المروحة القابلة للطّي قد أصبحت جاهزة، وستبدو كما في الصورة الثانية. رسم خيوط الزينة باستخدام أداة رسم الخطوط Line Segment Tool () أنشئ خطًا عموديًا بطول 52 بكسل، واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأزرق وبدون ملء، ثم انقله إلى الموضع الموضح في الصورة الأولى. غيّر سماكة الحد الخارجي للخط العمودي في الصورة الثانية إلى 4 بكسل، ثم استبدل لون الحد الحالي بالتدرج الخطي عبر الحدود الخارجية. أخيرًا، أخفِ الخط الناتج خلف محور التثبيت. اختر أداة رسم الأشكال البيضوية Ellipse Tool (L) وارسم شكلًا دائريًا أسودًا بقياس 13 × 13 بكسل، ثم انقله إلى الموضع الموضح في الصورة الأولى. أعد تحديد الشكل الدائري الذي أنشأته، وأزل حده الخارجي، ثم املأ هذا الشكل بالتدرج الشعاعي كما هو موضح في الصورة الثانية. باستخدام أداة المستطيل Rectangle Tool (M)، ارسم مستطيلين بأبعاد 12 × 4 بكسل و12 × 2 بكسل، ثم انقل هذه المستطيلات إلى المواضع الموضحة في الصورتين الثالثة والرابعة، بعدها أعد تحديد المستطيل الأحمر، وأزل حده الخارجي واملأ هذا الشكل بالتدرج الخطي كما هو موضح في الصورة التالية. أخيرًا حدد المستطيل المتبقي وأزل حده الخارجي، ثم املأ هذا الشكل بالتدرج الخطي كما هو موضح في الصورة الأخيرة. باستخدام أداة رسم الخطوط Line Segment Tool () ارسم عدة مسارات عمودية كما هو موضح في الصورتين الأولى والثانية، بعدها أعد تحديد أطول مسار أزرق، وغيّر قيمة الحد الخارجي إلى 1.5 بكسل، ثم استبدل لون الحد الخارجي باللون البرتقالي النقي (#ffaa00). وبالمثل، كرّر نفس العملية للمسارات المتبقية لتغيير سماكة الحدود الخارجية واستبدال ألوان الحدود الموجودة. وستحصل على شكل كما هو في الصورة الأخيرة. أخيرًا، أعد تحديد جميع المسارات التي أنشأتها في هذه الخطوة، ثم أخفها خلف المستطيلين اللذين أنشأتهما في الخطوة 23. حدّد كل الأشكال التي أنشأتها من بداية الخطوة 2 إلى هذه النقطة واجمعها (Ctrl + G). وبهذا تكون المروحة القابلة للطّي جاهزة: رسم الخلفية باستخدام أداة المستطيل Rectangle Tool (M) وأداة التدرج Gradient Tool (G)، ارسم مستطيلًا أبعاده 847 × 725 بكسل كما هو موجود في الصورة الأولى. ثم انقل المروحة القابلة للطي إلى الخلفية التي أنشأتها حديثًا. لإضافة مظهر أكثر واقعية سنضيف ظلًا للمروحة. أولًا، اختر أداة رسم الأشكال البيضوية Ellipse Tool (L) وارسم شكلًا دائريا أبعاده 508 × 17 بكسل، ثم ضعه في الموضع الموضح أدناه. أعد تحديد الشكل الدائري، وأزل حده الخارجي، ثم املأ هذا الشكل بالتدرج الشعاعي كما هو موضح في الصورة الثانية. أخيرًا، طبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بقيمة 5 بكسل للشكل الدائري الناتج. وبهذا تكون المروحة الورقية القابلة للطيّ قد أصبحت جاهزة. ترجمة -وبتصرّف- للمقال Create a Summer Beach Background in Adobe Illustrator لصاحبه Bao Nguyen. اقرأ أيضًا كيفية رسم طائر النحام الوردي باستخدام برنامج أدوبي إليستريتور كيفية إنشاء ميزان مطبخ واقعي باستخدام إليستريتور رسم خلفية شاطئ صيفي ببرنامج الإليستريتور كيفية إنشاء عربة يدوية مليئة بالرمال باستخدام إليستريتور
  3. ستتعلم في هذا الدرس خطوات رسم خلفية شاطئ صيفي في الإليستريتور، كما ستتعلم كيفية إنشاء شاطئ جميل باستخدام الأدوات الأساسية والتأثيرات، وبعض التدرجات اللونية، وباستخدام مجموعة من الأشكال الجديدة، وإعدادات الحدود الخارجية Stroke palette وبعض التأثيرات البسيطة؛ ستتعلم كيفية رسم آثار الأقدام والطائرات الورقية. إنشاء مستند جديد شغّل برنامج الإليستريتور واضغط على Ctrl + N لإنشاء مستندٍ جديد، واختر البكسلات Pixels من قائمة الوحدات Units المنسدلة، مع ضبط العرض على 720 بكسل والارتفاع على 700 بكسل. انقر على زر خيارات متقدمة، واختر RGB وScreen (72ppi) كما هو موضح، وتأكد من أن خيار محاذاة العناصر الجديدة للشبكة Align New Objects to Pixel Grid غير مفعّل قبل النقر على زر موافق. رسم الرمال ارسم مستطيلًا بالأبعاد 720 × 700 بكسل باستخدام أداة المستطيل Rectangle Tool (M)، واملأه بالتدرج الخطي كما هو مبين أدناه. أبقِ المستطيل الناتج محددًا وانتقل إلى قائمة تأثيرات Effect > تأثيرات فنية Artistic > تأثير حبيبات الأفلام Film Grain، وطبّق الإعدادات كما في الصورة الثانية، مع النقر فوق موافق. أنشئ نسخةً من المستطيل (Ctrl +C, Ctrl +F)، ثم افتح لوحة إعدادات المظهر (نافذة Window > مظهر Appearance)، وأزل تأثير حبيبات الأفلام Film Grain. تأكد من أن المستطيل الناتج لا يزال محددًا واستبدل لونه الحالي بـ R=255, G=255, B=255، ثم انتقل إلى قائمة تأثيرات Effect > تأثيرات فنية Artistic > تأثير الاسفنجة Sponge ثم طبّق الإعدادات كما في الصورة الثالثة وانقر فوق موافق. أخيرًا افتح لوحة الشفافية (نافذة Window > شفافية Transparency)، ثم اضبط وضع المزج للمستطيل الناتج على وضع التضاعف Multiply، وقلّل العتامة إلى 30%. رسم الأمواج اختر أداة القلم Pen Tool (P) وارسم شكلًا بلونٍ أزرقٍ فاتحٍ (R=158, G=255, B=255) كما هو موضحٌ أدناه. تأكّد من أن الشكل الذي رسمته لا يزال محددًا وانتقل إلى تأثيرات Effect > تأثيرات فنية Artistic > تأثير الاسفنجة Sponge، وطبّق البيانات كما موضح في الصورة الثانية وانقر فوق موافق، بعد ذلك انتقل إلى قائمة تأثير Effect > تأثير ضبابي Blur> التمويه الضبابي Gaussian Blur، واضبط نصف القطر على 2 بكسل، ثم انقر فوق موافق. غيّر وضع المزج للشكل الناتج إلى وضع الإضاءة الخافتة Soft Light. لإعطاء الرسم مظهرًا واقعيًا، سنضيف ظلًا على الشكل الذي رسمته في الخطوة 3. أولًا، أنشئ نسخةً من هذا الشكل (Ctrl +C, Ctrl +F)، ثم أزل جميع المظاهر المطبّقة على هذه النسخة. أبق الشكل الناتج محددًا، ثم أزل لون الملء واضبط الحدود الخارجية باللون الأحمر وبالقيمة 1 بكسل. حدّد نقطتي الربط المميزتين باللون الأسود للعنصر الأحمر، ثم انقر فوق خيار قص المسار عند نقاط الربط المحددة Cut path at selected anchor points من شريط الخصائص Properties. سينقسم العنصر الأحمر إلى مسارين، وهنا حدد المسار العلوي وأزله، ثم أعد تحديد المسار المتبقي وضاعفه مرةً واحدة Ctrl +C, Ctrl +F، ثم أخفِ النسخة Ctrl + 3. أعد تحديد المسار الأصلي واستبدل لون الحدود الحالية بـ R=0, G=0, B=0، واستخدم خيار تعريف العرض الأول Width Profile 1 للمسار الناتج. أبق هذا المسار محددًا وطبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بقيمة 3 بكسل، ثم قلّل العتامة إلى 20%، أخيرًا أخفِ هذا المسار خلف الشكل الذي رسمته في الخطوة 3. قبل المتابعة، اضغط على Ctrl + Alt + 3 لإظهار المسار الأحمر المخفي في الخطوة 4. ثم افتح لوحة الفُرش عن طريق (نافذة Window > فُرش Brushes). انقر فوق زر قائمة مكتبات الفُرش Brushes Libraries الموجود في الزاوية السفلية اليسرى من لوحة الفرش، وستظهر الفُرش ضمن فئاتٍ مختلفة. افتح فئة الفُرش الفنية Artistic، واختر أقلام طباشير الفحم Chalk Charcoal Pencil. ستظهر لك مكتبة من خامات الفرش، وهنا اختر منها فرشاةً مناسبة، وسنختار لهذا الدرس فرشاة ريشة الفحم Charcoal Feather. أغلق القائمة الفرعية "أقلام طباشير الفحم"، وأعد تحديد المسار الأحمر، ثم انتقل إلى لوحة الفرش وانقر على فرشاة ريشة الفحم. تأكّد من أن المسار الذي أنشأته حديثًا لا يزال محددًا، واستبدل لون الحد الخارجي الموجود بـ R=153, G=227, B=255، وغيّر قيمة الحد الخارجي إلى 3 بكسل. اضبط وضع المزج للمسار الناتج إلى وضع الشاشة Screen، وقلّل العتامة Opacity إلى 30%. الخطوة التالية هي رسم موجةٍ أخرى. ارسم باستخدام أداة القلم Pen Tool (P) شكلًا كما في الصورة في الأسفل، واملأه بالتدرج الخطي كما هو موضح في الصورة الثانية. أبقِ الشكل الناتج محددًا، وانتقل إلى قائمة تأثير Effect > تأثيرات فنية Artistic > تأثير الاسفنجة Sponge، واتّبع الخطوات كما في الصورة الثالثة، ثم انقر فوق موافق. طبّق بعدها تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur للشكل الناتج بقيمة 2 بكسل، ثم اضبطه على وضع مزج الإضاءة العالية Hard Light، وقلّل العتامة Opacity إلى 80%. سنضيف ظلًا للشكل الذي رسمته في الخطوة 6. بدايةً أنشئ نسخةً من هذا الشكل Ctrl +C, Ctrl +F، ثم أزل جميع إعدادات المظهر الموجودة لهذه النسخة. أبقِ الشكل الناتج محددًا، ثم أزل لون الملء، واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأحمر بقيمة 1 بكسل. بعدها حدّد نقطتي الربط المميزتين باللون الأسود للعنصر الأحمر، ثم طبّق خيار قص المسار عند نقاط الربط المحددة Cut path at selected anchor points من شريط الخصائص Properties. سينقسم العنصر الأحمر إلى مسارين، وهنا حدّد المسار العلوي وأزله، ثم أعد تحديد المسار المتبقي واستبدل لون الحد الخارجي الموجود بـ R=0, G=0, B=0، وغيّر قيمة الحد الخارجي إلى 2 بكسل، مع استخدام خيار تعريف العرض الثاني Width Profile 2 للمسار الناتج. أبق هذا المسار محددًا وطبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بقيمة 3 بكسل، ثم قلّل العتامة Opacity إلى 40%. أخيرًا، أخفِ هذا المسار خلف الشكل الذي أنشأته في الخطوة 6. ولإعطاء الرسم مظهرًا واقعيًا، سنضيف بعض التفاصيل للموجة الثانية. باستخدام أداة القلم (P) Pen Tool ، ارسم شكلًا أبيضًا كما هو موضحٌ أدناه R=241 ، G=242 ، B=242. ثم طبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur للشكل الناتج بقيمة 5 بكسل، ثم اضبطه على وضع مزج الشاشة Screen وقلّل العتامة Opacity إلى 50%. وبهذا يكون الشاطئ قد أصبح جاهزًا، وسيبدو كما في الصورة أدناه. رسم آثار الأقدام على الرمال استخدم أداة القلم Pen Tool (P) وأداة رسم الأشكال البيضوية Ellipse Tool (L) لرسم الأشكال الموضحة في الصورة الأولى والثانية، ثم أعد تحديد جميع الأشكال الحمراء، واستبدل لون الحدود الخارجية الموجودة بـ R=239، G=216، B = 177. أبقِ الأشكال الناتجة محددةً وافتح لوحة الحدود الخارجية (نافذة Window > الحدود الخارجية Stroke)، ثم فعّل خيار الخط المتقطع Dashed Line. اضبط قيمة الخط المتقطع على 1 بكسل وقيمة الفجوة gap على 3 بكسل، مع إبقاء العناصر الناتجة محددةً، وانتقل إلى قائمة تأثير Effect > أسلوب Stylize > إضافة ظل Drop Shadow، واتّبع الخطوات كما هو موضح في الصورة الخامسة وانقر فوق موافق. تأكّد من أن العناصر الناتجة لا تزال محددةً، ثم أنشئ نسخةً منها (Ctrl +C, Ctrl +F). بعد ذلك افتح لوحة إعدادات المظهر (نافذة Window > المظهر Appearance)، وأزل الظل المطبّق Drop Shadow. انقل العناصر الناتجة بمقدار 2 بكسل إلى الأسفل، ثم 2 بكسل إلى اليمين. حدّد المسارات السوداء المتبقية وغيّر قيمة الحد الخارجي فيها إلى 2 بكسل، واستخدم خيار تعريف العرض الأول Width Profile 1 وتأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بقيمة 1 بكسل للمسارات الناتجة. بعدها حدّد جميع العناصر التي أنشأتها من بداية الخطوة 9 إلى هذه النقطة، واجمعها معًا Ctrl +G، وسمّ هذه المجموعة آثار القدم اليسرى Left_Footprint، وبهذا ننتهي من رسم آثار القدم اليسرى. انقل مجموعة آثار القدم اليسرى إلى الموضع الموضّح أدناه. ولرسم آثار القدم اليمنى، أعد تحديد مجموعة آثار القدم اليسرى، وانسخ هذه المجموعة مرةً واحدة Ctrl +C, Ctrl +F، ثم اعكس النسخة عموديًا، وسمّ المجموعة التي أنشأتها حديثًا مجموعة آثار القدم اليمنى Right_Footprint، وانقلها إلى الموضع الذي تراه في الصورة الثانية. في الأخير، أنشئ نسخةً (Ctrl +C, Ctrl +F) من مجموعة آثار القدم اليسرى ومجموعةً أخرى من آثار القدم اليمنى، ثم انقل النُسَخ إلى المواضع الموضّحة في الصورة الثالثة أدناه. رسم الكثبان الرملية استخدم أداة القلم Pen Tool (P) لرسم أربع مساراتٍ منحنيةٍ حمراء كما هو موضح أدناه، وأعد تحديد المسار الأحمر العلوي، وأنشئ منه نسختين Ctrl +C, Ctrl +F, Ctrl +F. حدّد نسخةً وحرّكها 11 بكسل إلى الأعلى، ثم غيّر لون الحد الخارجي إلى اللون الأسود. أبقِ النسخة المتبقية محددةً وانقلها 42 بكسل إلى الأسفل، ثم غيّر لون الحد الحالي إلى اللون الأزرق. بعد ذلك أعد تحديد المسارات السوداء والزرقاء، ثم أخفها Ctrl + 3. انتقل للصورة الثالثة، واختر أداة إضافة نقطة الربط Add Anchor Point Tool (+)، وانقر على النقاط الأربع المميزة باللون الأصفر، ثم أعد تحديد نقاط الربط الأربعة التي أنشأتها حديثًا، مع النقر على زر قص المسار عند نقاط الربط المحددة Cut path at selected anchor points من شريط الخصائص. ستحصل حينها على ست مساراتٍ. حدّد أصغر مسارين من بينها وأزلهما. حدّد جميع المسارات الحمراء التي أنشأتها في الخطوة 12 وغيّر قيمة الحد الخارجي إلى 5 بكسل، ثم غيّر لون الحد الحالي إلى التدرج الخطي من لوحة الحدود الخارجية كما هو موضح أدناه. تأكّد من أن المسارات الناتجة لا تزال محددةً وطبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بقيمة 3 بكسل، ثم غيّر وضع المزج إلى وضع الإضاءة القوية Hard Light. حدّد المسارين العلويين اللذين أنشأتهما في الخطوة 13، وانتقل إلى قائمة تأثير Effect > أسلوب Stylize > إضافة ظل Drop Shadow، وطبّق الإعدادات كما هو موضحٌ أدناه وانقر فوق موافق. اتّبع بعدها تسلسل الصور، وطبّق تأثير إضافة الظل للمسارات المتبقية. عند هذه النقطة يجب أن يبدو شاطئك كما في الصورة التالية: إضافة النص قبل المتابعة، اضغط على (Ctrl + Alt + 3) لإظهار المسارين المخفيين في الخطوة 12. افتح لوحة الأحرف (نافذة Window > كتابة Type > المحارف Character)، وطبّق الإعدادات كما هو موضحٌ في الصورة الثانية أدناه. استخدم أداة الكتابة على المسارات Type on the path Tool، وانقر على المسار الأسود، واكتب "مرحبًا!". انتقل بعدها إلى لوحة المحارف Character واضبط البيانات كما ترى في الصورة الثالثة. استخدم أداة الكتابة على المسارات Type on the path Tool وانقر على المسار الأزرق، واكتب "بكم في الشاطئ". رسم الطائرات الورقية لرسم غطاء الطائرة الورقية، استخدام أداة القلم Pen Tool (P) لرسم الأشكال الموضّحة في الصور التالية، واملأها بألوان مماثلة للصور أدناه. ولرسم الهيكل كما