سنتعلم في هذا الدرس كيفية استخدام أدوات برنامج إنكسكيب الأساسية لرسم صندوق هدية ثلاثي الأبعاد عن طريق برنامج inkscape والذي سيكون بالشكل التالي:

افتح ملفا جديدا ثم اختر المسار:

File > Document properties

وألغ علامة الصح عند عبارة إظهار إطار الصفحة (Show page border) من تبويب Page.

ملاحظة: لتصغير وتكبير مساحة العمل، نختار من لوحة المفاتيح علامة الزائد (+) للتكبير وعلامة الناقص (-) للتصغير أو عن طريق المسار:

View > Zoom

نبدأ الآن برسم الصندوق ثلاثي الأبعاد.

نرسم مربعا مع الضغط على زر ctrl أثناء الرسم لنحافظ على أبعاد المربع، ثم نضغط على زر التحديد والتحويل (select and transform) ثم بالضغط عليه مجددا تظهر أسهم التدوير.

نختار سهم التدوير في الزاوية اليمنى أو اليسرى العلوية كما هو موضع في الصورة مع الضغط على ctrl أثناء التدوير إلى أن يصبح الشكل كما في الصورة التالية:

ثم بالضغط مجددا تظهر أسهم التصغير والتكبير فنقوم بالضغط المستمر على السهم العلوي ونسحب إلى الأسفل إلى أن يصل للبعد المناسب الذي نرغب أن تكون عليه قاعدة الصندوق.

نكرر الشكل الناتج عن طريق تحديد الشكل ثم الضغط على ctrl+d أو عن طريق اختيار الزر الأيمن ثم Duplicate.

بعد ذلك نحرك النسخة الجديدة من الشكل للأسفل مع الضغط على ctrl ليبقى بموازاة الشكل الأصلي ونضعه حيث نرغب أن يكون ارتفاع الصندوق.

نختار أداة الرسم (Bezier) ومن الشريط العلوي نحدد خيار (snap cusp nodes) ليساعدنا على اختيار نقاط التقاطع (العقد) (nodes) في زوايا الشكل بدقة.

وبالأداة نرسم شكلا كالتالي:

ثم نكرر الشكل (Duplicate) وبالضغط على خيار الانعكاس الأفقي (Flip horizontal) من الشريط العلوي في الصورة المحدد أو اختصاره (H):

حصلنا على شكل الصندوق سنزيل الحدود عن الطريق تحديد جميع الأشكال ثم نختار خيار التعبئة والحدود الخارجية (fill and stroke) وذلك عن طريق المسار:

Object > fill and stroke

أو بالضغط على shift+ctrl+f.

ثم نختار تبويب رسم الحدود (stroke paint) ونضغط على الخيار (x).

نلون الصندوق بالألوان التالية التي اخترناها من قائمة الألوان بالأسفل:

نحدد الأجزاء الثلاثة الظاهرة لنا عن طريق تحديدها قطعةً قطعة مع الضغط على زر shift أثناد التحديد، ثم بالضغط على زر ctrl نرفعها قليلا للأعلى؛ ليظهر لنا الجزء المختفي وسنتركه في مكانه إلى حين الحاجة إليه.

بعد أن أتممنا عمل الصندوق سنعمل على إنشاء غطاء الصندوق وذلك بتحديد أجزائه التي لوناها بتدرجات الرمادي، ثم تكرار هذه الأجزاء عن طريق ctrl+d ورفعها لمساحة كافية أعلى الصندوق.

نقوم بتحديد ارتفاع الغطاء (الشكلين المتقابلين) على جهة اليمين واليسار وتكرارهما مجددا عن طريق ctrl+d وتغيير لونهما لتمييزهما عن الشكل الأصلي ثم بالضغط على ctrl ننزلهما أسفل إلى القدر الذي نرغب أن يتوقف فيه ارتفاع الغطاء كما في الصورة:

ثم بتحديد الارتفاع الأيمن مع نسخته المكررة منه نختار المسار التالي:

Path > Difference

أو بالضغط على ctrl+-:

ونفعل الشيء نفسه مع الارتفاع جهة اليسار، ليظهر لنا الغطاء بهذا الشكل:

نلغي خيار (snap cusp nodes) الذي سبق أن فعلناه ثم نكرر الارتفاع الذي كوناه لغطاء الصندوق (الشكلين المتقابلين) ونلونه باللون الأسود لنعمل ظلا للغطاء.

وعن طريق خيار الإرسال للخلف (page down) المحدد في الصورة نرسل المستطيلين الأسودين للخلف لثلاثة مرات.

ومن تبويب (fill and stroke) سنختار الشفافية (opacity) من 70-90 والضبابية blur 2.5 تقريبا.

ملاحظة: حتى لا يظهر الظل على الحواف جهة اليمين واليسار نقوم بإزاحة الظل (المستطيل) الأيمن إلى اليسار خطوتين والظل (المستطيل) الأيسر إلى اليمين خطوتين .

بالتحديد على جميع الأشكال المكونة لغطاء الصندوق نحركه لمكانه المناسب على الصندوق مع الضغط على زر ctrl لنحافظ على المحاذاة ليعطينا هذا الشكل:

أنهينا عمل الصندوق وغطاءه وبقي أن نزينه بالشريطة لتكتمل هديتنا.

نحدد الأجزاء اليمنى الظاهرة لنا من الصندوق مع سقف الصندوق العلوي ونقوم بتكرارها وسحبها بعيدا عن الصندوق ونلونه كما في الصورة:

نكرر المربع العلوي المحدد في الصورة ونغير لونه لنميزه عن الأصل ونكبر حجمه ونحركه حيث يتكون عندها عرض الشريطة التي نرغب أن نزين الصندوق بها كما في الصورة:

ثم نقوم بالضغط على:

Path > difference

أو بالضغط على ctrl+-.

نفعل الشيء نفسه مع بقية الأشكال كما في الصور:

نحدد القطع الثلاثة التي أنشأناها ثم نكررها ونضغط على خيار الانعكاس الأفقي (Flip horizontal):

لتكون الشريطة في منتصف الصندوق نحاذيها عن طريق استخدام تبويب المحاذاة (Align and Distribute) وذلك عن طريق اتباع على المسار التالي:

Object > Align and Distribute

أو بالضغط على shift+ctrl+A.

من القائمة الموجودة في التبويب نحدد (آخر تحديد) (last selected) ثم نختار قطعة الشريطة التي نرغب بمحاذاتها أولا ثم الشكل الذي سنجعلها في منتصفه ثم نضغط على الخيارات:

• التمركز على المحور العمودي (center on vertical axis)
• التمركز على المحور الأفقي (center on horizontal axis)

المحددة في الصورة:

ونكرر ذلك مع جميع قطع الشريطة التي أنشأناها لتظهر بهذه الطريقة:

ملاحظة: نرسل قطع الشريطة الظاهرة على ارتفاع الصندوق مرتين إلى الخلف عن طريق page down المحدد في الصورة:

بقي أن نرسم عقدة الشريطة لتكتمل شريطتنا.