هو موضح في الصورتين الأخيرتين، ارسم مسارين منحنيين، مع ضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأبيض بقيمة 3 بكسل واتركهما بدون ملء. أعد بعدها تحديد هذين المسارين، وغيّر وضع المزج إلى وضع الإضاءة الخافتة Soft Light. لرسم ذيول الطائرة الورقية، استخدام أداة القلم Pen Tool (P) لرسم أربع مساراتٍ منحنيةٍ كما هو موضح أدناه، ثم أعد تحديد المسار المنحني الأسود واضبط الحدود الخارجية إلى 1 بكسل R=255, G=255, B=255. أبقِ هذا المسار محددًا، وافتح لوحة إعدادات المظهر (نافذة Window > المظهر Appearance)، وانقر على زر إضافة حد جديد Add New Stroke (في الزاوية السفلية اليسرى من لوحة إعدادات المظهر). سيضاف عندها حدٌ ثاني للمسار. املأه بالتدرج الخطي كما هو موضح في الصورة الثانية، وغيّر قيمة الحدود الخارجية إلى 8 بكسل. بعد ذلك، افتح لوحة الحدود الخارجية (نافذة Window > الحدود الخارجية Stroke)، ثم فعّل خيار الخط المتقطع Dashed Line. اضبط قيمة الخط المتقطع إلى 10 بكسل وقيمة الفجوة gap إلى 3 بكسل. حدّد المسارات الثلاث المتبقية التي أنشأتها في هذه الخطوة، ثم اختر أداة انتقاء الألوان Eyedropper Tool (I)، وانقر على المسار الذي أضفت له الحدود الخارجية لنسخ سمات المظهر لهذا المسار. بعد ذلك، أعد تحديد المسارين القصيرين، وانتقل إلى لوحة إعدادات المظهر Appearance palette، ثم استبدل لون الحد الخارجي الموجود بتدرجٍ خطيٍ جديد كما هو موجود في الصورة الأخيرة. بعد الانتهاء من الطائرة الورقية، حدّد جميع العناصر التي أنشأتها من بداية الخطوة 17 إلى الآن، ثم اجمعها (Ctrl + G)، ثم سمّ هذه المجموعة الطائرة الورقية الصفراء YellowKite. أبقِ المجموعة التي أنشأتها حديثًا محددة ودوّرها بزاوية 30 درجة، وتأكّد من أن مجموعة الطائرة الورقية الصفراء YellowKite لا تزال محددة، وانتقل إلى قائمة عنصرObject > تحويل Transform > انعكاس Reflect، حدّد خيار الزاوية Angle، وأدخل القيمة-83، ثم انقر فوق نسخ Copy. أخيرًا استبدل اللون الحالي للمجموعة التي أنشأتها حديثًا كما هو موضّح في الصورة الأخيرة. أعد تحديد مجموعة الطائرة الورقية الصفراء YellowKite مرةً أخرى، ثم انتقل إلى قائمة عنصر Object > تحويل Transform > تحجيم Scale. فعّل خيار الترابط بين الأبعاد Uniform، وأدخل القيمة 36، ثم انقر فوق نسخ Copy. انتقل إلى الطائرة الورقية التي أنشأتها، وحدّد المسارين الأبيضين للإطار، ثم غيّر قيمة الحدود الخارجية إلى 1 بكسل. حدّد بعدها أربع مساراتٍ من ذيل الطائرة الورقية، وغيّر قيمة الحدود الخارجية إلى 4 بكسل. أعد تحديد هذه الطائرة الورقية ودوّرها بزاوية 14- درجة. أخيرًا استبدل اللون الحالي لهذه الطائرة الورقية باللون الموضح في الصورة الأخيرة، ثم أطلق عليها اسم RedKite الطائرة الورقية الحمراء. حدّد مجموعة الطائرة الورقية الحمراء Red_Kite وانتقل إلى قائمة عنصر Object > تحويل Transform > انعكاس Reflect. حدّد خيار الزاوية Angle وأدخل القيمة 83-، ثم انقر فوق نسخ Copy. استبدل اللون الحالي للطائرة الورقية التي أنشأتها حديثًا كما هو موضح في الصورة الأخيرة. انقل مجموعات الطائرات الورقية التي أنشأتها في الخطوات السابقة إلى المواضع الموضّحة أدناه، بعدها أضف أربعة خطوطٍ لهذه الطائرات الورقية باستخدام أداة القلم Pen Tool (P) كما ترى في الصورة الثانية. لإعطاء الرسم مظهرًا أكثر واقعية، أضف ظلًا لاثنين من الطائرات الورقية الصغيرة. انسخ المجموعة Red_Kite عبر الضغط على Ctrl +C, Ctrl +F، وانقل النسخة إلى موضعٍ آخر. تأكّد من أن هذه النسخة لا تزال محددةً وانتقل إلى قائمة عنصر Object > توسيع المظهر Expand Appearance، ثم انتقل إلى قائمة عنصر Object > توسيع Expand ثم انقر موافق. أبقِ النسخة محددةً وافتح لوحة محدد المسار Pathfinder (نافذة Window > محدد المسار Pathfinder)، وانقر على خيار الدمج Unite. استبدل بعدها اللون الموجود للشكل الناتج بـ R = 0، G=0، B = 0، وطبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بمقدار 3 بكسل، مع تقليل العتامة Opacity إلى 20%. أبقِ الشكل الناتج محددًا وانتقل إلى قائمة عنصر Object > تحويل Transform > تحجيم Scale، وفعّل خيار الترابط بين الأبعاد Uniform، مع إدخال القيمة 70، ثم انقر فوق موافق. أخيرًا انقل الشكل الناتج إلى الموضع الذي تراه في الصورة الأخيرة. وبالمثل، كرّر نفس الخطوات السابقة لإنشاء ظلٍ للطائرة الورقية الصغيرة المتبقية. وبهذا تكون خلفية الشاطئ قد أصبحت جاهزة. ترجمة -وبتصرّف- للمقال Create a Summer Beach Background in Adobe Illustrator. اقرأ أيضًا كيفية رسم طائر النحام الوردي باستخدام برنامج أدوبي إليستريتور كيفية رسم شخصية الكنغر الملاكم باستخدام إليستريتور إنشاء ساعة كاسيو Casio في الإليستريتور كيفية تصميم قبعة ساحر باستخدام برنامج Adobe Illustrator
  4. تابع هذا الدرس لتتعلم كيفية رسم طائر نحام وردي بنظارات شمسية باستخدام برنامج أدوبي إليستريتور، والذي ستتعرّف من خلاله على كيفية إضافة التفاصيل للرسومات، وكيفية إنشاء فُرشتين مخصصتين من فُرش المزج الفنية التي ستساعدك على إضافة الظلال والإضاءة على النحام الوردي، كما ستكون هذه الفُرش مفيدةً جدًا في المشاريع الأخرى. إنشاء مستند جديد شغّل برنامج الإليستريتور وافتح مستندًا فارغًا وسمّه، ثم حدّد أبعاده واختر واحدة القياس بالبكسل، والـ RGB كوضع الألوان المستخدمة. بعد ذلك انتقل إلى قائمة تحرير Edit > تفضيلات Preferences > عام General، وعيّن مقدار الانزياح بلوحة المفاتيح Keyboard Increment إلى 1 بكسل، وضمن تبويب الوحدات Units تأكد من تعيين جميع الخيارات كما في الصورة التالية. الرسم المبدئي لجسم النحام الوردي ابدأ برسم الشكل كما في الصورة أدناه (1) باستخدام أداة القلم Pen Tool (P)، ثم ارسم شكل الذيل (2). بعدها حدّد كلا الشكلين، واضغط على خيار الدمج Unite في لوحة محدد المسار Pathfinder لدمجهما في شكل واحد (3). الخطوة التالية هي رسم عنق النحام الوردي باستخدام أداة القلم Pen Tool (P). بعدها تابع برسم شكل الرأس والمنقار كما هو موضح في الصورة أدناه. سنرسم مستطيلات رقيقة تمثل الساقين وشكلًا بيضويًا بينهما يمثل الركبة. تلوين جسم النحام الوردي سنلوّن في الخطوة التالية بعض هذه الأشكال. حدّد بدايةً شكل الجسم، ومن خيار الملء أعطه لونًا ورديًا فاتحًا. بعد ذلك، اختر من قائمة تأثير Effect > تطبيق أسلوب Stylize > توهج داخلي Inner Glow طبّق الإعدادات الموضحة. لوّن شكل الرقبة والرأس والمنقار بالألوان المشار إليها في الصور التالية. إنشاء فرش مزج فنية مخصصة سننشئ فُرشتي مزجٍ فنيتين مخصصتين، الأمر الذي سيكون مفيدًا جدًا في المشاريع الأخرى أيضًا. ارسم شكلًا دائريًا باستخدام أداة رسم الأشكال البيضوية Ellipse Tool (L) وبالقياسات التالية 100 × 3 بكسل (1)، ثم باستخدام أداة التحديد المباشر Direct Selection Tool (A) حدّد فقط النقطتين اليمنى واليسرى، واضغط على خيار تحويل نقاط الربط إلى زوايا في لوحة التحكم، أو باستخدام أداة تحويل نقاط الربط (Shift-C) (2). سنبقي على الشكل الدائري محددًا وننتقل إلى قائمة عنصر Object > مسار Path > مسار الإزاحة Offset Path. طبّق خيار الإزاحة بمقدار(1.3-) بكسل للحصول على شكلٍ بيضويٍ أصغر في المركز، ثم املأ كلا الشكلين باللون الأسود واضبط التعتيم Opacity للشكل الأكبر على 0% (3). حدّد كلا الشكلين، وانتقل إلى قائمة عنصر Object > مزج Blend > خيارات المزج Blend Options، ثم اضبط خيار الخطوات المحددة على الرقم 12، ثم من عنصر Object > مزج Blend > تفعيل Make (Alt-Control-B) (4). يجب عليك سحب المجموعة الناتجة عن عملية المزج السابقة إلى لوحة الفُرش لحفظها. سمِّ الفرشاة باسم فُرشاة مزج فنية سوداء، وغيّر طريقة التلوين إلى التدرجات اللونية، مع ترك باقي الإعدادات على ما هي واضغط على موافق. سنعمل الآن على إنشاء الفُرشاة الثانية. باستخدام أداة رسم المستطيل Rectangle Tool (M) ارسم مستطيلًا على لوحة الرسم بالأبعاد التالية 100 × 5 بكسل، واستخدم هذا المستطيل ليكون بمثبة دليل لرسم مثلث على امتداد المستطيل كما هو موضح في الصورة أدناه (1). بعد تحديد المثلث انتقل إلى قائمة عنصر Object > مسار Path > مسار الإزاحة Offset Path، وطبّق إزاحة (-2 px) للحصول على مثلث أصغر بداخله. املأ كلا الشكلين باللون الأسود واضبط التعتيم Opacity للشكل الأكبر على 0 % (2). بعدها، حدد كلا الشكلين وانتقل إلى قائمة عنصر Object > مزج Blend > خيارات المزج Blend Options، ثم اضبط خيار الخطوات المحددة على الرقم 15، ثم من قائمة عنصر Object > مزج Blend > تفعيل Make (Alt-Control-B) (3). يجب عليك سحب المجموعة الناتجة عن عملية المزج السابقة إلى لوحة الفُرش لحفظها. سمِّ الفرشاة باسم فُرشاة مزج فنية مدببة، وغيّر طريقة التلوين إلى التدرجات اللونية، ثم اضغط على موافق. إضافة الظلال والإضاءة على النحام الوردي سوف نستخدم الفًرش المخصصة الجديدة لإضافة الظلال والإضاءة على النحام الوردي. بدايةً وباستخدام أداة القلم Pen Tool (P)، ارسم مسارًا متبعًا الجانب السفلي للرأس، واضبط حدوده الخارجية Stroke على 6 pt باستخدام فُرشاة المزج الفنية المدببة. بعد ذلك انتقل إلى قائمة تأثير Effect > ضبابية Blur > التمويه الضبابي Gaussian Blur، وطبّق التأثير بمقدار نصف القطر 5 بكسل، ثم اضبط وضع المزج على وضع الإضاءة الخافتة Soft Light. لإضافة الإضاءة، ارسم مسارًا متبعًا الجانب العلوي للرأس، واضبط حدوده الخارجية على 6 pt باستخدام فُرشاة المزج الفنية المدببة مرةً أخرى. ولكن في هذه المرة استخدم اللون الأبيض كلونٍ للحدود الخارجية بدلًا من اللون الأسود، وبما أننا غيّرنا طريقة التلوين إلى التدرجات اللونية سابقًا، فإن الفرشاة ستغيّر اللون كذلك. طبّق تمويهًا ضبابيًا بمقدار 5 بكسل وبذلك تكون الإضاءة جاهزة. والآن من أجل ضبط وتحديد الحواف سنستخدم القناع. حدّد بدايةً شكل الرأس، ثم انسخه والصقه في مكانه Paste in Place (Shift-Control-V) وذلك لإنشاء نسخةٍ منه تعلو الأشكال الأخرى (المسار الأخضر)، واحذف لون الملء وحدود هذه النسخة من شكل الرأس. حدّد بعدها مسارات الإضاءة والظلال مع نسخة شكل الرأس، وانتقل إلى قائمة عنصر Object > قناع الإخفاء Clipping Mask > تفعيل Make (Control-7). وسمّ المجموعة الناتجة "إضاءة وتظليل الرأس". ومن أجل الرقبة ارسم مسارًا متبعًا الجانب الأيمن، وطبّق نفس الإعدادات السابقة لإضافة الظلال (1)، ثم ارسم مسارين آخرين متبعًا الجانب الأيسر من الرقبة من الأعلى مسارات إضاءة، وطبّق نفس الإعدادات الموضحة مسبقًا للرأس (2). وكما في الخطوات السابقة من أجل ضبط وتحديد الحواف، أنشئ نسخةً من شكل الرقبة تعلو كل الأشكال الأخرى واحذف لون الملء والحدود لهذه النسخة أيضًا. حدد المسارات الثلاث مع نسخة الرقبة وانتقل إلى قائمة عنصر Object > قناع الإخفاء Clipping Mask > تفعيل Make (Control-7). وأخيرًا سمِّ المجموعة الناتجة "إضاءة وظلال الرقبة" (3). سنطبّق الشرح السابق نفسه على جسم النحام الوردي. ارسم مسار تظليلٍ في الجزء السفلي ومسار إضاءةٍ في الجزء العلوي من الذيل وطبّق نفس الإعدادات السابقة التي طبّقناها للرأس (1). بعد الانتهاء من ذلك، أنشئ نسخةً من الجسم واستخدمها لإنشاء القناع كما فعلنا من قبل (2). سننتقل الآن للذيل ونضيف له بعض التظليل. ارسم باستخدام أداة القلم Pen Tool (P) مسارين كما في الشكل أدناه (1) واضبط الحدود الخارجية السوداء على 3 pt باستخدام فُرشاة المزج الفنية المدببة. ومع بقاء خيار الحدود الخارجية محددةً ضمن لوحة إعدادات المظهر Appearance، انتقل إلى قائمة تأثير Effect > ضبابية Blur > التمويه الضبابي Gaussian Blur، وطبّق التأثير بمقدار نصف القطر 3 بكسل. أضف حدودًا خارجيةً جديدةً على الجزء العلوي من لوحة إعدادات المظهر وهذه المرة، اضبط الحدود الخارجية السوداء على 1pt وفرشاة المزج الفنية المدببة (2)، واضبط وضع المزج إلى وضع التراكب Overlay. ثم اسحب مسريي تظليل الذيل تحت القناع الذي أنشأته سابقًا للجسم، لتحصل بعدها على النتيجة النهائية كما في الصورة أدناه (3). رسم جناح النحام الوردي سننتقل الآن لرسم جناح النحام الوردي. في البداية ارسم شكلًا دائريًا، ثم شوّه الجانب الأيمن ليبدو مثل الريش، ثم حدّد اللون الوردي الفاتح كلون الملء للجناح، ثم انتقل إلى قائمة تأثير Effect > تطبيق أسلوب Stylize > إضافة ظل Drop Shadow، وطبّق الإعدادات الموضحة. حدّد شكليّ الجسم والجناح، ومن ثم انسخهما والصقهما في نفس المكان، بحيث يعلوان الأشكال الأخرى (Shift-Control-V) (1). وأبقِ على الأشكال السابقة محددةً مع الضغط على خيار الدمج Unite في لوحة محدد المسار Pathfinder لدمجها معًا في شكل جديد، ثم احذف لون الملء والحدود للشكل الجديد الناتج. بعدها، حدد الجناح مع الشكل الجديد وانتقل إلى عنصر Object > قناع الإخفاء Clipping Mask > تفعيل Make (Control-7). سيخفي ذلك الظل من فوق الجناح، وستحصل على النتيجة كما في الصورة أدناه (3). وكما في الخطوات السابقة، أضف التظليل والإضاءة على الجناح، بحيث يتبع مسار الإضاءة الجزء العلوي من الجناح (المسار الأزرق) ومساريّ التظليل في الجزء السفلي من الجناح (المسارات الخضراء والصفراء). وطبّق نفس الإعدادات الخاصة بالجسم أو الرقبة. (1). في الخطوة التالية، سنعمل على طرف الجناح، أضف بعض التظليل لخلق مظهر الريش كما فعلت سابقًا للذيل. وارسم المسارات الثلاثة واستخدم نفس الإعدادات الموضّحة للذيل (2). ولضبط وتحديد الحواف أنشئ نسخةً من الجناح تعلو الأشكال الأخرى، واحذف لوني الملء والحدود لهذه النسخة. وبعد تحديد جميع مسارات التظليل والإضاءة التي أنشأتها في الخطوة السابقة، طبّق الأمر التالي عنصر Object > قناع الإخفاء Clipping Mask > تفعيل Make (Control-7). باستخدام أداة القلم Pen Tool (P) ارسم مسارًا متموجًا على الجناح واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأسود وبالقيمة 2 pt باستخدام فرشاة المزج الفنية السوداء. بعد ذلك، انتقل إلى تأثير Effect > ضبابية Blur > التمويه الضبابي Gaussian Blur وطبّقه بمقدار نصف القطر 3 بكسل، وغيّر وضع المزج إلى وضع التراكب Overlay وقلّل العتامة إلى 55%. انسخ والصق المسار المتموج أمام الأشكال الأخرى (Control-F) واستخدم أداة القلم Pen Tool (P) لإغلاق نقاط النهاية للحصول على شكلٍ جديدٍ. أزل الإعدادات الخاصة بالمظهر وطبّق لون ملءٍ ورديٍ فقط. حدّد المسار المتموج مرةً أخرى، ثم انسخه والصقه في مكانه، بحيث يعلو الأشكال الأخرى (Shift-Control-V)، واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأسود وبالقيمة 4 pt باستخدام فرشاة المزج الفنية السوداء. انتقل إلى قائمة تأثير Effect > تشويه وتحويل Distort & Transform > تحويل Transform، وطبّق الإعدادات كما هي موضحة لتحريك الفرشاة. بعد ذلك طبّق تمويهًا ضبابيًا بمقدار 3 pt، وغيّر وضع المزج إلى وضع التراكب Overlay، وقلّل العتامة إلى 40%. لإضافة بعض اللمعان على الجناح، ارسم أولًا مسارين قصيرين متّبعين التموجات التي أنشأتها سابقًا، واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأسود، وبالقيمة pt1 باستخدام فرشاة المزج الفنية السوداء. غيّر وضع المزج إلى وضع التراكب Overlay، وقلّل العتامة Opacity إلى 40%. لإضافة بعض اللمعان على طرف الجناح، استخدم أداة القلم Pen Tool (P) لرسم أربعة مساراتٍ كما في الصور الموضحة أدناه. واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأبيض، وبالقيمة pt1 باستخدام فرشاة المزج الفنية السوداء مرةً أخرى، واضبط وضع المزج على وضع الإضاءة الخافتة Soft Light لجميع المسارات. رسم منقار النحام الوردي بالانتقال إلى المنقار وبالإضافة إلى اللون الموجود سابقًا، انتقل إلى قائمة تأثير Effect > تطبيق أسلوب Stylize > توهج داخلي Inner Glow وطبّق الإعدادات الموضحة. استخدم أداة القلم Pen Tool (P) لرسم مسارٍ على المنقار كما في الصورة التالية (1). حدّد بعدها شكل المنقار وانسخه والصقه أمام الأشكال الأخرى (Control-F). بالإبقاء على هذه النسخة محددة، حدّد أيضًا المسار واضغط على Divide في لوحة Pathfinder، ثم أزل ارتباط المجموعة (Shift-Control-G)، ومن بين الشكلين الناتجين، أبقِ فقط على الطرف ولوّنه بلونٍ أرجوانيٍ داكنٍ (2). استخدم أداة القلم Pen Tool (P) لرسم مسارٍ عبر منتصف المنقار، واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأسود وبالقيمة 4pt باستخدام فرشاة المزج الفنية المدببة. بالإبقاء على خيار الحدود الخارجية محددًا ضمن لوحة إعدادات المظهر Appearance، طبّق تأثير التمويه الضبابي Gaussian Blur بمقدار 3 بكسل، وغيّر وضع المزج إلى وضع التراكب Overlay. أبقِ على المسار محددًا وأضف حدًا خارجيًا جديدًا في أعلى لوحة إعدادات المظهر، واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأسود وبالقيمة 2 pt باستخدام فرشاة المزج الفنية المدببة، وغيّر وضع المزج إلى وضع الإضاءة الخافتة Soft Light. ارسم مسارًا جديدًا متبعًا الجانب الأيمن للمنقار، واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأسود وبالقيمة 4 pt باستخدام فرشاة المزج الفنية المدببة، وطبّق تأثير التمويه الضبابي بمقدار 2 بكسل، وغيّر وضع المزج إلى وضع التراكب Overlay. سننشئ قناعًا لضبط وتحديد الحواف لاحقًا. لإضافة بعض اللمعان، ارسم مسارًا منحنيًا على المنقار واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأبيض، وبالقيمة 1 pt باستخدام فرشاة المزج الفنية المدببة، وطبّق تأثير التمويه الضبابي بمقدار 3 بكسل. أضف حدًا خارجيًا جديدًا في أعلى لوحة إعدادات المظهر، واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأبيض وبالقيمة 2 pt، وذلك باستخدام فرشاة المزج الفنية المدببة مع ضبط سِمة الحد الخارجي Stroke attribute إلى وضع المزج التراكبي Blending Mode Overlay. لإنشاء قناعٍ لضبط وتحديد الحواف، حدّد شكل المنقار وانسخه والصقه في مكانه بحيث يعلو الأشكال الأخرى (Shift-Control-V)، واحذف لوني الملء والحدود لهذه النسخة. حدّد المسارات الثلاث الأخيرة مع نسخة المنقار، وطبّق الأمر التالي عنصر Object > قناع الإخفاء Clipping Mask > تفعيل Make (Control-7). ارسم شكلًا دائريًا صغيرًا في الجزء العلوي من المنقار، واملأه بتدرجٍ خطيٍ linear gradient كما هو موضح في فتحة الأنف. رسم النظارات الشمسية للنحام الوردي استخدم أداة رسم الأشكال البيضوية Ellipse Tool (L) لرسم دائرتين على رأس النحام الوردي، مثل عدسات النظارة الشمسية. املأ الدائرتين بلونٍ رماديٍ داكنٍ واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأخضر وبالقيمة 10 pt (1). بدّل إلى أداة القلم Pen Tool (P) وارسم مثلثًا على كل جانب (2)، ثم ارسم مسارًا منحنيًا ليكون بمثابة جسرٍ بين الدائرتين (3). حدّد الدائرة اليمنى وانتقل إلى عنصر Object > توسيع Expand لتحويل الحد الخارجي إلى ملء، ثم أزل ارتباط المجموعة (Shift-Control-G) لفصل الإطار الأخضر عن العدسة. بعدها حدّد الإطار الأخضر مع المثلث (1)، واضغط على خيار الدمج Unite في لوحة محدد المسار Pathfinder لدمجها معًا في شكلٍ واحدٍ (2). املأ الإطار الذي حصلت عليه باللون الأخضر الفاتح نفسه، وانتقل إلى قائمة تأثير Effect > تطبيق أسلوب Stylize > توهج داخلي Inner Glow، وطبّق الإعدادات الموضحة لتظهر النتيجة كما في الصورة أدناه (3). استخدم أداة القلم Pen Tool (P) لرسم مسارٍ منحنٍ قليلًا في الجانب الأيسر من كل عدسة. اضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأبيض وبالقيمة 1 pt، وذلك باستخدام فرشاة المزج الفنية السوداء (1). ارسم مسارين آخرين قصيرين في الجانب الأيمن، واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأبيض وبالقيمة 1 pt، باستخدام فرشاة المزج الفنية السوداء مرةً أخرى. ثم اضبط وضع المزج على وضع الإضاءة الخافتة Soft Light لكليهما (2). يمكنك رؤية النتيجة في الصورة أدناه (3). حدّد الإطارات الخضراء والعدسات الداكنة والجسر بينهما (بدون تحديد الإضاءات)، ثم انسخهم والصقهم في الخلف (Control-B). ثم اضغط على خيار الدمج Unite في لوحة محدد المسار Pathfinder لدمجها معًا في شكل جديد (1). املأ الشكل الذي حصلت عليه باللون الأسود وطبّق التأثير Drop Shadow لإنشاء الظل (2). لإخفاء الظل على حواف الرأس، حدد شكل الرأس وانسخه والصقه في مكانه (Shift-Control-V) لعمل نسخة منه (المسار الأزرق)، ثم أزل كافة إعدادات المظهر الموجودة (1). أبقِ هذه النسخة محددةً وحدّد أيضًا الشكل الجديد للنظارات الشمسية مع تأثير الظل المطبق عليها، وانتقل إلى قائمة عنصر Object > قناع الإخفاء Clipping Mask > تفعيل Make (Control-7). سمّ المجموعة الناتجة "ظل النظارات" وانقلها تحت المنقار أمام الرأس (2) وأبقِ النظارات الفعلية فوق المنقار. رسم أرجل النحام الوردي استخدم أداة القلم Pen Tool (P) لرسم الشكلين التاليين كما في الصورة أدناه لإضافة بعض الريش في الجزء العلوي من الساقين. أبق الشكل الأزرق أمام الجسم، واجعل الشكل الأحمر خلفه (1). املأ كلا الشكلين باللون الوردي وطبق تأثير التوهج الداخلي Inner Glow (2). حدّد الشكل الذي رسمته في الخطوة السابقة -والموجود أمام الجسم-، ثم انسخه والصقه أمام الأشكال الأخرى Control-F. أزل إعدادات المظهر الموجودة وطبّق التدرج الخطي الموضّح بزاوية 90 درجة (1). سنُنشئ قناع تعتيمٍ Opacity Mask بحيث يكون الأسود في الأعلى وسيصبح هذا الجزء مخفيًا، بينما سيبقى الأبيض في الأسفل ليبقى الريش الصغير مرئيًا. حدًد الشكل الأصلي مع النسخة الموجودة في الأعلى واملأها بتدرجٍ لونيٍ بين الأبيض والأسود، ومن القائمة المنبثقة من لوحة الشفافية، اختر إضافة قناع التعتيم Make Opacity Mask (2). لإكمال رسم الساقين، حدّد الأشكال التي تشكل أحد الساقين (المستطيلان والشكل الدائري بينهما) (1)، واضغط على خيار الدمج Unite في لوحة محدد المسار Pathfinder لدمجها. لصنع شكل الساق الجديد، كرّر الخطوات نفسها بالنسبة للساق الأخرى، واملأهما باللون البني الفاتح (2). اتّبع نفس الإجراءات لإنشاء شكلٍ مماثلٍ ولكن أنحف على كل ساق، واملأهما بظلٍ أخف (3). حدّد كلا الشكلين اللذين يشكلان أحد الساقين، وانتقل إلى قائمة عنصر Object > مزج Blend > خيارات المزج Blend Options، ثم اضبط خيار الخطوات المحددة Specified Steps على الرقم 10، ثم من قائمة عنصر Object > مزج Blend > تفعيل Make (Alt-Control-B) (3). لرسم القدم، استخدم أداة القلم Pen Tool (P) وارسم أربعة مساراتٍ تمثل الأصابع كما في الصورة التالية. اضبط الحدود الخارجية على القيمة pt 10-12، واضغط على خيار الأطراف الدائرية Round Cap في لوحة الحدود الخارجية Stroke للحصول على نهاياتٍ مدورةٍ (1). أبقِ المسارات الأربعة محددةً، ثم اختر خيار توسيع Expand من قائمة عنصر Object لتحويل الحدود الخارجية إلى ملء. ولوّنه بالبني الفاتح (2). اتّبع نفس الخطوات لإنشاء أربعة أشكالٍ مماثلةٍ، ولكن أصغر على الأصابع، واملأها بظلٍ أخف (3). حدّد الشكلين المُشكلين لأحد الأصابع (1)، وامزجهما باستخدام 10 خطوات محددة Specified Steps (2). كرّر الأمر نفسه للأصابع الأخرى، وتأكّد من أنها بالترتيب الصحيح (3). ارسم شكلًا خلف الإصبع كما في الصورة أدناه، واملأه بالتدرج الخطي الموضح (4)، ثم ارسم شكلًا جديدًا في الخلف، مثل الشبكة بين الأصابع، واملأه بالتدرج الشعاعي كما هو مبين (5). وهكذا تكون القدم الأولى جاهزة (1). ويمكنك إنشاء القدم الأخرى بطريقةٍ مماثلةٍ (2). لإضافة ظل صغير عند نقطة تداخل الساقين، استخدم أداة القلم Pen Tool (P) لرسم مسارٍ قصيرٍ، واضبط الحدود الخارجية إلى اللون الأسود بقيمة 1 pt، مع استخدام خيار تعريف العرض الثالث Width Profile 3 من لوحة الحدود. انتقل إلى تأثير Effect > ضبابية Blur > التمويه الضبابي Gaussian Blur، وطبّقه بمقدار نصف القطر 3 بكسل، وغيّر وضع المزج إلى وضع التضاعف Multiply (3). استخدم أداة التحديد المباشر Direct Selection Tool (A) لتحديد بدايةً أشكال الأصابع الأكبر من مجموعات المزج بالإضافة إلى شكل الشبكة، ثم انسخها والصقها في مكانها لعمل نُسخٍ منها Paste in Place (Shift-Control-V)، واضغط على خيار الدمج Unite في لوحة محدد المسار Pathfinder لدمجها في شكلٍ واحدٍ (2). حرّك الشكل الذي حصلت عليه خلف القدم، وطبّق خياري إضافة الظل Drop Shadow وتأثير التوهج الخارجي Outer Glow لإنشاء الظل. فيما يلي إعدادات إضافة الظل Drop Shadow وتأثيرات التوهج الخارجية Outer Glow: والآن أصبح النحام الوردي جاهزًا. بهذا نتحصل على هذه الصورة النهائية للنحام الوردي. نأمل أنك استمتعت بهذا الدرس وتعلّمت أشياءً جديدة. ترجمة -وبتصرّف- للمقال How to Draw a Flamingo Character in Adobe Illustrator لصاحبته Diana Toma. اقرأ أيضًا كيفية إنشاء ميزان مطبخ واقعي باستخدام إليستريتور كيفية رسم شخصية الكنغر الملاكم باستخدام إليستريتور إنشاء ساعة كاسيو Casio في الإليستريتور كيفية تصميم قبعة ساحر باستخدام برنامج Adobe Illustrator
  5. يعرض هذا القسم أوجه التشابه والاختلاف بين تطبيقي كريتا وPaint Tool SAI. التنقل في لوحات العمل في كلا التطبيقين يمكنك قلب وتدوير ومضاعفة نافذة العرض، ولكن هذه الخيارات في كريتا يمكن الوصول إليها بسرعة عن طريق المفاتيح على لوحة المفاتيح. الانعكاس: يمكن عكس محتوى لوحة العمل عن طريق المفتاح M. التدوير: توجد عدة اختصارات لتدوير لوحة العمل، حيث يمكنك إما استخدام المفاتيح 4 و6، أو عن طريق الاختصارات Ctrl + [ و Ctrl + ] لتدوير اللوحة بزاوية 15 درجة لليسار أو لليمين. ويمكن تدوير اللوحة بزوايا دوران أكبر عن طريق الاختصارات التالية Shift + Space مع النقر والسحب بالفأرة أو Shift + الزر الأوسط للفأرة . بعد ذلك اضغط على المفتاح 5 مع النقر والسحب بالفأرة، لإعادة ضبط دوران لوحة العمل. التكبير والتصغير: يمكن التكبير والتصغير عن طريق المفاتيح "+" و"-"، أو باستخدام الاختصار Ctrl + الزر الأوسط للفأرة . وتستطيع باستخدام المفاتيح 1 أو 2 أو 3 إعادة ضبط طريقة عرض لوحة العمل بما يتناسب مع المحتوى أو عرض الصفحة، كما يمكنك استخدام نافذة "نظرة عامة" ضمن النوافذ المثبتة عبر إعدادات Settings ◂أرصفة Dockers من أجل التنقل بسهولة ضمن اللوحة. يمكنك أيضًا وضع هذه الأوامر على شريط الأدوات، بطريقة مشابهة لـ SAI عن طريق إعدادات Settings ◂ اضبط شريط الأدوات Configure Toolbars، حيث يوجد نوعان من أشرطة الأدوات، ولكننا سنضيف هذه الأوامر إلى شريط الأدوات الرئيسي. لإضافة أي من هذه الأوامر، أكتبه بدايةً في العمود الأيسر للبحث عنه، على سبيل المثال، "التراجع"، ثم حدد أمر "التراجع عن أثر الفرشاة اليدوي undo freehand stroke" واسحبه إلى اليمين، بعد ذلك حدد الأمر من اليمين، ثم انقر فوق تغيير النص، ثم فعّل إخفاء اسم الإجراء لمنع شريط الأدوات من عرض اسم الإجراء بجانب الرمز، بعدها اضغط على موافق، وعند فعل بذلك بدقة فإن خيار التراجع سيكون قد أضيف بين خيار الحفظ وأيقونة التدرج. يمكنك تطبيق هذا الأمر على العديد من الإجراءات مثل الإعادة وإلغاء التحديد وعكس التحديد والتصغير والتكبير وإعادة ضبط التكبير والتدوير لليسار والتدوير لليمين، إلى جانب عكس طريقة العرض وتنعيم مسار الرسم أو الحفاظ على استقراره، مما يمكنك من الحصول تقريبًا على جميع وظائف شريط الأدوات العلوي في SAI ضمن شريط كريتا العلوي. ويجب التنويه طبعًا، إلى حالة استخدام الشاشات الصغيرة فقد تختفي الفرش وشريط الأدوات ضمن القائمة المنسدلة على اليمين، لذلك جربه أولًا. ويمكنك إخفاء التحديد، وإعادة تعيين الدوران باستخدام الاختصارات Ctrl + H والمفتاح 5، كونها غير متوفرة حاليًا في إعدادات شريط الأدوات. انتقاء الألوان عن طريق زر الفأرة الأيمن يمكنك ضبط هذا الأمر عن طريق الإعدادات Settings ◂ اضبط كريتا Configure Krita ◂ إعدادات دخل رقعة الرسم Canvas input settings ◂ الاستدعاء البديل Alternate invocation، وعليك النقر مزدوجًا فوق الخيار المرتبط مع الاختصار Ctrl + زر الفأرة الأيسر (اختيار اللون الأمامي) وتعديله ضمن النافذة المنبثقة إلى زر الفأرة الأيمن . الموازن يوجد خيار الموازن Stabilizer في نافذة خيارات الأداة للفرشاة اليدوية، ويمكنك استخدام تنعيم المسار Smoothing للأجهزة اللوحية الأكثر تقدمًا، والموازن في كريتا يتشابه إلى حد كبير مع Paint Tool SAI، إذ عليك فقط إلغاء تفعيل