نختار أداة الرسم (Bezier) ثم نرسم شكل مثلث ثم نتبع الخطوات التالية:

نختار أداة تحرير الشكل (node tool) المحددة في الصورة، ونحدد العقدة (node) في الطرف العلوي للمثلث.

نختار من الشريط العلوي خيار جعل العقدة المختارة متساوية (make selected nodes symmetric) لنحصل على انحناءة مكان العقدة.

نفعل الشيء نفسه مع العقدة السفلية ثم نحدد الطرف المنحني للعقدة.

لنضيف لها (node) من علامة (+) في الشريط العلوي.

نحدد النقطة الجديد التي أنشأناها ونختار من الشريط العلوي (object to path).

نحرك النقطة لداخل الشكل يمينا.

نلون الشكل ونزيل التحديد ونكرره ونعكسه أفقيا ونحركها كالتالي:

نرسم شكلا مربعا ونجعل حوافه مستديرة وذلك عن طريق تحريك الدائرة في الزاوية العلوية للمربع إلى الأسفل:

ثم نحركه لوسط العقدة ونزيد من قتامة لونه عن طريق ملف حوار التعبئة:

بقيت الزوائد التي تمتد من عقدة الشريطة.

نرسم مستطيلا ثم بالضغط على أداة (node tool) ثم (object to bath) نحدد ضلع المربع الأقل ارتفاعا ثم نضيف (node) كما فعلنا مسبقا مع العقدة وذلك بالضغط على خيار (insert new nodes) ثم نضغط على نقطة التقاطع الجديدة التي أنشأناها (node) ونحركها للداخل.

نكرر الشكل مجددا، بعد ذلك باستخدام أسهم التدوير والتحجيم نصل للشكل التالي:

نحدد أجزاء العقدة التي أنشأناها وبالضغط على ctrl+G نجعلها في مجموعة (group).

لتكون العقدة متناسقة مع بعد الصندوق سنقوم بعمل الخطوات التالية:

نختار سهام التدوير ونحدد السهم المتوسط الأيسر ونحركه للأعلى.

نختار السهم العلوي المتوسط من أسهم التدوير ونحركه يمينا.

نقوم بتصغير الشكل ليتناسب مع حجم الصندوق.

يمكن التعديل على العقدة لنعطيها بعدا وبروزا حيث نغير اللون للون أفتح، ثم نقوم بتكرار العقدتين ونجعلها أكثر قتامة ثم بأداة (node tool) نعدل على الشكل لنصل لهذه الصورة عن طريق حذف العقد (nodes) الزائدة وتصغير الزوائد الممتدة من عقدة الشريطة إلى أن نصل لما يلي:

نضيف ثنيتين صغيرتين في أطراف عقدة الشريطة بأداة (node tool).

نقوم بتلوين الثنيتين بلون أقتم ونزيل الحدود، لتظهر بالشكل التالي:

اكتملت الهدية ولله الحمد ولم يتبق لنا إلا أن نتلاعب بألوانها ونضيف بعض الظلال ليكون صندوقنا أكثر جمالا وأقرب للواقعية.

نكرر كل جزء من شكل الشريطة مجددا بما فيها العقدة ونحوله للأسود أو الرمادي القاتم مع جعل الضبابية (blur) بمقدار 1.9 تقريبا والشفافية opacity 50 نرسل الأشكال المكررة من الشريطة للخلف بعد تحديدها.

ولا ننس المربع الذي تركناه في البداية حيث نكبر حجمه بالضغط على ctrl+shift ثم نسحبه إلى أسفل الصندوق مع تحديد الخيارات كما في الصورة:

هذه هي النتيجة النهائية لهذا الدرس:

مع إمكانية إضافة أفكار جديدة وتغيير الألوان والأحجام:

يمكننا تصميم تقويم مكتبي صغير يوضع على المكتب وخصوصًا مع اقتراب عام 2016 حيث سيفكّر معظمنا في شراء واحدة جديدة للعام الجديد، إن بحثنا في الإنترنت سنجد الكثير من ملفات PDF عالية الدقة التي نستطيع تحميلها وبلغات مختلفة.

ولعل تصميم تقويم (رزنامة) بواسطة برنامج Inkscape يبدو مُستبعدًا من قبل كثيرين ولن تجد الكثير من ملفات SVG الجاهزة للتحميل والتعديل على الإنترنت بينما سيفضّل الغالبية العظمى من المصممين برامج أخرى لتصميم أعمالهم (التقويم) ومن أهم هذه البرامج Photoshop، البرنامج المجاني الرائع GIMP، Illustrator، Corel Draw، البرنامج المذهل Scribus، Microsoft Word، Libre Office، ...الخ وبذلك سنجد العديد من هذه البرامج التي يمكنها تولي المهمة، بعضها مجاني والآخر غير مجاني ولكن سيبقى خياري الأول هو إنكسكيب للعمل على الرغم من أن تقنياته ومزاياه أقل من معظم البرامج المذكورة ولكنه يبقى قادرًا على تنفيذ المهمة بنجاح وفي هذا الدرس سنتعلم كيفية استخدام إمكانات هذا البرنامج لتصميم التقويم.

طبعًا برنامج إنكسكيب ليس البرنامج المثالي لتصميم التقويم فهو على سبيل المثال لا يستطيع التعامل مع التصاميم المتعددة ما يعني أننا مضطرون لتصميم 12 ملف على حدة (12 ملف كل ملف لشهر من الشهور وأضف إليهم صفحة الغلاف) ولكننا سنصمم ملف قالب ليصبح من السهل التعديل عليه وتسهيل العملية، وأيضًا هذا البرنامج لا يقوم بقص آلي أو قياس هوامش الطباعة آليًا (سنضطر للقيام بذلك يدويًا) كما أن النتائج لن تكون بألوان CMYK.

جدول التقويم

بصورة أو بدون صورة لا يمكن للتقويم أن يكون بدون جدول الأيام، يمكن أن يكون لديك تقويم بدون صور، ولكن لا يمكن أن يكون لديك تقويم بدون الأيام. لذلك سنبدأ بالجزء الأكثر أهمية وهو إنشاء جدول الأيام. سنبدأ برسم مستطيل بواسطة أداة المستطيلات Rectangle ويمكنك طبعًا أن تختار مربعًا مثلًا بحسب التصميم ولتسهيل العمل حاليًا قمتُ بتلوينه.

والآن اكتب حرفًا أو رقمًا بواسطة أداة النص Text tool داخل المستطيل ويجب أن يكون الأساس لجدول الأيام لذلك اختر نوعية الخط بعناية وكذلك اللون والحجم بما يتناسب مع المستطيل، أنا اخترت خط Adobe Arabic العريض بحجم 36 مع التوسيط (يمكن أن تختار خطًا آخر إن اخترت التصميم بلغة مختلفة وكذلك من الجميل جعل المحاذاة لليمين على سبيل المثال وهذا يتعلق بتصميمك الخاص). وعندما تختار موضع النص انتبه لمسألة اختلاف عرض النص ما بين 1 و 30 حتى تستمر في العمل بسلاسة وبدون مشاكل لاحقًا.