خيار "التأخير Delay " ليصح عمله. الشفافية أحد الأسباب التي جعلت الكثير من مستخدمي Paint Tool SAI يتجهون نحو تطبيق كريتا هو استخدام كريتا لنمط رقعة الشطرنج لعرض الشفافية، ومع ذلك فإذا كنت تريد جعل خلفية لوحة العمل بيضاء فهذا ممكن أيضًا، فقط اختر اللون الأبيض ليكون خلفيةً للصورة وحدد الخيار "كـ لون رقعة الرسم As Canvas Color" الموجود في نافذة أنشئ مستندًا جديدًا، وستظهر عندها خلفية الصورة بيضاء، كما يمكنك إعادة الشفافية للوحة العمل عن طريق صورة Image ◂ لون خلفية الصورة وشفافيتها Image Background Color and Transparency، وإذا صدّرت عملك بصيغة PNG أو JPG، فتأكد من إلغاء التحديد لخيار حفظ قناة طبقة ألفا alpha channel (الشفافية)، وجعل لون الخلفية أبيض، لأنها تكون بلون أسود افتراضيًا. ومثلما في SAI، يمكنك تحويل صورة بالأبيض والأسود إلى الأسود والشفاف عن طريق المرشح الذي يسمى لون إلى ألفا Color to Alpha من خلال قائمة المرشحات Filters ◂ ألوان Colors. إعدادات الفرشاة في حين أن مولد الفرش في كريتا معقد للغاية، يعتقد البعض عكس ذلك، ويُعتقد أيضًا أن استخدامه فقط لتغيير الحجم والتدفق والشفافية من الشريط العلوي، وهذا ليس صحيحًا، إذ لا توجد إعدادات الفرشاة في كريتا في النافذة المثبتة إنما في القائمة المنسدلة في شريط الأدوات، وأسهل طريقة للوصول إليها هي من خلال استخدام المفتاح F5. يمتلك كريتا مجموعةً كبيرةً من مولدات الفرش التي توفر خيارات وأنواع الفرش التي يمكنك صنعها، وتُعَد فرش البيكسل Pixel Brush وفُرش مزج الألوان Color Smudge Brush وفرش المرشحات filter brush من الأنواع الشائعة التي تستخدم في Paint Tool SAI. تستطيع صنع فرشاة تحبير بسيطة عن طريق اختيار فرشاة البيكسل pixel brush، وتعطيل إعدادات القلم على الشفافية والتدفق، وتعطيل كل الخيارات ضمن القائمة باستثناء الحجم، ثم اختر Auto Brush من قائمة رأس الفرشاة brush-tip، واضبط حجم الفرشاة إلى 25K. يمكنك النقر بزر الفأرة الأيمن على الشريط الأزرق لإدخال رقم من لوحة المفاتيح، بعدها شغّل خيار الصقل anti-aliasing أسفل رمز الفرشاة، ثم اضبط المجال إلى 0.9، وأخيرًا اضبط التباعد على الوضع "تلقائي" على القيمة 0.8. يمكنك ضبط الفرش مع العديد من التفاصيل، كما يمكن مشاركتها أيضًا مع الآخرين، حيث تستطيع استيراد حزم الفرش عن طريق الإعدادات Settings ◂ أدر الموارد Manage Resources، ويمكنك استيراد الملفات بصيغ bundle أو kpp. المحو يُعَد المحو أحد أوضاع المزج في كريتا، مثل وضع الشفافية في Paint Tool SAI، ويفعّل هذا الوضع باستخدام المفتاح E، أو يمكنك تحديده من القائمة المنسدلة من أوضاع المزج. أوضاع المزج يوفر كريتا الكثير من أوضاع المزج، بما في ذلك كل أوضاع Paint Tool SAI باستثناء وضع الـ binary، حيث يمكنك إضافة أي من الأوضاع إلى المفضلة عن طريق النقر على مربع الاختيار بجوار كل منها. ستجد بعض الأوضاع موجودة مسبقًا ضمن المفضلة مثل الوضع المضاعف Multiple والحجب Screen والتراكب Overlay والعادي Normal، وتختلف الإضاءة في كريتا قليلًا عن Paint Tool SAI، حيث يستبدل السطوع النسبي للّون بالسطوع النسبي للون الطبقة. ويدعى أسلوب الإضاءة في SAI بـ Shine in SAI2، وهو نفس أسلوب الإضاءة في كريتا Shine SAI، وهذا الأسلوب جديد في الإصدار .4.2.4 من كريتا، وأسلوب الظل في SAI يماثل أسلوب Color Burn وHard Mix، كما يماثل أوضاع الإضاءة والتظليل. الطبقات قفل ألفا: رمز مربع الاختيار الموجود بجانب كل طبقة. مجموعات القص: لتطبيق أقنعة القص في كريتا ستحتاج إلى وضع جميع صورك في طبقة واحدة، ثم الضغط على رمز " a "، أو اختصارًا اضغط على Ctrl + Shift + G. طبقة الحبر: عبارة عن طبقة معتمدة على نظام المتجهات في كريتا، ويمكن احتوائها على نصوص أيضًا. الأقنعة: تسمى الطبقات ذات التدرجات الرمادية التي تسمح لك بالتأثير على الشفافية في كريتا أقنعة الشفافية، وكما في Paint Tool SAI، يمكنك تطبيقها على المجموعات وعلى الطبقات أيضًا. وإذا حددت عنصر ما ثم أنشأت قناع شفافية، فإنه سيطبق على أساس التحديد. إزالة طبقة: يمكن فعل ذلك عن طريق تحرير Edit ◂ مسح Clear، أو اختصارًا باستخدام المفتاح Del. المزج بين لونين إذا كنت من محبي نافذة مزج لونين في Paint Tool SAI، فكريتا يوفر لك نافذة منتقي الألوان المحدد، التي تتمتع بنفس الميزة، حيث تستطيع من خلال سحب أشرطة الانزلاق تغيير مقدار اللون الممزوج. ما هي الميزات الإضافية التي تحصل عليها عند استخدامك تطبيق كريتا؟ هنالك عدة مزايا تحصل عليها باستعمالك لتطبيق كريتا نذكرها تاليًا. خيارات تخصيص أكثر للفرشاة يحتوي كريتا على أدوات كثيرة لتخصيص الفُرش، مثل محرر إعدادات الفرشاة وفرش الرسم فرش الشبكة، وفرش التشويه وفرش الاستنساخ وفرش النمط والنسيج والفرش التي تستجيب للإمالة والدوران والسرعة والفرش التي ترسم الخطوط المتقاطعة والفرش التي تشوه الألوان. المزيد من محددات الألوان بإمكانك اختيار طريقة انتقائك الألوان عن طريق الخيارات العديدة التي يقدمها كريتا مثل الـ RGB والـ HSV، أو مثلث الألوان أو الـ HSL، والـ HSY، أو الـ CMYK، أو لوحات الألوان، أو من خلال أشكال منتقي الألوان المختلفة مثل المستدير، أو المربع، أو الصغير، أو الكبير، أو عن طريق سجل الألوان ومنتقي الألوان الداكنة. حيث ستجد جميع هذه الخيارات في الإعدادات Settings ◂ اضبط كريتا Configure Krita ◂ إعدادات منتقي الألوان Color Selector Settings ◂ نافذة منتقي الألوان Color Selector tab، وحدد الخيار الذي تريده في مربع القائمة المنسدلة لتغيير شكل ونوع منتقي اللون الرئيسي الخاص بك. يمكنك باستخدام المفتاح H الوصول إلى سجل الألوان، وباستخدام المفتاح U الوصول إلى الألوان الشائعة، كما يمكن الوصول لمنتقي الألوان الداكنة باستخدام الاختصارات Shift + N وShift + M، وباستخدام الاختصار Shift + I تستطيع الوصول إلى المنتقي الكبير على لوحة العمل. الأدوات الهندسية يسمح لك كريتا برسم الدوائر والمستطيلات والمسارات بسهولة. الفرش المتعددة الانعكاس المتناظر والالتفاف تسمح لك هذه الأدوات برسم صورة معكوسة، أو ماندالا، أو نسيج القرميد بسرعة وبأي وقت، وهي مفيدة للخلفيات والرسومات ذات الطابع التجريدي. المساعدون يمكن لهذه الأدوات مساعدتك على إعداد ورسم أبعاد المنظور، أو دوائر متحدة المركز وإسقاط العناصر عليها بالفرشاة. قفل الطبقة يمكنك قفل الطبقة باستخدام رمز القفل ضمن نافذة الطبقات. اختيار طبقة سريعة هذه الميزة مفيدة عند التعامل مع عدد كبير من الطبقات، فإذا كنت تضغط باستمرار على المفتاح R وضغطت على منطقة ما في لوحتك، فسوف يحدد لك كريتا الطبقة الموجودة تحت المؤشر. إدارة الألوان تسمح لك بتحضير عملك للطباعة، أو إجراء التعديلات باستخدام نافذة LUT حتى تتمكن من عرض صورك على نحو أفضل، حيث يمكن استخدام نافذة LUT لتحويل الألوان إلى التدرج الرمادي في نافذة عرض منفصل مثلًا، مما يمكنك من رؤية القيم على الفور. أدوات تحويل متقدمة لا يقتصر الأمر على التدوير والتحجيم فقط، ولكن يشمل أيضًا الأدوات التالية cage وwrap و Liquify، والتحويل غير المدمر للطبقات باستخدام أدوات التحويل والأقنعة. المزيد من المرشحات وطبقات المرشحات غير المدمرة للطبقات والأقنعة باستخدام المرشحات مثل مرشح توازن الألوان color balance، والمنحنيات curves، يمكنك رسم طبقات الظل بسهولة، وفي الواقع، تستطيع رؤية النتيجة بنفس الوقت وأنت ترسم باستخدام طبقات المرشح وطبقات الأقنعة. اللوحة المنبثقة وهي عبارة عن القائمة الدائرية الصغيرة التي تظهر افتراضيًا عند النقر بزر الفأرة الأيمن، ويمكنك تنظيم الفُرش الخاصة بك عن طريق الوسوم، واستخدام تلك الوسوم لإضافة الفرش إلى اللوحة المنبثقة. ويوفر لك سجل الألوان المستخدمة حديثًا ومنتقي الألوان، لتتمكن من التبديل بين الفُرش بسرعة. إلام يفتقر كريتا بالموازنة مع Paint Tool SAI لا شك أن كريتا يفتقر إلى بعض المزايا الموجودة في Paint Tool SAI أهمها: خطوط متجهات العرض المتغيرة. خيار "مصدر التحديد" للطبقات. حواف صلبة ديناميكية لأثر الفرش مما يعني تأثيرًا محدودًا. عدم وجود نافذة دمج. عدم وجود إعدادات استقرار معدة مسبقًا. لا يوجد اختصارات لكل إعداد مسبق على حِدة. خاتمة نأمل من هذه المقدمة تشجيعك وزيادة حماسك على استخدام تطبيق كريتا، ليصبح تطبيقك المفضل للرسم. ترجمة -وبتصرف- للمقال Introduction to Krita coming from Paint Tool SAI من موقع Krita. اقرأ أيضًا المقال السابق: دليل كريتا لمستخدمي فوتوشوب Photoshop المفاهيم الأساسية لكريتا التثبيت والبدء باستخدام كريتا
  6. نقدّم دليلًا إرشاديًا حول تطبيق كريتا لمستخدمي Photoshop، يهدف لجعلك قادرًا على استخدام كريتا بأسرع وقت ممكن، وتسهيل تحولك من مستخدم Photoshop إلى مستخدم كريتا. وعلى الرغم من كتابة هذه المقدمة لإصدار كريتا 2.9 وإصداري Photoshop CS2 وCS3، ووجود احتمالية تغير بعض الملاحظات في المستقبل، لكن من المرجح بقاء الأساسيات كما هي، وهنا يجدر بنا الإشارة للتعريف بكريتا بوصفه تطبيق رسم ثنائي الأبعاد، بينما الـ Photoshop هو برنامج لمعالجة الصور، حيث يحتوي الـ Photoshop عمومًا على ميزات أكثر من كريتا، لكن تطبيق كريتا يوفر الكثير من أدوات الرسم الرقمي، وعندما تعتاد على تطبيق كريتا، ستلاحظ توفر بعض الميزات التي لا يوفرها الـ Photoshop. أساسيات تطبيق كريتا ستجد في هذا الفصل موازنةً في كيفية إجراء العمليات الأساسية بين تطبيقّي كريتا و Photoshop. العرض والإظهار التنقل يمكن في تطبيق كريتا التنقل ضمن المستند باستخدام أحد الطرق التالية: باستخدام عجلة الفأرة حيث يمكن التكبير والتصغير من خلال تمريرها للأسفل وللأعلى، كما يمكن تحريك المستند من خلال الضغط على زر الفأرة الأوسط . باستخدام لوحة المفاتيح: عن طريق الضغط على مفتاحي الـ "+" والـ "-" في لوحة مفاتيح الأرقام. وبصورة مشابهة للبرامج التالية Photoshop وPainter وManga Studio: يمكنك استخدام الاختصار Ctrl + Space للتكبير والتصغير، ومفتاح المسافة من أجل التحريك. الدوران يمكن تدوير لوحة العمل بالضغط على Shift + Space أو Ctrl + [ و Ctrl + ]، أو باستخدام المفاتيح 4 أو 6. ويمكن إعادة ضبط الدوران للوضع الأصلي بالضغط على الرقم 5. الانعكاس يمكن عكس لوحة العمل ضمن نافذة العرض عن طريق ضغط الاختصار M في لوحة المفاتيح. التحريك والتحويل في تطبيق كريتا يمكن نقل المحتويات الموجودة في لوحة العمل وتحويلها من خلال الأدوات الموجودة في شريط الأدوات، وبطريقة مشابهة لنقل الطبقات في Photoshop عن طريق الضغط المستمر على مفتاح الـ Ctrl؛يمكن فعل الشيء ذاته في كريتا بالضغط على المفتاح T كاختصار لأداة النقل أو Ctrl + T اختصارًا لأداة التحويل. ويمكن العودة إلى أداة الفرشاة بعد إنهاء عملية التحويل من خلال الضغط على المفتاح B، وتمتلك أداة التحويل العديد من الخيارات للتعديل على الأشكال وتشويهها، كما تستطيع الوصول إليها من خلال نافذة خيارات الأداة الموجودة على النافذة المثبتة، وبعد الانتهاء من التعديل باستخدام أداة التحويل يجب الضغط على مفتاح Enter لحفظ وتطبيق التغييرات. التحديد يعمل كريتا بصورة مشابهة للـ Photoshop أثناء عملية التحديد، ومثلما يُستخدَم مفتاحي Alt أو Shift لإزالة أو إضافة تحديد عناصر إلى التحديد الحالي؛ يوفر التطبيق مجموعةً من أدوات التحديد الفرعية ضمن نافذة خيارات الأداة والتي تظهر على شكل رموز بعد اختيار أداة التحديد، ويمكن التبديل بين هذه الأدوات والأوضاع الفرعية بالضغط على: R: من أجل تبديل التحديد بتحديد آخر. T: من أجل المقاطعة بين التحديدين. A: من أجل إضافة تحديد إلى التحديد الحالي (أحد أكثر الخيارات استخدامًا). S: من أجل طرح تحديد من التحديد الحالي (من الخيارات الشائعة أيضًا). أو من خلال الضغط على: Alt: للطرح من التحديد. Shift: للإضافة إلى التحديد. Alt + Shift: للمقاطعة بين التحديدين. وإليك بعض النصائح الأخرى: إذا كنت تريد تحديد محتوى طبقة ما، فانقر بزر الفأرة الأيمن على تلك الطبقة ضمن نافذة الطبقات، واختر تحديد غير شفاف Select Opaque من القائمة المنسدلة. إذا كنت تستخدم أداة تحديد المضلعات، أو تُحدّد شكلًا مغلقًا، فستتمكن من إغلاق التحديد عن طريق النقر المزدوج بالفأرة، أو باستخدام الاختصار Shift + زر الفأرة الأيسر . ويمكنك تغيير حجم التحديد عن طريق الخيار ضمن القائمة تحديد Select ◂ تحجيم Scale. عند تفعيل خيار إظهار قناع التحديد ضمن قائمة تحديد، ستتمكن من إجراء التعديلات مثل التحجيم والتدوير والتحويل وتستطيع الرسم عليه بطريقة مشابهة لطبقة التدرج الرمادي العادية. بعض الاختصارات المتعلقة بعملية التحديد: Ctrl + H: تستخدم لإظهار أو إخفاء التحديد. Ctrl + A: تستخدم لتحديد كامل المحتوى. Ctrl + Shift + A: تُستخدم لإلغاء تحديد الكل، وهو مختلف عن الاختصار Ctrl + D في الـ Photoshop. التعامل مع الطبقات تتشابه معظم الاختصارات الشائعة بين تطبيقي كريتا والـ Photoshop، حيث تُعتَمَد الاختصارات الآتية: Ctrl + J: لتكرار الطبقة. Ctrl + E: للدمج مع الطبقة في الأسفل. Ctrl + Shift + E: لدمج جميع الطبقات، وهو مختلف عن الاختصار Ctrl + Shift + M المستخدم في Photoshop. Insert: لإضافة طبقة رسم جديدة. Ctrl + G: لإنشاء طبقة مجموعة جديدة ونقل الطبقات المحددة إليها. المجموعات وأوضاع المزج (وضع التراكب) عند تغيير وضع المزج في كريتا لمجموعة تحوي عدة طبقات، فإن تأثير هذا الوضع سيكون له الأولوية على الطبقات ضمن المجموعة، وهو أمر مختلف عن طريقة التعامل مع الطبقات في الـ Photoshop، حيث ستَستخدِم المجموعات لترتيب الطبقات ضمن المجموعات فقط، دون إمكانية تغيير وضع المزج للمجموعة، بل ستحتاج لتغيير وضع المزج لكل طبقة على حِدة؛ أما في كريتاف سيطبَّق تأثير التراكب على الطبقات داخل المجموعة في البداية، ثم يطبَّق وضع المزج على المجموعة ككل، إذ لكلا الطريقتين إيجابياتها وسلبياتها، فطريقة كريتا ووفقًا لبعض الفنانين تُعَد أكثر قابليةً للتنبؤ من حيث التركيب، أما طريقة Photoshop فتمنحك ترتيبًا بصريًا أفضل ضمن الطبقات. تحويل أو نقل عدة طبقات يمكنك في كريتا مثلما في برنامج Photoshop تحديد عدة طبقات ضمن نافذة الطبقات عن طريق الضغط باستمرار على مفتاح Shift، كما يمكنك تحريك الطبقة