يمكننا الآن أن نجعل المستطيل أبيض (إلا إذا كان لديك رؤية أخرى لتصميم مختلف فعندها يمكنك تلوينه كما تشاء) أو يمكنك جعل شفافًا حيث لن نحتاج لرؤيته بعد الآن ولكننا سنحتاج إلى المساحة التي يشغلُها لتصميم الجدول.

حدد المستطيل والنص واجمعهما Group معًا.

حدد هذه المجموعة وقم بنسخها عبر القائمة

Edit > Clone > Create Tiled Clones

إلى كم نسخةً سنحتاج؟ هذا سهل فلدينا 7 أيام في الأسبوع لذا سنحتاج إلى 7 أعمدة ويوجد في الشهر عادة 4 أسابيع مع بعض الأيام الإضافية لذا سنحتاج إلى 5 صفوف مع إضافة صف آخر لأسماء الأيام وبذلك نحتاج إلى 6 صفوف. من لوحة Tiled Clones قم بوضع عدد الأعمدة والصفوف واترك باقي القيم عند الصفر.

أصبح لدينا جدول أساسي، نحتاج فقط لتعديل القيم. وبما أن Clones أدّت الغرض منها فلم نعد بحاجة إليها لذلك اذهب إلى القائمة:

Edit > Clone > Unlink Clone

استخدم أداة النص لتعديل القيم. الصف الأول هو لأسماء الأيام، يمكنك أن تختار مثلًا أن تكون بلغات أجنبية أو الأحرف الأولى لأسماء الأيام بالإنجليزية فإن اخترت ذلك لربما كان عليك أن تصمم المستطيل الأساسي الذي عملنا عليه في أول خطوة على شكل مربع، لكان ذلك أفضل. قد تختلف طريقة ترتيب الأيام من بلد إلى آخر فبعض الدول يكون الإثنين هو أول أيام الأسبوع ودول أخرى تبدأ الأحد وغير ذلك (أنا وضعت السبت أول الأيام كتصميم أولي ويمكنك أن ترتّب على طريقتك).

أضف الألوان على الأعمدة التي تمثل عطلًا أسبوعية وذلك يختلف من بلد لآخر (معظم البلدان العربية تتخذ الجمعة والسبت عطلة أسبوعية) وضعها باللون الذي يناسب تصميمك، أنا جعلتها بالأحمر الداكن. كما يمكننا وضع الأيام المفردة بلون مختلف كدلالة على المناسبات الخاصة كاليوم الوطني أو أعياد الفطر والأضحى أو حتى لون مختلف لعيد ميلاد ابنك مثلًا.

ضع كل شيء في مجموعة واحدة Group.

استخدم أداة النص واكتب اسم الشهر فوق الجدول، باستطاعتك البقاء على ذات الخط أو تمييز الشهر بنوعية مختلفة من الخطوط وكذلك مسألة الألوان تتعلق بتصميمك الخاص. وتختلف أسماء الشهور بحسب اللغة والدولة وحتى في بلداننا العربية تختلف أسماء الشهور فلذلك وضعت اسمين مختلفين للشهر لعلها تشمل كل الدول العربية (باستطاعتك وضع أحدهما فقط بحسب البلد الذي تعيش فيه).

حدد اسم الشهر وجدول الأيام معًا ثم اذهب إلى لوحة المحاذاة Align and Distribute وقم بمحاذاته إلى الوسط أفقيًّا مع التأكد من وضع النسبة إلى العنصر الأكبر Biggest object. لستَ مضطرًا للتقيد بهذه المحاذاة حيث يمكنك جعلها لليسار أو اليمين بحسب أسلوبك في التصميم.

الآن احفظ هذا الملف حيث سيكون القالب الذي سنعتمده لإنشاء جميع الشهور 12 فيما بعد مع حفظ كل شهر في ملف منفرد.

التعديل سهل فكل ما عليك القيام به هو تبديل اسم الشهر مع وضع رقم السنة (ميلادية أو هجرية مع مراعاة الأشهر الميلادية والهجرية) ومن ثم تعديل الأيام لن يكون صعبًا (يمكنك إيجاد الترتيب الصحيح من تقويم الحاسوب الموجود بجانب الساعة عادة).

يوجد أيام غير مطلوبة في تقويم كل شهر في الصف الأول والأخير عادة حيث من الممكن أن يبدأ الشهر في منتصف الأسبوع وبذلك تصبح الأيام قبل تلك البداية غير مطلوبة والأمر ذاته ينطبق على نهاية الشهر والأرقام التي تليه لذلك سنقوم بحذفها أو تلوينها بالأبيض (إن لم يؤثر ذلك على تصميمك بحسب الخلفية التي قد تضعها) أو نجعلها شفافة.

تصميم الصفحة

سنصمم تقويم للطباعة لذلك يجب أن تأخذ مقاسات الصفحة أهمية كبيرة حيث يمكنك أن تراجع المطبعة أو مركز الطباعة وتستشيره عن أحجام الطباعة التي سينفذها لك، في حالتنا هذه اخترنا الحجم 220 × 100 مم. اذهب إلى خصائص المستند من القائمة

File > Document Properties

عدّل وحدة القياس إلى mm ثم أدخل القيم. يمكنك أن تتخذ وحدة القياس px (بكسل) في حال كان تصميمك رقميًّا فقط أي أنه ليس للطباعة.

نعلم أن الطابعة لا يمكنها طباعة الحواف الرقيقة للصفحة لذلك سنحتاج إلى هوامش القطع الخاصة بالطباعة. برنامج إنكسكيب ليس مخصصًّا للطباعة لذلك لا تتوفر هذه الميزة فيه، سنقوم بهذه العملية يدويًّا، اذهب إلى القائمة

Edit > Guides Around Page

ارسم مستطيلًا بحجم الصفحة التي نصممها مع زيادة 2 مم لكل طرف من أطراف الصفحة وبذلك يصبح حجم المستطيل 224 × 104 (لا تنسَ أن تضع وحدة القياس على mm) ثم حاذِهِ إلى مركز الصفحة (استخدم لوحة المحاذاة لتوسيطه أفقيًّا وعموديًّا إلى الصفحة).

ثم عد إلى خصائص المستند Document properties وانقر على Resize page to drawing وبذلك ستتحرك الأدلة 2 مم إلى داخل العمل. يمكنك حذف المستطيل الأخضر الآن (إلا إذا كنت تريد للتصميم خلفية ملونة أو حتى بصورة خلفية).

إذًا أصبح لدينا التصميم الأولي الأساسي للتقويم. يمكنك أن تُظهر فَنَّك وإبداعاتك الآن بوضع خلفية ملونة بلون واحد أو بتدرج لوني أو حتى بوضع صورة جميلة ويمكنك أن تضيف صورة بداخل التصميم بغض النظر عن الخلفية التي اخترتها، كل هذا يعود إلى أسلوبك الخاص بالتصميم، أنا اخترت الأسلوب البسيط بدون أية خلفيات مع وضع صورة صغيرة داخل الصفحة إلى جانب جدول التقويم طبعًا.

قم بإدراج الصورة وبما أننا نصمم صفحات كاملة ستكون جاهزة للطباعة فعلينا أن نجعل هذه الصورة embed مُتَضَمّنَة داخل الملف وليس link وصلة إليها حيث أن حجم الملف سيزيد بالتأكيد.

اختر صورة بدقة عالية ويجب أن تكون أكبر من حجم الصفحة لتقوم بتصغيرها بما يتناسب مع التصميم العام وذلك حتى تظهر الصورة بدقة جيدة في الطباعة ولا تنسَ أن تضغط على Ctrl أثناء تصغير الصورة للمحافظة على النسبة بين الطول والعرض ونتجنب تشويه معالم الصورة أو بإمكانك النقر على زر القفل بين الطول والعرض في شريط الأدوات العلوي.

سنضيف مجموعة من الأدلة الآن (الأفقية والعمودية) حيث ستسهل علينا توزيع العناصر بشكل منتظم ومتراصف وكذلك ستسهل عملية محاذاة العناصر. فلا يجب أن يكون جدول التقويم أعلى أو خارج مستوى الصورة مثلًا. وللقيام بذلك قم بالنقر على المسطرة والسحب لتسحب دليلًا وأفلته في المكان المناسب، ينطبق هذا الأمر على المسطرتين الأفقية والعمودية (العملية ذاتها موجودة في الفوتوشوب).

ويجب علينا أن نراعي المسافات العلوية والسفلية ويمكننا الاستعانة بلوحة المحاذاة لتطبيق محاذاة أفضل مع الانتباه إلى وضع الأدلة والاستعانة بها لتسهيل تغيير حجم العناصر ووضعها في أماكنها.

أدرج الآن ملف الشهر الذي صممته سابقًا مع الأخذ بالحسبان مسألة المحاذاة والأدلة، يمكنك تغيير حجم التقويم ليتناسب مع الموقع المطلوب، قد تضطر إلى استخدام المهارة اليدوية لوضع العناصر في أماكنها بشكل أجمل.

رؤيتك الفنية هي ما ستعطي التصميم نمطًا معينًا خاصًا بك. يمكننا أن نصغّر حجم جدول التقويم ونضيف شهرين (الشهر السابق واللاحق) بشكل أصغر تحت الشهر الأساسي كنوع من التغيير والإضافة إلى التصميم.

التصميم أصبح جاهزًا، قم بحفظ هذا الملف باسم الشهر الذي عملنا عليه ثم أبقِ على الأدلة واحذف العناصر فقط واستبدلها بالعناصر الجديدة لإنشاء ملف الشهر التالي وهكذا حتى يصبح لديك 12 ملف من أجل 12 شهر.

لا يمكنك أخذ الملف بصيغة SVG إلى مركز الطباعة أو المطبعة ببساطة فهم غالبًا لن يقبلوا به ولعل بعضهم سيحاول تحويله أو فتحه بأحد البرامج مثل Illustrator أو Corel Draw ولكن الملف على الأغلب سيفقد شيئًا من عناصره أو تأثيراته لذلك سيتوجب علينا تصدير الملف بصيغة مختلفة. برنامج إنكسكيب يصدّر الملفات بصيغة PNG من قائمة File حيث ستفتح لوحة خاصة بذلك وعليك اختيار تصدير الصفحة كاملة والمهم أن تكون الدقة 300 DPI أو أكثر لتكون الطباعة جيدة. يمكن تحويل هذا الملف PNG إلى صيغ أخرى يتعامل معها العاملون في الطباعة بشكل أفضل مثل TIFF أو JPEG.

أو يمكن أن تحفظ الملف بصيغة PDF من قائمة File > Save As وعند اختيار هذه الصيغة تأكد من تفعيل خيّار Convert text to paths حتى لا تختلف أشكال النصوص عند الطباعة.

وبهذا ننتهي من تصميم التقويم وهذا مثال عن التقويم الذي قمنا بتصميمه.

ترجمة -وبتصرّف- للمقال: Inkscape calendar layout لصاحبه Nicu Buculei.

سنتعلّم في هذا الدّرس كيفية رسم قطرات الماء في على صورة باستخدام برنامج إنكسكيب. سنستخدم في هذا الدرس صورة لشعار أكاديمية حسوب. 

سنرسم في البداية بواسطة أداة Beziers بقعة دائرية عشوائية.

إن لم تكن يداك قد تدربتا على القيام بذلك بعد، يمكنك استخدام ذات الأداة لرسم خطوط مستقيمة ثم سنجعلها منحنية في الخطوة التالية.

حدد كل النقاط واجعلها ناعمة باستخدام شريط الأدوات العلوي وبذلك سيصبح لديك حواف منحنية.

أزِل الحدود ولوّنها باللون الأسود وخفّف Opacity كما في الشكل.

ضاعف البقعة بعد تحديدها من القائمة

Edit > Duplicate

لوّن النسخة باللون الأبيض مع تخفيف Opacity أيضًا بذات القيمة.

قم بتصغير المسار الجديد بالأمر Inset من قائمة Path > Inset (إن اقتضى الأمر قم بذلك عدة مرات).

وستبدو بهذا الشكل.

ضاعف البقعة البيضاء.

والآن حدد النسخة الأخيرة من البقعة البيضاء والبقعة السوداء الأساسية.

نفذ الأمر difference لطرح الأشكال من بعضها وذلك من القائمة Path > Difference.

لا يبدو أن شيئًا قد تغيّر ولكن في الحقيقة البقعة السوداء أصبحت مجرد حدود تحيط بالبقعة البيضاء.

اعتبارًا من هذه الخطوة يجب أن نكون أكثر دقة، سنقوم بتكبير منظور العرض لنتعامل مع التفاصيل بشكل أوضح وأكثر دقة. سنستخدم أداة Beziers لرسم بقعة بيضاء صغيرة متوازية مع الحواف السفلية للبقعة الكبيرة وسنلونها باللون الأبيض.

استخدم لوحة التعبئة والحدود Fill and Stroke لضبط Opacity وإضافة بعض التمويه Blur، جرّب بعض القيم حتى تصل إلى نتيجة مرضية، ستكون هذه البقعة انعكاس إضاءة على الجانب السفلي للقطرة.

ارسم شكلًا بيضويًّا صغيرًا عند أعلى القطرة ليكون الضوء المنعكس الرئيسي.

خفف Opacity وأضف بعض التمويه Blur حتى تصبح Highlight.

ولتسهيل باقي العمل قم بجمع كل أشكال القطرة بالأمر Group.

يمكنك نسخ هذه القطرة الآن عدة نسخ ويمكنك تغيير أحجامها حيث أن قطرات الماء ليست متطابقة.

كرّر كل الخطوات السابقة لإنشاء عدد من القطرات مختلفة الشكل والحجم.

وطبعًا يمكنك إنشاء عدد من القطرات المستديرة تمامًا باستخدام ذات الخطوات.

يمكنك إنشاء نسخ عدة من القطرات الكروية وتغيير أحجامها أيضًا.

النتيجة النهائية ستبدو هكذا:

ترجمة -وبتصرّف- للمقال: Waterdrops with Inkscape  لصاحبه Nicu Buculei.