داخل المجموعة، ويمكنك أيضًا تحريك المجموعة بأكملها أو تحويلها أو تحديد محتواها بالكامل، كما يمكن قص جميع الطبقات الفرعية بداخلها مباشرةً، ولكن لا يمكن تطبيق المرشحات على عدة طبقات ضمن مجموعة ما مباشرةً على المجموعة الكاملة. أقنعة القص على الرغم من عدم توفر أقنعة القص في كريتا، لكنه يوفر خيارًا بديلًا أبسط من ذلك، فيتضمن مجموعة طبقات وخيار توريث ألفا Inherit alpha، بحيث يجب إنشاء طبقة تحتوي الشكل الذي تريد اقتطاعه من الطبقة الأُخرى، والتأكد من وجوده في الأسفل والطبقة الأخرى أعلاه، ثم باستخدام خيار توريث ألفا، ستتمكن من الحصول على نفس تأثير ميزة قناع القص في Photoshop، بالإضافة إلى محافظة هذه الطريقة على ترتيب نافذة الطبقات أفضل من استخدام أقنعة القص. يمكن إجراء عملية ترتيب المجموعات لتفعيل خيار وراثة ألفا تلقائيًا، وذلك عن طريق الاختصار Ctrl + Shift + G، حيث يُنشئ التطبيق مجموعةً تحتوي على طبقة أساسية وطبقة أُخرى فوقها مع تفعيل خيار وراثة ألفا افتراضيًا. وضع التمرير يوفر كريتا وضع التمرير ضمن خيار منفصل وليس ضمن أوضاع المزج، حيث تجده بجوار خيار وراثة ألفا في طبقات المجموعات. طبقات ذكية بدلًا من وجود الطبقات الذكية يمكنك في كريتا إجراء تحويلات على العناصر دون تعديل العناصر الأساسية وخسارتها، إذ يمتلك كريتا مجموعة الوظائف التالية: طبقات الملف تكون هذه الطبقة مرتبطةً بملف موجود خارج كريتا وتحدّث تلقائيًا في حال تحدّثت الصورة الخارجية، ومن خلال التحديث في الإصدار 4.0؛ أصبح بإمكان المستخدمين تحويل طبقة موجودة إلى طبقة ملف عن طريق النقر عليها بالفأرة . ثم تحويلها إلى طبقة ملف أو من خلال القوائم عبر طبقة Layer ◂ تحويل Convert ◂ إلى طبقة ملف to File Layer، حيث يتوجب عليك تحديد موقع لحفظ الملف، وحينها سيحفظ الملف وتستبدل الطبقة بطبقة ملف مرتبطة بالملف الخارجي. طبقات الاستنساخ وهي عبارة عن نسخة من الطبقة التي حددتها عند إنشائها، وتحدّث تلقائيًا عند تغيير النسخة الأصلية. أقنعة التحويل يمكن استخدام هذه الأقنعة لتحويل جميع أنواع الطبقات بما في ذلك طبقات الملفات والنسخ، مع الحفاظ على الملف الأساسي دون تشويه. أقنعة التصفية تشبه طبقات الضبط adjustment layers، ويمكن من خلال هذه الأقنعة تطبيق المرشحات على جميع أنواع الطبقات مع الحفاظ على الطبقة الأساسية دون تعديل، بما في ذلك طبقات الملفات والنسخ. أنماط الطبقة يمكن تطبيق أنماط طبقات برنامج Photoshop ضمن كريتا، وذلك بالنقر بزر الفأرة الأيمن فوق أي نوع طبقة، ثم اختيار نمط الطبقة layer style من قائمة السياق من القائمة المنسدلة، كما يمكن فتح ملفات ASL في كريتا وحفظها، ولكن يجدر الإشارة إلى عدم توافر كل وظائف أنماط الطبقات. معلومات أخرى يمكن تصدير الطبقات والمجموعات من خلال قائمة طبقة الموجودة في الأعلى والتي توفر العديد من الخيارات الأخرى. أدوات الرسم تكمن قوة تطبيق كريتا بتوفيره العديد من أدوات الرسم المختلفة، وكل أداة تتمتع بخيارات عدة. الأدوات يتبع تطبيق كريتا نموذجًا مختلفًا لتعريف الأدوات موازنةً بـ Photoshop، فعلى خلاف Photoshop، لن تجد أدوات الفرشاة أو الممحاة أو أداة النسخ أو أداة تأثير الضبابية ضمن كريتا، وبدلًا من ذلك ستجد خيارًا لتتبع الأثر على لوحة العمل، مثل الرسم اليدوي، أو الخط المستقيم، أو شكل المستطيل، أو الدائرة، أو الفُرش المتعددة، …إلخ. فعندما تحدد طريقة التتبع على لوحة العمل؛ يمكنك اختيار وظيفة الأداة مثل المحو أو الاستنساخ أو تأثير الضبابية أوغيرها، ويحدث التحكم بخيارات الرسم عن طريق خيارات مولدات الفُرش، حيث تحفظ خيارات مولد الفُرش في الإعدادات المُعدّة مسبقًا، والتي يمكنك العثور عليها في إعدادات الفُرش المُعدّة مسبقًا، كما يمكنك ضبط الإعدادات المُعدّة مسبقًا وإنشائها باستخدام رمز تحرير إعدادات الفٌرش في شريط الأدوات العلوي. المحو لا تتوفر في كريتا أداة مستقلة للممحاة، ولكنها موجودة على شكل أحد أوضاع المزج، حيث يمكنك بالضغط على المفتاح E التبديل بين وضع المحو ووضع الرسم فرديًا لكل فرشاة علآ حٍدة، ويمكن تطبيقها على أي فرشاة. بعض الاختصارات المفيدة Shift: لتكبير أو تصغير حجم الفرشاة (أو باستخدام المفاتيح "[" و "]"). /: للتبديل بين الإعدادات المعدة مسبقًا المستخدمة مؤخرًا والإعداد الحالي، على سبيل المثال: إعداد مسبق لقلم الرصاص وإعداد مسبق للممحاة. K وL: لتعديل قيم الإضاءة للّون الحالي. I وO: لتعديل قيم الشفافية. D: لإعادة تعيين اللون الأمامي إلى الأسود واللون الخلفي إلى الأبيض. X: للتبديل بين اللون الأمامي واللون الخلفي. Shift + I / Shift + N / Shift + M: تمكنك مجموعة الاختصارات هذه من الوصول إلى منتقي الألوان على لوحة الرسم. الاستقرار وتجانس المنحنيات يوفر كريتا خيارات خاصية تنعيم مسار الرسم وتثبيت تجانس أثر الفرشاة ضمن نافذة خيارات الأداة، وذلك عند استخدام أداة الفرشاة اليدوية. منحنى حساسية الضغط يمكنك إذا شعرت باختلاف أثر الفرشاة عند الرسم عن مستوى الضغط للقلم اللوحي تعديل المنحنى ليصبح أكثر نعومةً أو صلابةً من خلال الإعدادات Settings ◂ اضبط كريتا Configure Krita ◂ إعدادات الجهاز اللوحي Tablet settings. الضبط كما في Photoshop، يمكنك في كريتا استخدام المرشحات الشائعة لضبط العديد من الأشياء أثناء الرسم: Ctrl + L: المستويات. Ctrl + U: تعديل قيم التشبع اللوني HSV. Ctrl + I: عكس الألوان. أدوات التفتيح والتغميق وتأثير الضبابية توجد هذه الأدوات منفصلةً في Photoshop، أما في كريتا فتتوفر ضمن مولد فُرش المرشحات Filter Brush Engine الذي يسمح بتطبيق تأثير المرشحات عن طريق استخدام الفُرش. المظهر إذا كنت لا تفضل المظهر الافتراضي الداكن لكريتا، فبإمكانك تغييره واختيار المظهر الذي يناسبك عن طريق الانتقال إلى الإعدادات Settings ◂ السمات Themes، أو إذا لم يعجبك لون الخلفية خارج إطار عرض لوحة العمل، فانتقل إلى الإعدادات Settings ◂ اضبط كريتا Configure Krita ◂ العرض Display وغيّر لون حد رقعة الرسم Canvas border color. ما هي الميزات التي يوفرها كريتا والتي لا يتمتع بها Photoshop كما ذُكر في المقدمة، فإن كريتا هو تطبيق متخصص بالرسم الرقمي، وبالتالي فهو يوفر أدوات وخيارات احترافية للرسم لن تكون غالبًا متاحةً في تطبيقات معالجة الصور عمومًا مثل الـ Photoshop، وفيما يلي قائمة قصيرة بأهم هذه الأدوات: مولدات الفرش يقدم كريتا الكثير من مولدات الفُرش المختلفة، والتي توفر طرقًا متنوعةً حول كيفية رسم وحدات البيكسل على لوحة العمل الخاصة بك، وستقدم لك مولدات الفرشاة مثل Grid وParticles وSketch وغيرها تجاربًا جديدةً حول كيفية عمل الفرش ومظهرًا جديدًا للنتائج المحتملة، وبإمكانك البدء في تخصيص الفرش باستخدام محرر مولد الفرشاة، الذي يمكن الوصول إليه عبر شريط الأدوات أو عن طريق الاختصار F5. وسوم الفرش المعدة مسبقا تُعَد هذه الطريقة مفيدةً جدًا لتصنيف الفرش المُعدّة مسبقًا، ويمكن تصنيف الفُرش تحت أكثر من وسم واحد، أو ضمن أي مجموعة، كما يمكنك إنشاء وسوم خاصة لفُرش المزج، أوفُرش النسيج أو فُرش التأثيرات المفضلة.. الخ. منحنيات الإعدادات يمكنك ضبط إعدادات الضغط، مثل السرعة والمسافة والميل، وعشوائي وغيرها، بالنسبة لكل فرشاة. اللوحة المنبثقة يمكن الوصول إليها بسهولة عن طريق الزر الأيمن للفأرة، حيث تتيح لك اللوحة المنبثقة الوصول بسرعة إلى الفُرَش وسجل الألوان ومنتقي الألوان وتصنّف الفرش بواسطة الوسوم، والتي تصلها عبر القائمة المنسدلة بالضغط على زر الإعداد أسفل يمين اللوحة، إذ يسمح لك بوَسْم الفرش في النافذة المعدّة مسبقًا، وتتيح لك الوصول إلى الفُرَش المناسبة التي تحتاجها لإنجاز عملك بدقة واحترافية. التحولات يمكن لأداة التحويل في كريتا إجراء تحويلات على مجموعة طبقات والتأثير على الطبقات التابعة لها، إذ يمتلك كريتا العديد من خيارات التحويل مثل التحويل الحر free والتحويل ضمن المنظور perspective والتشويه warp وأداة قفص التحويل cage وأداة التسييل liquify، وعلاوةً على ذلك يمكنك استخدام أقنعة التحويل لتطبيق التحويلات غير المدمرة على أي نوع من أنواع الطبقات سواءً كانت نقطيةً، أو متجهية. وتسمح أقنعة التحويل بإجراء تحويلات على الصور من غير تدمير. الحفظ التسلسلي Incremental Save يمكنك من حفظ عملك بطريقة متسلسلة، مثل myartworksname_001.kra و myartworksname_002.kra و myartworksname_003.kra إلخ، عن طريق الضغط على مفتاح واحد على لوحة المفاتيح، حيث سيزيد كريتا رقم النسخة الأخيرة في حال تعرّف على النمط "‎XXX" في نهاية اسم الملف. وهذه الميزة تجنّبك الكتابة فوق الملفات الخاصة بك، كما تسمح لك بتنظيم النسخ القديمة والحالية من عملك. مرشح لون إلى ألفا Incremental Save يمكنك استخدام هذا المرشح لحذف اللون الأبيض للورقة من عملك الفني الممسوح ضوئيًا، حيث يأخذ اللون ويحوله إلى طبقة شفافة. العديد من أوضاع المزج تمتلك كريتا الكثير من أوضاع المزج تصل إلى أكثر من 70 وضعًا، ويمكنك إضافة أوضاع المزج المفضلة لديك ضمن مجموعة خاصة للسماح لك بالوصول السريع إليها. مساعدي الرسم يوفر كريتا العديد من الأدوات المساعدة في الرسم، وهي نوع خاص من الأشكال المتجهية تمتلك تأثيرًا مغناطيسيًا على الفرشاة الخاصة بك، ويمكنك استخدامها لتكون بمثابة مسطرة، أو استخدامها مع الأشكال الأخرى غير المستقيمة. ويمكن استخدام نقطة التلاشي للمساعدة في العمل. الفرش المتعددة: التناظر والتوازي والانعكاس وتأثير ندفة الثلج Snowflake تتيح لك أداة الفرش المتعددة في كريتا الرسم بعدة فرش في نفس الوقت، حيث ينشئ كريتا رسومات مختلفة عن طريق عكس ما ترسمه أو مضاعفته بأي رقم حول أي محور، ويمكن استخدامها في وضع التوازي أيضًا. مجموعة واسعة من منتقي الألوان تقدم لك نافذة منتقي الألوان المتقدم مجموعةً واسعةً من منتقي الألوان. عرض مرشحات الوان مستقلة يسمح لك كريتا باستخدام نافذة LUT، بالحصول على مرشح تصحيح ألوان منفصل لكل نافذة عرض، ويفيد الأشخاص الذين يصححون الألوان، كما يسمح للفنان برؤية نسخة من الصورة بالتدرج الرمادي للإضاءة، بحيث يحددون قيم الصورة فورًا. استخدام نافذة LUT لتغيير الألوان لكل نافذة عرض. نطاق ألوان اللوحة HDR يمكن التحكم بنطاق ألوان الرسم HDR عن طريق نافذة LUT أيضًا، فعند استخدام نافذة LUT لتغيير مستوى التعريض في نافذة العرض، فسيسمح لك كريتا بالرسم بنطاق ألوان HDR، ويدعم صيغ OpenEXR أيضًا. الرسم بنطاق ألوان HDR. الميزات غير المتوفرة في كريتا كما ذكرنا سابقًا، فكريتا هو تطبيق للرسم الرقمي بينما Photoshop هو برنامج لمعالجة الصور مع بعض ميزات الرسم، وهذا يعني وجود أشياء يمكنك فعلها في Photoshop ولا تستطيع فعلها في كريتا، ويقدم هذا القسم قائمةً قصيرةً بهذه الميزات: المرشحات كريتا لديه حزمة مذهلة من المرشحات، ولكنه يفتقد إلى بعض المرشحات الخاصة وأدوات تعديل الألوان التي غالبًا ما تستخدم في برنامج Photoshop، إذ لا توجد إمكانية تعديل لون محدد من خلال HSV مثلًا. أداة المعالجة التلقائية كريتا ليس لديه أداةً للمعالجة التلقائية، ومع ذلك فإنه يحتوي على ما يسمى بأداة الاستنساخ والتي يمكن استخدامها لتصحيح الأخطاء يدويًا. تسجيل الخطوات Macro Recording يمكن تسجيل الخطوات وإعادة تطبيقها في كريتا، ولكنه لا يعمل جيدًا في الوقت الحالي. أداة النصوص تُعَد أداة النصوص في كريتا أقل احترافيةً من الأداة المماثلة لها في Photoshop. أوضاع المزج أثناء التحويل عند تحويل طبقة أو إجراء تحديد ما في كريتا، يظهر التحويل في الجزء العلوي من نافذة الطبقات بغض النظر عن وضع المزج الخاص الطبقة. دمج الصور Photomerge تُستخدم هذه الأداة في Photoshop لإعادة دمج أجزاء للوحةٍ مُسِحَت ضوئيًا تلقائيًا، وهذه ميزة يفتقدها كريتا أيضًا، ولكن بإمكانك إنجاز ذلك عن طريق منصة Hugin والتي تُعَد بديلًا مجانيًا. ميزات أخرى لا يمكنك تصدير أعمالك للويب، أو إنشاء صورة ضمن إطار الصور المتحركة GIF، أو تجزئة صور الويب في تطبيق كريتا. خاتمة نأمل استفادتك من هذه النصائح واستطاعتك العمل على تطبيق كريتا بدراية وافرة خلال مدّة قصيرة، وإذا وجدت أمورًا أخرى تستحق الذكر في هذا المستند، فإن مطوري تطبيق كريتا مهتمون بمعرفتها، وبسبب تطور كريتا السريع، نعتقد أن قائمة الأشياء الممكنة في Photoshop والتي لا توجد في كريتا ستصبح أقصر مع الوقت، وسيكون هذا المقال مرجعًا إلى حين ذلك الوقت. ترجمة -وبتصرف- للمقال Starting Krita من موقع Krita. اقرأ أيضًا المقال السابق: التنقل في كريتا المفاهيم الأساسية لكريتا التثبيت والبدء باستخدام كريتا مقدمة إلى برنامج أدوبي فوتوشوب Adobe Photoshop