سنتعلم في هذا الدرس كيفية العمل على برنامج Inkscape لتصميم شارة لمشروع فيدورا Fedora Project (وهو شراكة عالمية من أعضاء مجتمع البرمجيات الحرة برعاية Red Hat) وستبدو هذه الشارة كإحدى الشارات المستخدمة في المهمات الفضائية لوكالة الفضاء الأمريكية ناسا.

الشارة

الشارة عادة تكون دائرية، لذا سنبدأ برسم دائرة (اضغط على Ctrl أثناء رسمها للمحافظة على النسبة بين الطول والعرض).

تأكد من إلغاء الحدود وتطبيق لون تعبئة كما تشاء (بما أننا نصمم شارة لمشروع فيدورا فقد استخدمتُ ألوان هوية فيدورا الزرقاء الداكنة).

والآن نحتاج لنص دائري ولكي نستطيع تنفيذ ذلك فإننا نحتاج إلى مسار نطبّق عليه النص لذلك سنرسم دائرة أخرى أصغر (لوّنها بلون مختلف لنتمكن من العمل بسهولة وتمييز العناصر).

حدد الدائرتين واستخدم لوحة المحاذاة Align and Distribute لتُحاذِي الدائرة الصغرى إلى مركز الكبرى عموديًّا وأفقيًّا (لا تنسَ وضع نسبة المحاذاة إلى العنصر الأكبر biggest object).

استخدم أداة النص Text Tool لكتابة النص على الشارة. وبما أننا نصمم شارة لمشروع فيدورا فسوف نختار الأسس الأربعة للمشروع "Freedom, Friends, Features, First" باستخدام خط MgOpen Modata (أحد الخطوط المكمّلة للمشروع). لقد تعمّدت ترك فراغ كبير بين الكلمات لأتمكن من رسم بعض النجوم بينها لاحقًا.

حدد النص والدائرة الداخلية ثم ضع النص على المسار من القائمة:

Text > Put on Path

لقد أصبح النص الآن منحنيًا ولكن ليس في أفضل موضع.

حدد الدائرة الداخلية ودوّرها كما تشاء (سيدور النص مع الدائرة تلقائيًّا).

اضبط شكل النص، غيّر نمط الخط وحجمه كما تشاء (أنا جعلته كبير وعريض). واضبط المسافة بين الحروف من شريط أدوات النص حتى تصبح المسافة مناسبة.

إن لم يكن موقع النص مثاليًّا دوّر الدائرة الداخلية حتى يكون الموقع مثاليًّا.

سنقوم بإدراج نص منحني أسفل المسار الدائري، ارسم دائرة أخرى (أنا ضاعفت الدائرة الداخلية) ولكي نستطيع العمل بسهولة أكبر اختر لها لونًا مختلفًا واكتب النص المطلوب، أنا كتبت "for all mankind".

حدد النص والدائرة الجديدة ثم ضع النص على المسار بنفس الطريقة التي اتبعناها مع النص الأول put the text on path. سيكون هذا النص فوق النص الأول، سنقوم بتصحيح الوضع بعد قليل.

دوّر الدائرة لتجعل النص في الأعلى.

حدد الدائرة واقلبها عموديًّا. سيقفز النص تلقائيًّا إلى الأسفل، هذا أفضل ولكن ليس مثاليًّا، الانحناء صحيح ولكن الموضع خاطئ.

للحصول على رؤية أفضل أثناء العمل على ضبط النص الجديد قم بإرسال الدائرة السماوية تحت الدائرة الحمراء ثم قم بزيادة حجم الدائرة السماوية (مع الضغط على Ctrl للمحافظة على نسبة العرض والارتفاع) ثم قم بمحاذاتها مع الدائرة الأكبر أفقيًّا وعموديًّا. استمر بتعديل الضبط حتى يتخذ النص الثاني موقعه الصحيح بالنسبة للنص الأول.

حدد النص السفلي ثم استخدم أدوات النص لزيادة المسافة بين الحروف بأسلوب مشابه للنص الأول.

حدد الدائرة ودوّرها حتى يصبح النص في الموضع الصحيح.

حدد الدائرتين الداخليتين ثم أزِل لون التعبئة وبذلك ستصبح هذه الدوائر غير مرئية ولكنها موجودة في حال احتجنا إليها فيما بعد.

لوّن النص باللون الأبيض وبذلك تبدأ الملامح الأولية للشارة بالظهور.

ولجعل الشكل يبدو كشارة حقيقية قم برسم دائرتين جديدتين مع حدود بيضاء وبدون لون تعبئة (استخدم لوحة التعبئة والحدود Fill and Stroke للقيام بذلك). ثم قم بتعديل حجم الحدود (أنا جعلتها 3 px من ذات لوحة الأدوات).

حدد الدائرتين الجديدتين مع الدائرة الكبيرة (الزرقاء الأساسية) ثم قم بمحاذاتها إلى مركز الدائرة الكبيرة.

استخدم أداة النجمة star tool لرسم نجمة بيضاء بخمس زوايا وضعها بين أي كلمتين.

ضاعف النجمة عدة مرات.

ثم انشر النجوم في جميع الفراغات بين الكلمات. ثم دوّر كل واحدة بما يتلاءم مع وضعها.

التزيين

حتى هذه النقطة أصبح لدينا شارة. نحن بحاجة إلى صورة جميلة في الوسط. ضاعف الدائرة الداخلية (تلك التي بحدود بيضاء وبدون لون تعبئة) ثم أزِل الحدود ولوّنها بأي لون حيث سنستخدمها كقناع.

نحتاج الآن إلى الصورة، من الممكن استخدام صورة فكتور (إن كان لديك رسم مذهل) أو حتى صورة نقطية (على فرض أنك تريد وضع صورة فضائية). أنا ذهبت إلى موقع مشروع فيدورا وحمّلت صورة نقطية (PNG) من إحدى الصور المرشحة لتكون خلفية فيدورا 13.

أدرج صورة الخلفية (سيكفي أن تسحبها إلى نافذة البرنامج).

اجعل صورة الخلفية تحت دائرة القناع وبذلك نستطيع أن نرى الجزء الذي سنقصّه.

غيّر حجم الصورة (مع الضغط على Ctrl للمحافظة على النسبية) وحرّكها حتى تغطي دائرة القناع الجزء الذي تراه مناسبًا لقصّه.

حدد الدائرة وصورة الخلفية ثم اذهب إلى القائمة:

Object > Clip > Set

والآن اجعل الدائرة الجديدة ذات الصورة تحت الدائرة ذات الحدود البيضاء حتى تظهر الحدود البيضاء كاملة.

ومن أجل الزينة الرئيسية استخدم شعار فيدورا. قم بكل ما يلزم من العمل ليكون الشعار بالشكل والموضع والحجم المناسبين.

والآن دورك لتصنع شارتك الخاصة، سواء بأسلوب فيدورا أم لا، ولربما قد تطبعها على رقعة مطاطية وتضعها على المعطف.

ترجمة -وبتصرّف- للمقال: NASA mission styled badges with Inkscape لصاحبه Nicu Bulelei.