  7. سنتعرف هنا على واجهة تطبيق كريتا وعلى خيارات التنقل ضمنها وكيفية تخصيص النوافذ والقوائم. واجهة المستخدم في كريتا تُعَد واجهة تطبيق كريتا مرنةً للغاية وتوفر خيارات واسعة للمستخدمين ليرتّبوا عناصر مساحة العمل، حيث يمكن للمستخدم تغيير موضع العناصر وترتيبها مثل تجميع قطع الليجو، كما يوفر التطبيق مجموعةً من أدوات العمل على شكل نوافذ مثبتة وأشرطة أدوات، حيث يمكن إظهار هذه المجموعات وإخفاؤها ونقلها وإعادة ترتيبها مما يتيح للمستخدمين تخصيص تجربة واجهة المستخدم الخاصة بهم بسهولة. ويمكن اختلاف الطريقة التي تختارها لتخصيص واجهة العمل مع الطريقة الموضحة أدناه، ولكن يمكننا استخدامها مبدئيًا: أ. قائمة ملف File أو قائمة الأوامر الموجودة في معظم التطبيقات. ب. شريط الأدوات Toolbar: ويمكنك من خلاله اختيار الفُرش، وضبط الخصائص مثل الشفافية والحجم والإعدادات الأخرى. ج. الشريط الجانبي Sidebars: ويحتوي على القوائم والنوافذ القابلة للتثبيت، ويمكنك في كريتا تثبيت القوائم في الأعلى وفي الأسفل أيضًا، وتُعرف هذه المنطقة في بعض التطبيقات بمنطقة مرسى الأدوات. د. شريط الحالة Status Bar: يُظهر هذا الشريط خيارًا لتغيير طريقة عرض التطبيق للتحديد المطبّق على اللوحة ما بين وضع القناع ووضع Ants، ويُظهر إعدادات الفرشاة المحددة والمساحة اللونية وحجم الصورة، ويوفر أيضًا خيارًا للتحكم بتكبير أو تصغير اللوحة. هـ. النوافذ والقوائم العائمة Floating Panel/Docker: يمكن تثبيتها في الشريط الجانبي أو عرضها في نافذة مستقلة، مما يجعل استخدام الأدوات أكثر سهولة، وتُعَد نافذة الألوان ونافذة الفُرش المُعدّة مسبقًا مثالًا عن هذه النوافذ. تقع لوحة عمل تطبيق كريتا في منتصف الواجهة الرئيسية، وعلى عكس الورق التقليدي ومعظم تطبيقات الرسم الرقمي، فإن كريتا يوفر خيارًا في لوحة العمل يٌمَكنك من تغيير قياسها لا نهائيًا. أدوات التنقل القياسية في تطبيق كريتا تمتلك معظم إجراءات التنقل في لوحة الرسم، مثل التدوير والانعكاس والتكبير والتصغير، اختصاراتٍ خاصةً بها لتسهيل الوصول إليها: 1- تحريك لوحة العمل Panning: يمكن الوصول لأداة تحريك لوحة العمل من خلال الزر الأوسط للفأرة أو مفتاح المسافة Space مع الزر الأيسر للفأرة أو من خلال الأسهم. 2- التكبير والتصغير Zooming: يمكن تكبير/ تصغير لوحة العمل من خلال مفتاحي الـ "+" والـ "-"، ويمكنك التكبير والتصغير باستخدام القلم اللوحي مباشرة من خلال الضغط على Ctrl + Space أو Ctrl + الزر الأوسط للفأرة . 3- الانعكاس Mirroring: يمكنك عكس لوحة العمل عن طريق ضغط المفتاح M على لوحة المفاتيح، وهذه الخاصية تُستخدم بكثرة لدى الرسامين الرقميين لمراجعة أعمالهم سريعًا والتأكد من تناظرها وصحتها حتى عند عكسها أفقيًا. 4- الدوران Rotating: يمكنك تدوير لوحة العمل بدون تعديلها وبذلك بالضغط على ctrl + [‎ أو اختصارًا بالضغط على الرقم 4 وعن طريق الضغط على Ctrl + ]‎ أو الرقم 6 لتدويرها بالاتجاه المعاكس، ويمكن تدويرها باستخدام الفأرة وذلك بالضغط على Shift + Space أو Shift + الزر الأوسط للفأرة. ويمكن إعادة ضبط الدوران للوضع الطبيعي بالضغط على الرقم 5، أو يمكنك تدوير لوحة العمل باستخدام القوائم حيث ستجد هذه الخيارات ضمن قائمة منظور View◂لوحة العمل Canvas. النوافذ المثبتة (الأرصفة) Dockers يُصنِّف كريتا العديد من الأدوات والقوائم ضمن ما يسمى بالنوافذ المثبّتة، وهي نوافذ صغيرة يمكن احتوائها على قوائم مثل الطبقات أو لوحة الألوان أو قائمة الفُرش المُعدّة مسبقًا، الأمر الذي يشابه تمامًا أدوات الرسام مثل لوحة ألوانه أو مجموعة الفرش الخاصة به، ويمكن إظهار أو إخفاء هذه القوائم عن طريق قائمة الإعدادات Settings◂الأرصفة Dockers، حيث ستجد هناك قائمةً طويلةً من الخيارات المتاحة. يمكن تثبيت هذه النوافذ في الواجهة الرئيسية وذلك عن طريق سحبها إلى أحد جوانب لوحة العمل، أو إخفاؤها عن طريق النقر فوق زر الإغلاق الموجود على يمين نافذة التثبيت. ستجد أيضًا ضمن هذه النوافذ العديد من الخيارات والأدوات الإضافية، التي يمكن استكشافها عند التعمق أكثر في التطبيق، حيث يمكنك ترتيب النوافذ وتغيير موضعها وفقًا لاحتياجات سير عملك، وتستطيع حفظ هذه الترتيبات مثل مساحات عمل والتبديل بينها لتوفير الجهد والوقت، ويمكن أيضًا منع هذه النوافذ الجانبية من الإرساء في النافذة المثبتة وذلك بالضغط على مفتاح Ctrl قبل البدء بسحبها. الأشرطة المنزلقة تُستخدم هذه الأشرطة للتحكم بحجم الفرشاة والشفافية والتدفق والتدرج والتشبع …الخ، ويوضح الشكل التالي مثالًا عن الشريط المنزلق الخاص بالشفافية. ويمثل الشريط المنزلق النطاق الإجمالي للقيم، فيما يعبر الشريط الأزرق عن القيمة الحالية، ويؤدي النقر في أي مكان ضمن شريط الانزلاق والتحريك يسارًا أو يمينًا إلى تغيير قيمة الرقم الحالي، والتحريك يسارًا يؤدي إلى إنقاص القيمة بينما التحريك يمينًا يؤدي إلى زيادتها. يمكن الحصول على دقة أعلى عن طريق إعطاء الشريط قيمةً محددةً، وذلك بالنقر بزر الفأرة الأيمن فوق الشريط. ويؤدي الضغط على مفتاح Shift أثناء سحب شريط الانزلاق إلى تغييرات صغيرة بالقيمة، والضغط على مفتاح Ctrl أثناء سحب شريط التمرير، والذي يؤدي إلى تغيير القيمة بأرقام صحيحة أو بمضاعفات الرقم 5. شريط الأدوات تتواجد في أشرطة الأدوات بعض الخيارات والقوائم المهمة، بحيث تكون متاحةً بسهولة وسرعة للمستخدِم أثناء الرسم، ويمكنك معرفة المزيد حول أشرطة الأدوات وطريقة ضبطها في تطبيق كريتا ضمن قسم أشرطة الأدوات في دليل الاستخدام، إذ يؤدي استخدام هذه العناصر بفعالية إلى تسريع سير العمل، خاصةً لمستخدمي الأجهزة اللوحية. مساحة العمل يمكن تغيير مساحة العمل وطريقة عرض الأدوات والقوائم من خلال الزر الموجود على يمين شريط الأدوات، حيث يتيح لك حفظ أو تعديل أو تبديل طريقة عرض واجهة المستخدم في التطبيق، ويأتي التطبيق مزودًا بعدد قليل من مساحات العمل شائعة الاستخدام. لوحة الأدوات المنبثقة لوحة الأدوات المنبثقة هي ميزة فريدة من نوعها في كريتا مصممة لزيادة الإنتاجية، وهي قائمة دائرية الشكل تمكّن المستخدم من اختيار الفُرش واللون الأمامي والخلفي للفرشاة والوصول بسرعة للألوان المستخدَمة حديثًا أثناء الرسم، وستظهر اللوحة عند رأس المؤشر عند الضغط بالزر الأيمن للفأرة داخل لوحة العمل. يمكنك إضافة الفُرش الخاصة بك إلى هذه اللوحة من خلال إضافتها إلى مجموعات الفُرش المُعدّة مسبقًا، فإذا أضفت بعض فُرش الحبر إلى مجموعة فُرش الحبر المُعدّة مسبقًا، ثم اخترت الوسم الخاص بهذه المجموعة من القائمة المنسدلة في لوحة الأدوات؛ فستجد جميع فُرش الحبر قد أُضيفت إلى اللوحة. يمكنك إضافة الفُرش إلى مجموعات الفُرش المُعدّة مسبقًا من خلال خيارات الوسوم ضمن نافذة الفُرش المُعدّة مسبقًا. يمكنك اختيار الوسوم من خلال النقر فوق رمز الوسوم ضمن لوحة الأدوات المنبثقة، كما يمكنك إنشاء وسوم متعددة للفُرش والتبديل بينها، ويتيح لك التطبيق إضافة أكثر من 10 وسوم من خلال الانتقال إلى: ثم تغيير عدد الإعدادات المُسبقة إلى العدد الذي تحتاجه. ترجمة -وبتصرف- للمقال Navigation من موقع Krita. اقرأ أيضًا المقال السابق: المفاهيم الأساسية لكريتا التثبيت والبدء باستخدام كريتا تلميحات مختلفة حول استخدام الفرش في كريتا تحبير مسودة الرسم في كريتا أفضل مؤشر في برنامج كريتا Krita لإنشاء عملك الفني
  8. سنتحدث في هذا المقال عن أهم المعلومات حول المفاهيم الأساسية التي نحتاجها للبدء بالرسم الرقمي باستخدام تطبيق كريتا. قد تجد هذه الصفحة طويلةً نوعًا ما، رغم اقتصارها على تقديم لمحة موجزة عن أهم مزايا التطبيق، ومساعدتك على فهم وظائف القوائم والأزرار المختلفة دون الخوض في التفاصيل الدقيقة. الصور النقطية Raster والصور المتجهية Vector بالرغم من عدّ تطبيق كريتا في المقام الأول تطبيقًا يعتمد على النظام النقطي Raster، إلا أنه يحتوي على بعض إمكانيات تعديل الصور المعتمِدة على نظام المتجهات Vector أيضًا، فإذا لم تمتلك خبرةً في الرسم الرقمي، فمن الضروري التعرف أولًا على مفاهيم النظام النقطي ونظام المتجهات. في العرض الرقمي، يُعَد البيكسل وهو العنصر المكوّن للصورة، أساس الصورة وأصغر عنصر فيها، وهو في الأساس شبكة من النقاط التي يعرض كل منها لونًا معينًا، ويسمى تغيير أو تعديل هذه البيكسلات بالتعديل النقطي، فعلى سبيل المثال عندما تأخذ فرشاةً بقياس 1 بيكسل وترسم على لوحة عمل بيضاء بلون أسود فإنك تغير لون البيكسل باستخدام الفرشاة من اللون الأبيض إلى الأسود، وتظهر هذه البيكسلات على شكل مربعات صغيرة ملونة بصورة أوضح عند التكبير ورؤية أثر الفرشاة. في حين تعتمد الصور ذات النظام المتجهي على المعادلات الرياضية، وذلك على النقيض من الصور ذات النظام النقطي التي تعتمد على البكسلات، فعلى سبيل المثال، عند رسم مستطيل على طبقة بنظام المتجهات في كريتا، يرسمه التطبيق من خلال إنشاء عدة نقاط ذات إحداثيات محددة على المحورين "x" و"y"، وعند تغيير أبعاد هذه النقاط أو نقلها يُعدِل الحاسوب إحداثيات النقاط، ليعرض لك الشكل الجديد، مما يُمكِّنُك من تغيير أبعاد الشكل دون خسارة في الجودة، ويعد محتوى الطبقة نقطيًا ما لم تكن الطبقة متجهيةً. الصور والمنظور والنوافذ تتشكل مساحة العمل غالبًا في برامج الرسم من ثلاثة عناصر رئيسية هي الصور والمنظور والنوافذ، والتي سنتحدث عنها بالتفصيل تاليًا. الصورة وهي تشكل أهم عنصر من هذه العناصر، وتعد الصورة المدخلة إلى تطبيق كريتا نسخةً عن الصورة التي أنشأتها أو فتحتها، حيث يسمح التطبيق بإنشاء نسخة جديدة عن الصورة أو التعديل عليها مباشرةً عن طريق فتحها عبر قائمة ملف File أو بإنشاء نسخ ذات أرقام متسلسلة عنها. وتحتوي الصورة على بيانات الطبقات، والمساحة اللونية لكل من الصور والطبقات، وحجم لوحة العمل، والبيانات الوصفية مثل اسم المُنشئ وتاريخ الإنشاء ودقة الصورة… إلخ، وبإمكانك فتح عدّة صور في نفس الوقت والتبديل بينها عبر قائمة نافذة Window. تختلف طريقة فتح الصور الموجودة على قرصك الصلب وحفظ التعديلات المنجزة عليها تبعًا لاختيارك أحد هذين الخيارين من قائمة ملف: جديد New: عند الحفظ، سينشئ التطبيق نسخةً جديدةً من الصورة على قرصك الصلب. افتح Open: عند الحفظ، سيكتب التطبيق فوق الصورة الأصلية الموجودة على قرصك الصلب والتعديل عليها. فتح مستند موجود كمستند غير معنون Open existing Document as Untitled Document: تتشابه هذه الطريقة مع خيار الفتح السابق، ولكن سيُطلب منك تحديد مسارًا لحفظ الملف وهذا الأمر مشابه تمامًا لعملية الاستيراد ببقية البرامج. إنشاء نسخة عن الصورة الحالية Create Copy From Current Image: وهي مشابهةً لخيار فتح مستند موجود كمستند غير معنون ولكنها تطبق على الصورة المحددة. الحفظ التراكمي للملف Save Incremental Version: يتيح لك هذا الخيار حفظ نسخة متسلسلة عن الصورة الحالية، إذ ينشئ ملفًا جديدًا مضافًا إليه رقم النسخة. وتعد الخيارات السابقة مهمةً جدًا للأشخاص الذين يقومون بأعمال إنتاجية والذين يحتاجون إلى التبديل بين الملفات بسرعة أو إلى نسخ الملفات احتياطيًا، وتتوفر ميزة الحفظ الاحتياطي في تطبيق كريتا، حيث يحفظ التطبيق الملفات تلقائيًا وبالتالي يمكنك استعادتها في حال حدوث مشاكل أدت إلى إغلاق التطبيق فجأةً، إذ يمكنك ضبط خيارات هذه الميزات في الإعدادات العامة. تظهر الصورة ضمن نافذة العرض View الخاصة بالتطبيق. العرض يُظهر تطبيق كريتا الصور ضمن نوافذ، ويَسمح لك بعرض عدة صور معًا، حيث تمكنك هذه النوافذ من تغيير طريقة عرض الصور من خلال خيارات التكبير والتصغير، وتدوير وعكس الصور وتغيير ألوانها دون التعديل على الصورة نفسها، مثل الفنانين إذ يعمدون إلى تغيير طريقة عرض الصورة لكشف بعض الأخطاء الشائعة في رسوماتهم مثل انحراف الرسم، فعكس الصور بالاختصار M مثلًا يجعل كشف هذه الأخطاء سهلًا. يمكنك تدوير لوحة العمل لمساعدتك في رسم مختلف المنحنيات الصعبة، واستخدام التكبير والتصغير لإنجاز الأعمال بدقة واحترافية. تستطيع عرض الصور في كريتا عبر نافذة Window ◂ منظور جديد New view ◂ اسم الصورة image name، ويمكنك التبديل بينها عبر قائمة نافذة، أو اختصارًا عن طريق Ctrl + Tab، أو يمكنك عرض الصور معًا في نفس الوقت باختيار نوافذ فرعية ضمن خيار المستندات المتعددة في قائمة نافذة في الإعدادات. النوافذ المثبتة يطلق مصطلح Dockers على النوافذ الفرعية المثبتة في واجهة كريتا، حيث تحتوي على مجموعة من الأدوات، مثل منتقي الألوان والطبقات وخيارات الأداة وغيرها. وتُظهِر الصورة أعلاه بعض النوافذ المثبتة في كريتا وتكون هذه النوافذ الفرعية والصور ولوحات العمل مثبتةً ومعروضةً داخل نوافذ التطبيق Windows. النوافذ لا شك من كون النوافذ غنيةً عن التعريف لكل مستخدمي الحاسوب، فهي تعرض واجهات برامج الحاسوب الخاصة بك، بحيث يسمح لك تطبيق كريتا باستخدام نوافذ متعددة من خلال قائمة نافذة Window ◂ نافذة جديدة New Window، وتستطيع في حال كنت تستخدم شاشةً أُخرى عرض هذه النافذة عليها. تُظهِر الصورة التالية مثالًا على استخدام وعرض عدة نوافذ متعددة ضمن تطبيق كريتا: لوحة العمل canvas تسمى المنطقة البيضاء مستطيلة الشكل التي تظهر عند فتح تطبيق كريتا canvas، وينشأ عليه مستند جديد بلوحة العمل، وتوضح الصورة التالية شكل لوحة العمل وهي المنطقة المحددة بالمستطيل الأحمر: عند حفظ اللوحة بصيغة JPG أو PNG أو أية صيغة أُخرى، أو عند طباعتها، فإن المحتوى الموجود داخل هذه المنطقة فقط هو ما يحفظ أو يطبع ولا يطبع أو يحفظ أي شيء خارجها، وإنما يخزن تطبيق كريتا المعلومات الموجودة خارج هذه المنطقة ضمن الطبقات، ولكنك لن تتمكن من رؤيتها في الصيغ المذكورة سلفًا. الطبقات والتراكب تعمل أجهزة الحاسوب بطريقة مماثلة تمامًا لترتيب رسم عناصر المناظر الطبيعية، حيث سترسم السماء أولًا، ثم العناصر الأبعد ثم العناصر الأمامية، فإذا طلبت من الحاسوب رسم مربع ثم رسم دائرة على نفس المنطقة، فسترسم الدائرة بعد رسم المربع حتمًا، وهذا ما يسمى بترتيب عناصر الرسم. مُكدِّس الطبقات هو وسيلة لفصل عناصر الرسم والتحكم بترتيبها من خلال عرض الطبقات التي تُرسم وتغيير الترتيب الذي رُسمَت فيه، أو إضافة التأثيرات عليها وهذا ما يدعى بالتراكب، حيث يسمح لك برسم أو عرض طبقة الخطوط فوق طبقة الألوان أو برسم الأشجار قبل الجبال، والتعديل عليها دون التأثير على أي شيء آخر. يوفر تطبيق كريتا العديد من أنواع الطبقات، ولكل نوع مميزاته واستخداماته الخاصة: طبقات الرسم Paint Layers: وهي طبقات نقطية، وهي الأكثر شيوعًا والنوع الافتراضي في تطبيق كريتا، فعند فتح التطبيق ستجد هذه الطبقة موجودةً افتراضيًا. طبقات متجهية Vector Layers: تستطيع من خلالها رسم الرسومات بنظام المتجهات، وتكون هذه الرسومات أكثر بساطة من الرسومات النقطية وتتميز بعدم فقدها الكثير من وضوحها إذا تشوهت. طبقات التجميع Group Layers: هذا النوع يتيح لك تجميع عدة طبقات عن طريق السحب والإفلات، بحيث تتمكن من تنظيمها ونقلها وتطبيق الأقنعة عليها أو تنفيذ أية إجراءات أخرى عليها معًا. طبقات النسخ Clone Layers: تكون هذه الطبقة عبارة عن نسخة من الطبقة التي حددتها عند إنشائها، وتحدَّث تلقائيًا عند تغيير نسخة الأصل. طبقات الملفات File Layers: ترتبط هذه الطبقة بصورة موجودة خارج كريتا وتتحدّث تلقائيًا في حال حُدّثت الصورة الخارجية، وغالبًا ما تستخدم مع الشعارات والرموز التي تتغير كثيرًا. طبقات الطلاء Fill Layers: هي طبقات يستطيع تطبيق كريتا ملئها بالألوان أو الأنماط سريعًا. طبقات الترشيح Filter Layer: تمكّن هذه الطبقة من تطبيق بعض المرشحات Filters التي تؤثر على الصور المركبة المكونة من عدة طبقات. وبالإمكان التحكم بمحتوى الطبقات عن طريق استخدام الأدوات. الأدوات يقدم كريتا العديد من الأدوات لتعديل الصور، وتعد الفرشاة الأداة الأكثر شيوعًا، وهي الأداة الافتراضية عند فتح تطبيق كريتا، وهنالك تقريبًا خمس أنواع من الأدوات في تطبيق كريتا وهي: أدوات الرسم Paint Tools: هي أدوات تستخدم للرسم على طبقات الرسم، ويمكن من خلالها رسم الأشكال مثل المستطيلات والدوائر والخطوط المستقيمة، أو الرسم يدويًا بصورة حرة، كما يمكن أيضًا عن طريق مولّد الفُرش Brush engines تعديل هذه الأشكال واستخدامها كتأثيرات على الرسم. أدوات نظام المتجهات: تكون في القسم العلوي من الأدوات، وتُستخدم لتعديل الصور المتجهية، ويمكن رسم الأشكال على الطبقات المتجهية باستخدام جميع أدوات الرسم باستثناء الفرشاة اليدوية، وترسم الأشكال دون الاعتماد على الفُرش مسبقة الضبط على عكس الأشكال المرسومة باستخدام أدوات الرسم على الطبقة العادية. أدوات التحديد: يمكن باستخدام التحديد التعديل على منطقة محددة من الطبقة التي تعمل عليها دون التأثير على أي شيء آخر، وتتيح لك تحديد منطقة معينة أو تعديل التحديد الحالي، وهي تشبه تمامًا السوائل المستخدمة لحماية الأطراف والمساحات البيضاء في الرسم اليدوي التقليدي الذي يحتاج لدقة وغالبًا ما يكون فوضويًا، على عكس التحديد هنا الذي يتميز بسهولة الاستخدام. أدوات الإرشاد: هي أدوات لتسهيل الرسم في التطبيق مثل الشبكة والخطوط المُساعدة. أدوات التحويل: وهي الأدوات التي تسمح لك بتحويل وتعديل الطبقات أو العناصر على لوحة العمل. يمكن العثور على جميع الأدوات في صندوق الأدوات toolbox، كما يمكن العثور على معلومات حول كل أداة منها في دليل استخدام قسم الأدوات. مولد الفرش يأخذ مولّد الفُرش مسار الرسم ومعلومات الجهاز اللوحي ويضيف التأثيرات إليها لصنع أثر الفرشاة، ويستخدم مطورو كريتا مصطلح المولّد لوصف مجموعة تفاعلية معقدة من التعليمات البرمجية، فهو قابل للضبط، ويُعَد الأساس الذي تبنى عليه عدة وظائف في التطبيق. باختصار، يُعَد الأمر مشابهًا لمحرك سيارتك المهم جدًا من أجل قيادة السيارة، ومثلما يؤثر نوع المحرك وتكوينه على كيفية استخدامك لسيارتك، فإن مولدات الفُرش تتحكم بشكل ومظهر وأداء الفرشاة، وبالطبع كل مولّد فُرش له نتائج مختلفة عن الآخر. توفر كريتا الكثير من مولدات الفُرش المختلفة، ولكلٍ تأثيراته الخاصة. فُرش البكسل (الصورة على اليسار)، فُرش الدمج (الصورة في الوسط)، فُرش الرسم (الصورة على اليمين). على سبيل المثال، المولد Pixel-Brush بسيط ويتيح لك انجاز معظم عملك الأساسي، وفي حال كنت ترسم بكثرة، فقد يفيدك المولد Color Smudge brush أكثر على الرغم من بطئه في الاستخدام أكثر من مولد Pixel-Brush، إلا أن ميزة خلط الألوان الخاصة به تسمح لك بالعمل سريعًا عندما تحتاج إلى مزج الألوان وخلطها. يُعَد المولد Sketch brush الأكثر ملاءمةً لرسم الخطوط الفوضوية، ويتيح لك مولد Shape brush رسم الأشكال الكبيرة بسرعة، ستجد الكثير من التأثيرات الرائعة في مولّدات فُرش كريتا، ويمكنك تجربتهم عن طريق القائمة المنسدلة لإعدادات الفُرش أو باستخدام المفتاح F5، ويمكن بعد ذلك حفظ هذه الإعدادات التي يمكن الوصول إليها باستخدام المفتاح F6 أو عن طريق نافذة الفُرش مسبقة الضبط. يمكن الرسم بالألوان باستخدام الفُرش، ولكن كيف تفهم أجهزة الحاسوب الألوان؟ الألوان يمكن للإنسان رؤية ملايين الألوان، وهي عبارة عن مجموعات من الموجات الكهرومغناطيسية (الضوء) التي ترتد عن سطح ما بعد امتصاص السطح جزءًا منها. ألوان CMY مطروحةً على اليسار وألوان RGB مضافةً على اليمين، وهذا الاختلاف يعني استفادة الطابعات من تحويل الألوان قبل الطباعة. عند الرسم بالطريقة التقليدية، نستخدم الألوان التي تمتص موجات الضوء الصحيحة للون الذي نريده، ويزداد امتصاص المزيد من موجات الضوء كلما ازداد عدد الألوان الممزوجة، مما يؤدي إلى ظهور اللون الأسود القاتم، وهذا سبب تسمية خلط الألوان بعملية الطرح اللوني، لذلك في خلط الألوان التقليدي، فإن الألوان الأساسية الأكثر كفاءة هي الألوان الفاتحة الثلاث: الأزرق السماوي والأحمر الأرجواني والأصفر CMY. يستخدم الحاسوب أيضًا ثلاثة ألوان رئيسية، وتُخزَّن بياناتها اعتمادًا على الكمية المحددة من كل لون أساسي، ولكن الحاسوب عبارة عن شاشة ينبعث منها الضوء، فهو يضفي مزيدًا من الضوء، مما يعني حاجته إلى المزج بالإضافة additive، حيث تؤدي إضافة المزيد من الأضواء الملونة إلى ظهور اللون الأبيض، وهذا هو السبب أن الألوان الرئيسية الثلاث الأكثر كفاءةً التي تستخدمها أجهزة الحاسوب هي الأحمر والأخضر والأزرق RGB. يخزن الحاسوب قيمةً لكلٍ من هذه الألوان الرئيسية لكل بيكسل، مع اعتماده الرئيسي على عمق البت bit-depth، وتدعى هذه بالمكونات أو القنوات. هذه هي القناة اللونية للون الأحمر red-channel لصورة وردة حمراء، حيث سترى البتلات بيضاء اللون، مما يشير إلى احتواء تلك المناطق على اللون الأحمر، وسترى الأوراق أغمق بكثير، مما يشير إلى نقص اللون الأحمر، وهو أمر متوقع لأنها خضراء. على الرغم من استخدام أجهزة الحاسوب ألوان الـ RGB افتراضيًا، إلا أنها يمكنها أيضًا استخدام ألوان الـ CMYK (النموذج الطرحي)، أو استخدام نموذج إدراكي مثل LAB، وهي مجرد طريقة مختلفة للإشارة إلى كيفية ارتباط الألوان ببعضها البعض، وعادةً ما تحتوي هذه الطرق على 3 مكونات، باستثناء LAB التي تحتوي على التدرج الرمادي. ويُعَد التدرج الرمادي أكثر كفاءةً من ناحية الذاكرة والسبب في ذلك حاجة الحاسوب إلى تذكر كيف يكون اللون أبيضًا فقط. في الواقع، إذا نظرت إلى كل قناة لونية على حِدة فإنها ستبدو أيضًا مثل الصور ذات التدرج الرمادي، ولكن بدلًا من اللون الأبيض، فإنه يعطي فقط مقدار اللون الأحمر أو الأخضر أو الأزرق، ولدى كريتا نظام إدارة ألوان معقد للغاية. الشفافية تمامًا مثل تخزين بيانات الألوان، يمكن للحاسوب أيضًا تخزين مدى شفافية البيكسل، وهذا مهم لعملية التراكب المشروحة سابقًا، إذ لن يكون للطبقات المتعددة أية جدوى في حال لم يكن بالإمكان تعديل الشفافية. تُخزّن الشفافية بنفس طريقة تخزين الألوان، فهي عبارة عن قناة تدعى بقناة ألفا أو اختصارًا ألفا، والسبب في ذلك هو استخدام الحرف 'a' لتمثيلها في البرمجة. قد لا تتمتع بعض البرامج القديمة بخاصية الشفافية افتراضيًا، على عكس كريتا الذي يضيف دائمًا قناة الشفافية إلى الصور، إذ يُعَد غير قادر على التعامل مع تلك الصور التي لا تحتوي عليها، وإذا كان أحد البيكسلات شفافًا تمامًا على جميع الطبقات، فسيظهر نمط رقعة الشطرنج (وهو النمط المعبر عن قناة ألفا) عوضًا عنه، تمامًا مثل صورة الوردة الموضحة في الأعلى. أوضاع المزج نظرًا لتخزين الألوان كأرقام، فبالتالي يمكنك تعديلها بإجراء بعض العمليات الحسابية عليها، ونسمي هذه التعديلات أوضاع المزج أو أوضاع التركيب. يمكن حدوث تغيير وضع المزج على كل طبقة بطريقة مستقلة، أو على أداة الفرشاة، وبالتالي فهي أيضًا جزء من تركيب الطبقات. المضاعفة Multiply: يُعَد من الأوضاع شائعة الاستخدام، حيث يضاعف المكونات، مما يؤدي إلى تحول ألوان الصورة إلى ألوان داكنة، فهو يُعَد محاكاةً للمزج الطرحي، وبالتالي سيسهّل عملية رسم الظلال. جمع Addition: ويُعَد أيضًا من الأوضاع الشائعة، حيث يضيف مكونات طبقة إلى طبقة أخرى، إذ يُستخدم بصورة مثالية لصنع تأثيرات توهج مميزة. المحو Erasing: لا يحتوي تطبيق كريتا على ممحاة، فبالإمكان استخدام الفرشاة كأداة للمحو عن طريق المفتاح E، وبالتالي فإن المحو في كريتا هو أحد أوضاع المزج ويمكن استخدامه على الطبقات، ويؤثر هذا الوضع على قناة ألفا فقط على عكس أوضاع المزج الأخرى، مما يجعل الأشياء أكثر شفافيةً. عادي Normal: يُظهر وضع المزج العادي المتوسط اللوني وذلك بناءً على مدى شفافية اللون العلوي. يوجد 76 وضع مزج ضمن تطبيق كريتا، ويختلف عمل كلٍ منها عن الآخر قليلًا، حيث تظهر القنوات على شكل صور ذات تدرّج رمادي، لذا يمكن عكس العملية وتحويل الصور ذات التدرج الرمادي إلى قنوات، إذ يمكن استخدام صورة رمادية لتحقيق الشفافية وهذا ما يعرف بالأقنعة Masks. الأقنعة تُعَد الأقنعة أحد أنواع التأثيرات الفرعية المطبقة على إحدى الطبقات، وعادةً ما يمكن التحكم بها عن طريق صورة بتدرّج الرمادي. الأنواع الأساسية للأقنعة هي أقنعة الشفافية، والتي تسمح لك باستخدام صورة التدرّج الرمادي لتحديد الشفافية، بحيث يجعل اللون الأسود كل شيء شفافًا على عكس اللون الأبيض الذي يجعل البيكسل عاتمًا تمامًا. يمكن باستخدام أي نوع من فُرش الرسم على الأقنعة، أو تحويل طبقة طلاء عادية normal paint-layer إلى قناع، وتأتي أهمية الأقنعة كونها قادرة على جعل الأشياء شفافة دون حذف وحدات البيكسل الأساسية من الصورة، أو يمكن استخدامها لإظهار أو إخفاء مجموعة كاملة تحوي طبقات في نفس الوقت. نرى في الصورة مثلًا شبحًا أبيضًا لسيدة، ولكن لا يمكنك التأكد مما إذا كانت الصورة شبحًا لسيدة أو مجرد صورة سيدة بيضاء، فإذا أردنا إيصال فكرة طفو السيدة في الهواء، فيمكن ذلك عن طريق ضغط زر الفأرة الأيمن فوق الطبقة وإضافة قناع الشفافية عليها، ثم الرسم عليه تدرجًا خطيًا من الأبيض إلى الأسود، بحيث يكون اللون الأسود من الأسفل. بهذا سنلاحظ كيف أصبحت السيدة شفافةً في أماكن تواجد اللون الأسود في قناع الشفافية، وتحولت إلى شبح حقيقي. واسم القناع جاء من السائل والشريط المستخدمين في حماية اللوحة والحفاظ على المساحات البيضاء في الرسم التقليدي، والأمر أشبه بالموازنة المذكورة سابقًا بين التحديد ووسائل حماية لوحة الرسم، وتخزّن التحديدات أيضًا مثل صور التدرج الرمادي، ويمكن حفظ التحديد مما يجعل هذا الأمر مشابهًا نوعًا ما للقناع، أو تحويله إلى قناع شفافية. المرشحات وبصورة مشابهة لما ذُكر سابقًا عن إجراء عمليات حسابية للتعديل على الألوان، يمكن أيضًا إجراء عمليات مشابهة على بيكسل، أو مجموعة بيكسلات أو طبقات كاملة، وحقيقةً يمكن إجراء جميع أنواع العمليات الصغيرة على الطبقات ضمن تطبيق كريتا، وتدعى هذه العمليات بالمرشحات Filters. من الأمثلة على هذه العمليات هي: إلغاء التشبع Desaturate: يحول هذا المرشّح جميع البيكسلات إلى اللون الرمادي. الضبابية Blur: يدمج هذا المرشّح البيكسلات مع البيكسلات المجاورة لها، مما يقلل من وضوح وحدية الصورة ويجعلها تبدو وكأنها ضبابية. الوضوح Sharpen: يزيد هذا المرشّح من التباين بين البيكسلات ذات القيم الابتدائية العالية للتباين. لون إلى ألفا Color to Alpha: وهو من المرشحات المعروفة جدًا والذي يجعل كل الألوان المختارة شفافة. يوفر تطبيق كريتا العديد من المرشحات ولكل منها خصائصه المختلفة. مولد فرش المرشح نظرًا لتطبيق العديد من العمليات السابقة على كل بيكسل على حدِة، فيُمكّنك كريتا من استخدام المرشح كجزء من مولد الفرشاة المرشح. بهذا تكون قد استخدمت فُرش المرشحات المختلفة على أجزاء مختلفة من الصورة. في معظم برامج معالجة الصور تكون المرشحات عبارة عن إضافات مستقلة، بينما تتواجد في كريتا ضمن أداة الفرشاة، الأمر الذي يتيح تخصيصًا أكثر بكثير، أي يمكنك صنع فرشاةً تعمل على إزالة التشبع من البيكسل، أو فرشاةً لتغير لون البيكسل تحتها. طبقات المرشح وأقنعة المرشح وأنماط الطبقات يسمح لك تطبيق كريتا بإضافة المرشحات مثل جزء من الطبقات، وذلك باستخدام طبقة المرشح وأقنعة المرشح، وتؤثر طبقات المرشح على جميع الطبقات الموجودة تحتها في نفس التسلسل الهرمي، كما تؤثر الشفافية وأقنعة الشفافية على نفس الطبقة التي تضاف إليها طبقة المرشح. من ناحية أخرى، يمكن للأقنعة التأثير على طبقة واحدة يُتحكَم بها عن طريق صورة التدرج الرمادي، وستؤثر أيضًا على جميع الطبقات ضمن المجموعة الواحدة، الأمر الذي يشابه قناع الشفافية. يمكننا استخدام هذه المرشحات لجعل شبح السيدة المذكور سابقًا يبدو أكثر حيوية، عن طريق استنساخ طبقة شبح السيدة، ثم نضغط بزر الفأرة الأيمن ونضيف قناع مرشح ونستخدم المرشح gaussian blur ونضبط قيمته على 10 بيكسلات تقريبًا، وننقل الطبقة المستنسخة خلف الطبقة الأصلية، ثم نغيّر وضع المزج إلى " Color Dodge"، مما يعطيها توهجًا ظاهرًا أشبه بمظهر الأشباح، ويمكنك الاستمرار بالرسم على الطبقة الأصلية وسيتحدّث كل شيء تلقائيًا. تأثيرات الطبقة Layer Effects أو أنماط الطبقة Layer Styles هي أقنعة مرشحات شائعة ضمن تطبيق Photoshop، وعلى الرغم من استخداماتها غير المتعددة، إلا أنها أسرع قليلًا من الأقنعة العادية، ويمكن الوصول إليها بالنقر بزر الفأرة الأيمن فوق الطبقة واختيار "نمط الطبقة layer style". التحويلات Transformations التحويلات تتشابه نوعًا ما مع المرشحات في حدوث هذه العمليات على بيكسلات الصورة، بحيث إذا كانت لديك صورة ما، فمن خلال خيارات التحويل المتوافرة يمكنك تغيير حجم الصورة وقلبها وتدويرها. لدينا أيضًا أداة الاقتصاص، التي تؤثر فقط على حجم مساحة العمل، وأداة النقل التي تحرك طبقةً معينةً فقط، ومع ذلك، إذا كنت تريد المزيد من التحكم، يمكنك استخدام أداة التحويل. مع هذه الأداة يمكنك تدوير وتغيير حجم لوحة العمل، أو تغيير منظورها، أو يمكنك استخدام أدوات تحويل متقدمة، مثل warp وcage وliquify، والتي تسمح لك بتعديل الصورة عن طريق نقاط محددة أو حتى عن طريق استخدامها كفرشاة تحويل. مولد فرش التشويه Deform Brush Engine يحتوي كريتا بالإضافة إلى مولد فُرش المرشح؛ على مولد فُرش التشويه الذي يتيح لك تعديل وسحب وحدات البكسل ضمن الصور باستخدام الفرشاة، وهو أسرع بكثير من أداة التسييل Liquify transform، في المقابل نتائجه جودتها أقل بكثير. تحويل التفاح إلى ثمرة إجاص باستخدام الـ liquify الصورة على اليسار وباستخدام فرشاة التشويه الصورة على اليمين، ولا يمكنك تطبيق فرشاة التشويه كقناع من دون تغيير أو تعديل الصورة الأساسية. أقنعة التحويل إمكانية تطبيق التحويلات على العناصر تتشابه مع المرشحات، حيث تطبّق باستخدام طبقة إضافية دون الحاجة للتعديل على الصورة الأساسية، وعلى عكس أقنعة المرشحات والشفافية، فإنه لا يمكن تعديل أقنعة التحويل بواسطة صورة التدرج الرمادي لأسباب فنية،لكن يمكنك استخدام أقنعة التحويل لتشويه طبقات النسخ والملفات أيضًا. الرسوم المتحركة في كريتا بدأ كريتا في الإصدار 3.0 بدعم الرسوم المتحركة النقطية، ويمكنك استخدام الخط الزمني والرسوم المتحركة ونافذة onionskin، بالإضافة إلى مجموعة مذهلة من الفُرش لإنشاء الرسوم المتحركة النقطية، وتحويلها إلى أفلام أو صور متحركة Gif بعد تصديرها. الأدوات المساعدة والشبكات والأدلة مع وجود كل هذه الأدوات التقنية، قد تنسى أن كريتا هو برنامج للرسم الرقمي، ومثل حال الرسام التقليدي الذي يحتاج جميع أنواع المعدات لتسهيل عملية الرسم، فإن كريتا يوفر أيضًا مجموعةً متنوعةً من الأدوات المساعدة: أداة الشبكة والأدلة تُعَد من الأدوات المساعدة الأساسية، إذ تعرض الشبكات أو الخطوط التوجيهية التي يمكن إضافتها وتعديلها وحذفها. الالتقاف Snapping تُستخدم هذه الأداة لتسهيل التموضع ونقل العناصر وتعمل بطرق مختلفة، كما تدعم الالتفاف والإطباق على الشبكات والأدلة والملحقات والالتفاف المتعامد ومراكز الصور وأطراف الصناديق. مساعدي الرسم بالتأكيد لا يمكنك وضع مسطرة على جهازك اللوحي لمساعدتك على الرسم، لذلك فإن تطبيق كريتا يوفر بعض الأدوات المساعدة لمساعدتك في رسم دوائر متحدة المركز ورسم المنظور متعدد الأبعاد ورسم الخطوط المتوازية وغيرها من الأمور التي قد تُنسى بسهولة، ولكنها تتسم بالصعوبة عند رسم التفاصيل. يسمح لك كريتا باستخدام أدوات الالتفاف والإطباق هنا أيضًا وذلك من خلال خيارات الأداة، وتُحفظ هذه الخطوط التوجيهية والأدلة ضمن ملف العمل في كريتا، مما يعني إمكانية متابعة عملك بسهولة متى أردت. التخصيص ونكون هنا قد وصلنا إلى آخر المفاهيم في كريتا وهو التخصيص، فبالإضافة إلى إمكانية إعادة ترتيب النوافذ المصغرة وفقًا لتفضيلاتك؛ يوفر لك كريتا خيارًا لحفظ هذه التفضيلات والتكوينات مثل مساحات عمل عن طريق زر مساحات العمل workspace الموجود في أعلى يمين واجهة التطبيق. يمكنك أيضًا تعديل شريط الأدوات عن طريق: ترجمة -وبتصرف- للمقال Basic Concepts من موقع Krita. اقرأ أيضًا المقال السابق: التثبيت والبدء باستخدام كريتا كيفية تنظيف الخطوط الزرقاء التقليدية وتلوينها رقميا في برنامج Krita أفضل مؤشر في برنامج كريتا Krita لإنشاء عملك الفني رسم أزهار الأزاليا باستخدام أقنعة التحول في برنامج كريتا