يمتلك برنامج إنكسكيب Inkscape العديد من المميزات والأشكال الجاهزة التي تُسهّل عملية التصميم بشكل كبير وهذه إحدى المزايا الرهيبة التي تجعله ينافس أهم برامج التصميم في العالم.

سنقوم في هذا الدرس برسم مجموعة من التروس باستخدام برنامج إنكسكيب، وهذه هي النتيجة النهائية بعد تتبع جميع الخطوات:

دعونا نرسم تُرسًا بالذهاب إلى القائمة:

Extensions > Render > Gear > Gear

قم بتعديل القيم الموضوعة في نافذة التُروس (مع تفعيل Live Preview ستُشاهد معاينة مباشرة لتعديلاتك) وستحصل على عجلة بأسنان.

والآن أضف دائرة:

والآن قم بمحاذاة الدائرة إلى مركز التُرس عبر نافذة Align and Distribute (من الأسهل جعل Relative to على Biggest Item).

اطرح الدائرة من الترس (قد تحتاج إلى إلغاء تجمّع الترس Ungroup حتى تكون العملية أسهل).

والآن سنرسم أشعة الترس. أضف مستطيلًا وقم بمحاذاته إلى المركز.

اصنع نسخة عن المستطيل ثم دوّرها 90 درجة.

حدد كلا المستطيلين ثم دوّرهما قليلًا.

حدد كل الأشكال ثم أدمجها بالأمر Union.

ارسم دائرة صغيرة وقم بمحاذاتها على مركز الترس المسنن ثم أدمجها مع الترس.

ارسم دائرة أصغر وقم بمحاذاتها إلى مركز الترس أيضًا ثم اطرحها من الترس.

وبهذا نكون قد رسمنا الترس الأول.

ارسم تروسًا أخرى مع الاختلاف في الأحجام واشبك بعضها ببعض بشرط أن تكون الأسنان متطابقة ويمكنك الحصول على التطابق في الأسنان بين التروس عبر إنشاء تروس بذات العدد من الأسنان بغض النظر عن القيم الأخرى.

ارسم آلية معقدة.

إذا أردت زيادة التعقيد في الرسم فقم برسم المزيد من التروس الموازية بعدد أسنان مختلف قد تشبكها مع بعضها بمعزل عن المسننات القديمة.

تلوين التروس المسننة – الذهبي

سنمنح التروس مظهرًا أكثر واقعية عبر محاكاة ألوان المعادن كالذهب. 

بداية يجب أن نتفق على أن اللون المعدني ليس لونًا جامدًا بل هو كلون سطح معدن ما يعكس بعض الإضاءة لذلك سنستعمل التدرّج المتعدد (التدرّج الذي يحوي العديد من نقاط الألوان المتداخلة). بالنسبة للون الذهبي سنستخدم مجموعة من الألوان الصفراء المتداخلة وقد يدخل عليه لون برتقالي الفولاذي هو مجموعة من الألوان الرمادية المتداخلة والبرونز هو مجموعة ألوان صفراء مع لون أخضر وهكذا.

وها هو اللون الذهبي:

والآن اختر أحد التروس وطبّق عليه هذا التدرج اللوني.

ولإعطائه شكلًا بارزًا أضف ظلالًا للتروس (ضاعف الترس ثم اجعله أسود وبعدها حرّكه لليمين وللأسفل قليلًا ثم انقله إلى أسفل الترس بالترتيب ثم امنحه بعض التمويه blur ويستحسن تخفيف مستوى الظهور قليلًا Opacity).

أضف خلفية لهذا التصميم عبر رسم مستطيل كبير وتلوينه بذات اللون التدرج الذهبي مع إرساله أسفل كل الأشكال.

والآن أضف باقي التروس ولكن لا تنسى أن تضيف بعض الظلال إليها فبدون الظلال سيصعب التمييز بين التروس وبين الخلفية.

ولجعل الصورة أكثر وضوحًا سنضيف التدرج الفضي لبعض التروس الموازية. صمم هذا التدرج.

والآن طبّق التدرج على بعض التروس.

وسنقوم بخدعة ظريفة هنا حيث سنرسم نتوء على هذا الترس عبر رسم دائرتين أصغر من الترس وحجمهما قريب نوعًا ما من بعضها ثم ارسم ذات التدرج اللوني على الدائرة الصغيرة وبذات الاتجاه ولكن ارسم تدرج معاكس بالاتجاه على الدائرة الأكبر واجعل الصغرى فوق الكبرى.

ضع الترس الفولاذي مع بقية المجموعة (انتبه لألوان التروس واشبك التروس الذهبية مع بعضها والفولاذية مع بعضها)

سنرسم الآن بعض المحاور. جرّب رسم بعضها من الذهب والفولاذ والياقوت والياقوت الأزرق. لا تنسَ إضافة الظلال وتدرجات الإضاءة البيضاء.

ضع المحاور في مراكز التروس.

سنقوم بتثبيت الأداة الميكانيكية التي رسمناها بالبراغي لذلك سنرسم البراغي.

قم برسم دائرة فولاذية واطرح منها مستطيل رفيع في الوسط لصنع الثلم في رأس البرغي ثم أضف مستطيل أقل عرضًا من الدائرة وأرسله للأسفل وأضف عليه تدرجًا لونيًا يتوافق مع الفولاذ واجعله داكنًا من الأعلى ليظهر الظل على الأخدود ثم دوّر الشكل بزاوية 45 درجة ثم عدّل التدرجات اللونية لكامل الشكل حتى تكون ملائمة أكثر ثم أضف ظلالًا لرأس البرغي فوق الحواف وفوق الأخدود (المستطيل) ثم ارسم دائرة أكبر من البرغي وارسم عليها نفس التدرج اللوني الذهبي ولكن بالاتجاه المعاكس ليكون الحفرة التي يثبت عليها البرغي.

وزّع البراغي بالتساوي (أو عشوائيًا إذا ظننت أن ذلك أجمل) وهذه هي النتيجة.

تلوين التروس – على الورق:

والآن سنقوم بتصميم مختلف تمامًا حيث سنجعل تصميم التروس يبدو كمخطط هندسي (رسم قديم على ورق قديم) لذا سنعمل على الحدود.

عد الآن إلى التصميم الأبيض والأسود.

إذا أبقينا على لون الحدود وقمنا بإزالة التعبئة فسيحصل تداخل بين الأشكال وهذا ما لا يجب أن يحصل.

حدد الترس المتضرر من هذا التداخل (أو التروس إن كان هناك أكثر من واحد) ثم حوّل الحدود إلى مسار stroke to path.

اذهب إلى الترس الذي يغطي الترس الأول وضاعفه duplicate ثم حدد النسخة الجديدة والحدود السابقة واطرحها من بعضها difference.

كرر العملية مع جميع التروس التي تغطي الترس الأساسي حتى تحصل على نتيجة مشابهة لهذه.

ثم حوّل الباقي إلى مسارات strokes to paths.

الآن نريد أن نجعلها تبدو خشنة. ولكن هناك عدد كبير من النقاط وهذا ما سيستغرق وقتًا طويلا لتعديلها يدويًا للحصول على الشكل المطلوب، لذا وكالعادة غششت باللجوء إلى عملية التبسيط التلقائي simplify.

كرر العملية لجميع التروس لنحصل على هذه النتيجة.

والآن سنصمم تدرّج لوني يحاكي الورق الأصفر القديم بعدد من النقاط اللونية ما بين الأصفر والبني الفاتح ويمكن أن نجعل الورق كورق التصميم الأزرق المعروف لدى المهندسين برسم التدرجات اللونية الزرقاء ولك الخيار بينهما.

هذه الأوراق تحتاج إلى حبر خاص بها بحيث تتناسب مع لون الورق وتُظهر تبايناً كاملًا معها فالورق الأصفر بحاجة إلى حبر بني داكن والورق الأزرق بحاجة إلى حبر أزرق فاتح. ويمكن تطبيقها كتدرّجات لونية أيضًا.

ثم أضف بعض الخامات للورق. ارسم شكلًا عشوائيًا بأداة الرسم الحر freehand tool ثم لوّنه بلون مشابه للون الخلفية (أغمق أو أفتح قليلًا) ثم أزِل الحدود ثم بسّطه simplify إن اضطررت لذلك ثم أضف الكثير من التمويه blur.

أضف المزيد من هذه الخامات حتى تصبح النتيجة مذهلة.

ما تزال الرسومات حادة بعض الشيء بالنسبة إلى مخطط قديم على ورق قديم لذلك سنقوم بتنعيم الرسم قليلًا.

حدد التروس ثم ضاعفها duplicate ثم اجعل النسخة الجديدة أغمق ثم طبّق بعض التمويه وخفف opacity.

وهذه هي النتيجة النهائية.

ترجمة -وبتصرّف- للمقال: Drawing gears in Inkscape.

إن رسم صاروخ ليس صعبا كعلم الصواريخ. سنقوم في هذا الدرس برسم صاروخ بسيط باستخدام برنامج Inkscape.

افتح إنكسكيب وارسم مستطيلا بحيث يكون طوله أكبر من عرضه ويجب ألا تكون الزوايا مستديرة بل مستقيمة.

حدد المستطيل ثم اذهب للقائمة:

Path > convert to path

سنقوم بتعديل النقاط في الشكل.

انقر على أداة node editor وحدد النقطتين في أعلى المستطيل وقم بالمباعدة بينهما بالضغط على <+Ctrl+Alt، النتيجة يجب أن تكون شبه منحرف بضلع علوي كبير.

مع إبقاء ذات النقطتين محددتين انقر على أداة add a new node لإضافة نقطة جديدة في وسط الضلع الواصل بينهما.

حدد النقطة الجديدة وحركها للأعلى (استمر بالضغط على Ctrl أثناء السحب للمحافظة على ثبات الحركة عموديًّا بدون انحراف).

حدد النقطتين العلويتين التي عملنا عليهما سابقًا ثم انقر على أداة symmetric وسيصبح الشكل بعدها يشبه الرصاصة/الصاروخ.

للانتهاء من رسم جسم الصاروخ الرئيسي علينا أن نجعل قاعدة الصاروخ منحنية للأعلى. حدد النقطتين أسفل الصاروخ ثم أضف نقطة متوسطة جديدة بنفس الطريقة التي فعلناها مع أعلى الصاروخ ثم حدد النقطة الجديدة وحركها للأعلى قليلًا ثم طبّق عليها symmetric أيضًا وبذلك يصبح شكل جسم الصاروخ جاهزًا.

يحتاج الصاروخ إلى أجنحة ولذلك سنرسم مستطيل صغير هذه المرة على جانب أسفل الصاروخ.

حدد المستطيل الصغير وانقر عليه مرة أخرى لتتحول أدوات التحكم المحيطة به إلى أدوات الدوران والانحراف حيث سنقوم بحرف المستطيل عموديًّا عبر تحريك السهم على أحد جوانبه كما في الصورة.

حرّكه ليصبح ملاصق لجسم الصاروخ.

فعّل مجددًا أدوات الدوران/الانحراف وقم بتدوير المستطيل الصغير عبر النقر والتحريك لأحد الأسهم في أحد أركان المستطيل حتى يصبح محاذيًا لجسم الصاروخ. ملاحظة: لا تقلق إن لم تكن المحاذاة مثالية، أرسل المستطيل الصغير أسفل جسم الصاروخ وستتكفل ألوان التعبئة فيما بعد بإخفاء العيوب.

حدد الجناح ثم ضاعفه duplicate من قائمة Edit.

أعكس الجناح الجديد أفقيًّا ثم حرّكه للجهة المقابلة من الصاروخ (استمر بالضغط على Ctrl لتحافظ على الثبات الأفقي أثناء التحريك).

الجناح المقابل لنا سيكون عبارة عن مستطيل رفيع جدًّا مع المحافظة على ذات الارتفاع بالمقارنة مع الأجنحة الأخرى. (تقنيًّا يجب أن يكون هناك جناح رابع خلف الصاروخ لكننا لن نقوم برسمه بالطبع). لمحاذاة الجناح الجديد وسط الصاروخ حدد الجناح وجسم الصاروخ ثم أظهر لوحة المحاذاة والتوزيع عبر الضغط على أيقونتها في شريط الأدوات العلوي ثم غيّر خيَار (بالنسبة إلى) Relative to على (العنصر الأكبر) Biggest object والذي هو جسم الصاروخ.

سنقوم برسم نافذة لهذا الصاروخ المضحك حتى يتمكن روّاد الفضاء من النظر للفضاء عبرها. ارسم دائرة وستكون هذه الدائرة إطار النافذة (لرسم دائرة صحيحة وليس شكل بيضوي استمر بالضغط على Ctrl أثناء رسم الدائرة).

حدد الدائرة وجسم الصاروخ وحاذِ الدائرة عموديًّا مع وسط الجسم.

ارسم دائرة أخرى أصغر وستكون النافذة.

حدد الدائرتين وقم بمحاذاتهما عموديًّا وأفقيًّا مع بعضهما.

الآن لوّن العناصر باستخدام لوحة الألوان في أسفل البرنامج، وتستطيع الحصول على المزيد من الخيارات في حال نقرت على زر التعبئة والحدود Fill and Stroke في شريط الأدوات العلوي لتظهر لك لوحة التعبئة والحدود. الصاروخ عادةً فضّي اللون لذلك استخدم تدرجات الرمادي لتلوينه.

فلنجعل صاروخنا يطير برسم النيران الصادرة من قاعدته لذلك استخدم أداة قلم البيزير Bezier لرسم بعض الخطوط المتكسرة لتُشكّل اللهب.

لوّن اللهب باللون الأحمر أو البرتقالي المحمر وأرسله أسفل جسم الصاروخ.

سنرسم الآن نواة اللهب عبر نفس الأداة Bezier بشكل أصغر من اللهب الأول ولوّنه بالأصفر.

بإمكانك إن أردت أن تجعل الصاروخ يطفو في الجو بدل أن ينطلق شاقوليًّا فقط وذلك بتحديد كل المشروع وتدويره.