  9. سنتعرف في المقال الأول من سلسلة مقالات حول تعلم كريتا كيفية تثبيت التطبيق على مختلف أنظمة التشغيل ثم نبدأ مدخل للتعرف على واجهة التطبيق وكيفية استخدامه. التثبيت سنتناول كيفية تثبيت التطبيق على أنظمة تشغيل ويندوز ولينكس وماكنتوش، وإن كان التطبيق مثبتًا لديك، فيمكنك تجاوز هذه الجزئية إلى القسم التالي وهو بدء استخدام كريتا. نظام تشغيل ويندوز يمكن لمستخدمي نظام تشغيل Windows تنزيل تطبيق كريتا من الموقع الإلكتروني، أو من متجر Windows، أو من Steam. وتُعَد الإصدارات الموجودة على المتجر وعلى Steam ليست مجانيةً، إلا أنها متطابقة تمامًا من حيث الوظيفة مع الإصدار المجاني المثبت من الموقع الإلكتروني. وعلى عكس الإصدار المجاني؛ فإن الإصدارين الآخرين يحصلان على التحديثات الجديدة للتطبيق فور نزولها، ويعتمد تطوير تطبيق كريتا على القيمة المتبقية من سعر التطبيق بعد خصم رسوم المتجر. نسخة الموقع الإلكتروني يمكن الحصول على الإصدار الأخير للتطبيق من الموقع الرسمي Krita، حيث يتطلب الموقع تحديد معمارية الحاسوب (32 بت أم 64 بت)، ولكن يمكنك اختيار "All Download Versions" للحصول على خيارات تنزيل أكثر، ولكي تعرف معمارية الحاسوب الخاص بك؛ اذهب إلى إعدادات Windows ثم إلى نافذة حول النظام، وسوف تجد معمارية الحاسوب الخاصة بك مدرجةً تحت اسم نوع النظام في قسم مواصفات الجهاز. يُنزّل تطبيق كريتا افتراضيًا بصيغة EXE كملف قابل للتثبيت، ويمكنك أيضًا تنزيل نسخة محمولة من التطبيق على شكل ملف مضغوط بدلًا من ذلك. وعلى عكس الإصدار القابل للتثبيت فلا تَعرض النسخة المحمولة معاينات في متصفح Windows تلقائيًا، وللحصول عليها في هذه النسخة، ثبِّت إضافة Windows Shell الخاصة بكريتا المتوفرة على صفحة التنزيل. كما وتتوافر هذه الملفات أيضًا على KDE download directory. نسخة متجر Windows يمكنك تنزيل تطبيق كريتا من متجر windows مقابل مبلغ قليل لكن هذه النسخة تتطلب إصدار Windows 10. نسخة Steam يمكنك تنزيل تطبيق كريتا من Steam مقابل مبلغ قليل أيضًا، ولتنزيل النسخة المحمولة من تطبيق كريتا، اذهب إلى KDE download directory، ونزِّل الملف المضغوط بدلًا من الملف القابل للتثبيت. نظام تشغيل لينكس تحتوي العديد من توزيعات Linux على أحدث إصدار من تطبيق كريتا، لكن في بعض الأحيان سيتوجب عليك تفعيل مستودع إضافي، إذ يعمل التطبيق جيدًا تحت معظم بيئات سطح المكتب مثل KDE وGnome وLXDE وXfce وغيرها -بالرغم من أنه تطبيق KDE ويتطلب مكتبات KDE-، كما أنك قد تحتاج أيضًا إلى تثبيت وحدة إعدادات النظام التي تخص KDE، وكذا تنسيق الواجهة والخطوط المستخدمة اعتمادًا على التوزيعات الخاصة بك. امتدادات الملفات Nautilus وNemo يَعرِض مدير ملفات دولفين Dolphin في KDE منذ الشهر 4 من سنة 2016؛ الصور المصغرة لملفات KRA وORA افتراضيًا، لكن مدير الملفات Nautilus أو مديري الملفات المبنية عليه تكون بحاجة إلى تثبيت إضافة لعرض هذه المصغرات، وتُعَد إضافة Moritz Molch’s خيارًا جيدًا، فهي تدعم الامتدادات XCF وKRA وORA وPSD. Appimages صور التطبيقات للحصول على إصدار كريتا 3.0 أو الإصدارات الأحدث، جرب أولًا صورة التطبيق من الموقع الإلكتروني، إذ تُعَد هذه أسهل طريقة للحصول على أحدث إصدار من تطبيق كريتا، وليس عليك سوى تنزيل صورة التطبيق ثم الدخول إلى خصائص الملف، أو عن طريق كتابة الأمر chmod لجعل صورة التطبيق قابلةً للتنفيذ، ويمكنك فتح التطبيق بالنقر المزدوج عليه، (أو شغِّله في الطرفية terminal باستخدام الأمر appimagename.appimage/.): افتح الطرفية في المجلد الذي يوجد فيه صورة التطبيق واجعله قابلًا للتنفيذ بالأمر التالي: chmod a+x krita-3.0-x86_64.appimage افتح تطبيق كريتا بالأمر التالي: /krita-3.0-x86_64.appimage تحتوي صور التطبيقات على جميع المكتبات الضرورية مجمعةً مع بعضها في الداخل، مما يعني أنه لا داعي لانشغالك بأمور المستودعات والتبعيات، ولكن بالمقابل سيشغل هذا مساحة تخزين أكبر قليلًا، وهذا الحجم سيكون أكبر فقط إذا كنت تستخدم Plasma لتبدأ. Ubuntu وKubuntu سيعمل تطبيق كريتا جيدًا على "أوبنتو" بصرف النظر عن الإصدار الذي تستخدمه، ولكن مع ذلك لا يتوفر سوى إصدار قديم جدًا منه، لذا يتوجب عليك إما استخدام صورة التطبيق أو flatpak أو الأداة الإضافية في متجر تطبيقات أوبنتو، أو يمكنك الحصول على أحدث إصدارات التطبيق من مستودع ppa. OpenSUSE تتوفر أحدث الإصدارات المستقرة على مستودع KDE: Extra: Fedora يتواجد تطبيق كريتا في المستودعات الرسمية، ويمكنك تثبيته باستخدام أداة إدارة الحزم (إضافة / إزالة البرنامج) أو عن طريق كتابة الأمر التالي في الطرفية. dnf install krita يمكنك أيضًا استخدام مراكز البرامج مثل gnome software center أو Discover لتثبيته. Debian أحدث إصدار من تطبيق كريتا متوفر في Debian هو 3.1.1، ويمكنك تثبيته بتنفيذ السطر التالي في الطرفية: apt install krita Arch يوفر Arch Linux تطبيق كريتا في المستودع Extra، ويمكنك تثبيته بتنفيذ السطر التالي: pacman -S krita ويمكنك أيضًا العثور على تطبيق كريتا في مستودعات مستخدم arch، ولكن ليس من المؤكد احتواؤه على أحدث إصدار من git. Flatpak يوفر Flatpak إصدارات يومية وإصدارات مستقرة من التطبيق، ولكن لا يحدث إصلاح لأخطاء هذه الإصدارات من قِبل المطورين الأساسيين، وهذه الإصدارات متوفرة إما على موقع مجتمع KDE الذي يوفر فقط الإصدارات اليومية أو عن طريق مشرفي Flathub. ولتثبيت إصدار flatpak من مركز البرامج، ليس عليك سوى فتح ملفات مستودع flatpak مع Discover أو مركز البرامج الذي توفره التوزيعة الخاصة بك: Flathub repo KDE Flatpak Repo بعد إضافة أحد المستودعات المذكورة أعلاه؛ يمكنك عندها البحث عن تطبيق كريتا وسيعرض لك مركز البرامج إصدار flatpack لتثبيته. إذا كنت تفضل فعل ذلك من الطرفية يمكنك استخدام الأوامر التالية لتثبيت إصدار .flatpak لتثبيته من مستودع KDE Flatpak: flatpak --user remote-add --if-not-exists kdeapps –from https://distribute.kde.org/kdeapps.flatpakrepo flatpak --user install kdeapps org.kde.krita-nightly ولتثبيته من مستودع Flathub: flatpak --user remote-add --if-not-exists flathub https://flathub.org/repo/flathub.flatpakrepo flatpak --user install kdeapps org.kde.krita Snaps يتوفر تطبيق كريتا مثلحزم snap مقدمة من مطوري Ubuntu snap، ولكنها عمومًا ليست مواكبةً للتحديثات، ومطوري كريتا لا يوفرون أو يبنون هذه الحزم بأنفسهم، ولتثبيت هذه الحزم، عليك أولًا تثبيت تطبيق snapd، إذ يُثبَّت snapd افتراضيًا على توزيعات أوبنتو. إذا كنت تعمل على توزيع Ubuntu، فغالبًا ما تكون هذه الحزم متوافرةً في أي مركز برمجيات، أو يمكنك كتابة الأمر التالي في الطرفية: sudo snap install krita نظام تشغيل ماكنتوش يمكنك تنزيل أحدث نسخة من التطبيق من خلال الموقع الأساسي، وتتطلب هذه النسخ نظام تشغيل ماكنتوش بإصدار 10.12 أو أحدث. المصدر تتسم عملية بناء كريتا من الملفات المصدرية بالصعوبة، فهي لا تشبه عمليات التثبيت التي شرحناها في الخطوات السابقة، إلا أنك قد تضطر إليها في بعض الأحيان للميزات التالية التي تقدمها: يمكنك متابعة أحدث تطويرات تطبيق كريتا إذا بنيته بانتظام من مستودع التطوير، فعندها ستتمكن من استخدام جميع الميزات الجديدة التي يعمل عليها المطورون. يمكنك بناء التطبيق بما يتناسب مع المعالج الخاص بك، إذ تُبننى معظم حزم التطبيق من أجل القاسم المشترك الأصغر. سوف تحصل على جميع إصلاحات الأخطاء في أقرب وقت ممكن أيضًا. يمكنك مساعدة المطورين من خلال اختبار إصلاحات الأخطاء وإعطائهم ملاحظاتك وتقييماتك على الميزات أثناء تطويرها، وهذا سبب وضع أسماء المُختبِرين المنتظمين ضمن قسم "حول" تمامًا مثل المطورين. ولكن بالطبع، هناك أيضا بعض المساوئ عند بناء التطبيق من المصدر، والمتمثلة في الآتي: سيحتوي التطبيق على جميع الميزات غير المكتملة، والتي قد تؤدي إلى عدم استقرار التطبيق لفترة من الوقت. من الممكن توقّف بعض الميزات عن العمل في واجهة المستخدم. ولكن من الناحية العملية، نادرًا ما يكون عدم الاستقرار سيئًا كثيرًا، وإذا كان الأمر كذلك فبإمكانك العودة إلى إصدارات أقدم وأكثر استقرارًا. إذا أردت بناء التطبيق من الملفات المصدرية، فيمكنك الاطلاع على دليل الإرشادات الخاص بذلك، وفي حال كنت مبتدئًا في بناء البرامج أو واجهت أية مشاكل، فيمكنك إضافة سؤال في قسم أسئلة التصميم في أكاديمية حسوب للحصول على مساعدة، أو يمكنك التواصل مع مطوري كريتا عن طريق قنوات الاتصال الرئيسية إن كنت قادرًا على التواصل باللغة الإنجليزية (ولا تتردد بعدها بإفادة المجتمع العربي بعد حل مشكلتك): webchat.freenode.net قناة ‎.krita قائمة البريد. Krita Artists. بعد الانتهاء من تثبيت التطبيق سننتقل للتعرف على واجهة المستخدم قي كريتا وأساسيات استخدام التطبيق لأول مرة. البدء باستخدام كريتا عند تشغيل كريتا لأول مرة فستستقبلك شاشة الترحيب التي تجد فيها خيار إنشاء ملف جديد أو فتح مستند موجود مسبقًا، إذ لا تكون لوحات العمل أو المستندات الجديدة مفتوحةً افتراضيًا، ولإنشاء لوحة عمل جديدة يجب عليك أولًا إنشاء مستند جديد من قائمة ملف File، أو عن طريق النقر على خيار ملف جديد New File الموجود ضمن قسم ابدأ في شاشة الترحيب، ويمكنك فتح صورة موجودة مسبقًا على حاسوبك، إما عن طريق قائمة ملف File ثم فتح Open أو فقط من خلال سحب الصورة إلى نافذة كريتا. إنشاء مستند جديد يمكن إنشاء مستند جديد باتباع الخطوات التالية: انقر على ملف File من القائمة العلوية. ثم انقر على جديد New أو يمكنك إنجاز هذه الخطوة عن طريق الضغط على الاختصار Ctrl + N. ستظهر لك نافذة المستند الجديد الموضحة أدناه: انقر على قسم مستند مخصص Custom Document وفي علامة تبويب المقاسات Dimensions اختر A4 (300ppi)‎ أو أي حجم تفضله ضمن القائمة المنسدلة المعرفة مسبقًا، ولمعرفة المزيد عن الأقسام الأخرى مثل إنشاء ملف من الحافظة وقوالب التصميم. يجب أن يكون ملف تعريف الألوان بنظام RGB وبعمق 8-bit integer/channel في قسم اللون. كيفية استخدام الفرش يمكنك باستخدام الفُرش؛ الرسم على لوحة العمل الفارغة عن طريق النقر نقرةً واحدةً بالزر الأيسر للفأرة، أو الرسم باستخدام القلم على جهاز الرسم اللوحي، وعند بدء تشغيل التطبيق فغالبًا ما تكون أداة الفرشاة هي الأداة المختارة افتراضيًا، ولكن يمكنك النقر فوق الفرشاة من قائمة الأدوات واختيارها في حال لم تكن مختارةً. يوفر تطبيق كريتا العديد من الفُرش المختلفة، حيث ستجد على يمينك شريط أدوات يدعى بالفُرش مسبقة الضّبط Brush Presets (يمكنك الضغط على مفتاح F6 لإظهاره)، ويحتوي على العديد من أنواع الأقلام وأقلام التلوين. يُمَكّنُكَ محرر إعدادات الفرشاة Brush Editor الموجود في شريط الأدوات في الأعلى (أو يمكنك إظهاره عن طريق المفتاح F5) من تغيير الإعدادات المُعدّة مسبقًا للفُرش. بعد اختيار الفرشاة التي تناسبك يمكنك تغيير اللون المستخدم في الرسم من خلال المثلث في نافذة منتقي الألوان المتقدم Advanced Color Selector. المحو Erasing يمكن استخدام الفرشاة مثل الممحاة عن طريق الإعدادات مسبقة الضبط، وباستخدام الاختصار E على لوحة المفاتيح؛ يمكن للفرشاة الحالية أن تعمل عمل الممحاة أو فرشاة الرسم، وهذه الطريقة فعّالة مع معظم الأدوات، حيث يمكن لأداة الخط وأداة المستطيل وحتى أداة التدرج العمل مثل الممحاة، ولكن غالبًا ما يكون استخدام الممحاة أسرع بكثير. حفظ وفتح الملفات لا يختلف مكان خيار الحفظ في تطبيق كريتا عن باقي برامج الحاسوب الأخرى، إذ ستجده في القائمة العلوية للملف، ولكن ينبغي عليك أولًا تحديد المجلد الذي ترغب بحفظ الرسم الخاص بك بداخله وتحديد تنسيق الملف الذي تريد استخدامه (kra. هو الامتداد الافتراضي أثناء حفظ أي ملف في تطبيق كريتا)، ثم اضغط على زر حفظ، لكنك قد تحتاج إلى كتابة امتداد الملف يدويًا في بعض الإصدارات القديمة للتطبيق. ترجمة -وبتصرف- للمقال Starting Krita والمقال Installation — Krita Manual 4.4.0 documentation من موقع Krita. اقرأ أيضًا خطوات العمل المعتادة في كريتا استخدام الألوان في نمط التصاميم المسطحة في كريتا تلميحات مختلفة حول استخدام الفرش في كريتا أفضل مؤشر في برنامج كريتا Krita لإنشاء عملك الفني
×
×
  • أضف...