يمكننا أن نُحَسّنَ من مظهر الصاروخ وإعطائه مظهرًا أكثر واقعية من الشكل الحالي الذي يبدو فيه كرسم كرتوني. أزِل كل الحدود (يمكنك القيام بذلك من لوحة التعبئة والحدود مثلًا) استخدم التدرجات الرمادية لكل العناصر المعدنية في الصاروخ، قم بذلك من خلال أداة التدرّج Gradient والسحب وتعديل الألوان.

استخدم التدرّجات اللونية على كل العناصر بما في ذلك النافذة واللهب.

حدد اللهب الصغير الأصفر ثم عدّل بقيمة التمويه Blur من لوحة التعبئة والحدود Fill and Stroke لمنحه المزيد من الواقعية.

نفّذ تأثير التمويه Blur أيضًا على اللهب الكبير.

وبذلك ننتهي من تصميم الصاروخ وأصبح جاهزًا للإقلاع والطيران نحو النجوم.

ترجمة -وبتصرّف- للمقال: Drawing a rocket with Inkscape is not rocket science لصاحبه Nicu Bucelei.

سنستعرض في هذا الدّرس مثالًا عن كيفية استخدام أداة 3D Box Tool في برنامج Inkscape لتشكيل أساس لجسم مُعقّد من منظور معين، وسوف نشرح في هذا الدليل كيفية رسم الظلال المعقدة.

شرحت لكم في الدرس السابق كيفية تشكيل عناصر ثلاثية الأبعاد باستخدام برنامج Inkscape وكنّا قد أخذنا رجل الثلج كمثال. على كل حال، لا يمكن أن يستوعب درس واحد كل الأساليب والأفكار التي أود أن أعطيكم أيّاها. بالإضافة إلى أن بعض الأدوات التي ترتبط بشكل وثيق بالرسم الثلاثي الأبعاد لم تذكر أبداً في الدرس السابق.

سوف نرسم الآن علبة إسعافات أولية.

إن أول أمر علينا القيام به هو رسم قاعدة أساسية للصورة. إن هذا الأمر خالٍ من أيّة تعقيدات لأن القاعدة هي ببساطة عبارة عن صندوق بسيط. لكن حاول أن تشكل الصندوق برسمه بشكل حرّ وسوف تكتشف أنه إن لم تكن تمتلك نظرة جيدة سوف يبدو مظهره غبيًّا. وغالبًا سنتذكر أن برنامج Inkscape يمتلك دليلًا مساعدًا للرسم (نرسم الصندوق بمحاذاة المساطر)، لذا سنستخدمها لرسم الخطوط التي سوف تُحدّد نقاط التلاشي. الآن بعد أن رسمنا ثلاثة أسطح واضحة، نملأها بالألوان... لنكتشف الآن أننا نريد تغيير وجهة نظرنا بشكل خفيف.

هل تريد أن نعيد ما رسمناه؟ حسناً، هناك طريقة أفضل.

خصصInkscape أداة لرسم الصناديق ثلاثية الأبعاد. هذه الأداة عملية جدًّا لتشكيل أساسات لرسومات الأبنية، كل أنواع الصناديق، والأثاث.. إلخ.

الأمر المميز في هذا، أنه بإمكانك تحريك الصندوق ثلاثي الأبعاد الذي رسمته في مجال 2.5D، حتى تتمكن من اختيار أفضل زاوية للرؤية من أجل مشروعك، وبإمكانك أيضًا تغيير حجم ولون جوانب الصندوق.

إن إحدى نقاط التلاشي محددة بشكل افتراضي لتتلاشى إلى اللانهاية، هذا الأمر مفيد جدا عندما تقوم بتصوير العنصر في مستوِ واحد، وليكن المستوي الأفقي على سبيل المثال. لكن نحن نقوم بجعل توضع الصندوق مُتّجهاً نحو الأفق، وفي هذه الحالة تحديدًا يجب أن يمتلك الصندوق ثلاث نقاط تلاشي.

لذا سوف نقوم بإلغاء توازي الحواف، وسوف نجعل توضع الجسم كما نحتاج وفي النهاية سوف نقوم بتحديد الحجم النهائي وسنغير الألوان.

في برنامج Inkscape الصندوق ثلاثي الأبعاد هو عبارة عن مجموعة من ست مسارات مخفية بشكل جيد (من قبل المستخدم) بالإضافة إلى بيانات وصفية. الآن بعد أن حصلنا على الصندوق كما نريده تمامًا، سوف نفرق الصندوق الثلاثي الأبعاد بالضغط على (Shift+Ctrl+G أو “Object > Ungroup”) وسوف نزيل الجوانب الوهمية وكمثال على ذلك: الجوانب التي تحجب عندما تنظر إلى صندوق ثلاثي الأبعاد. إن الطريقة الأسهل لفعل هذا هي النقر في أي مكان لإلغاء التحديد الموجود على الجوانب المحددة بشكل آلي، سوف ننتقل إلى وضع المشاهدة Outline باتّباع الخطواتView > Display mode > Outline ومن ثم نضغط على Alt+Click لنحدد الجوانب التي لا نريد أن نراها، ثم نضغط Del على كل واحدة منها على حدة لإزالتها.

الآن سوف نقوم بعملية تكرار للجوانب المرئية (Ctrl+D أو “Edit > Duplicate”) ولنطبق تعليمة Union Boolean بالضغط على التالي (Ctrl++ أو “Path > Objects to Union”). المسار الناتج سيكون فارغًا من أجل الرسم المبدئي للصندوق المستقبلي، الذي سيكون علينا جعله دائريًّا. بداية لنرسم دلائل من الجسم الموجود (Shift+G أو “Object > Objects to Guides”) التي ستعبر بعضها البعض تمامًا عند نقاط التلاشي ونحن سوف نكون بحاجتها تمامًا في هذا المكان.

وسنستعملهم الآن كحدود لحواف الصندوق المدورة.

الحواف متوضّعة بين الجوانب المسطحة، لذا نحن بحاجة لاستخدام التدرج اللوني الخطي Linear Gradient لكي نحاكي الاستدارة الموجودة لدينا. في الحقيقة، يجب أن يكون التّدرّج زاوّيًّا بالإضافة إلى أن يكون توضع المراكز مُنطبقًا على نقاط التلاشي. لكن بما أن الزّوايا الموجودة في الحدود الدّائرية هي صغيرة إلى حد ما، وإضاءة الجوانب لا تختلف كثيرًا عن بعضها البعض، يُمكن إهمال الشّكل المخروطي لهذه الاستدارات بأمان، وسيكون التأثير مُهملًا لمحاكاة التّدرج اللوني الزّاوي.

هناك تبسيط آخر بإمكاننا الاستفادة منه، سوف نقوم بتطبيق التدرجات اللونية فقط على الجوانب التي نراها أمامنا بشكل مباشر، وأما الجوانب الأخرى التي هي بعيدة عن رؤيتنا من الممكن أن نلونها بظلال غير واضحة. بهذه الطريقة سوف يكون من السهل أيضًا عرض قمم الصّندوق المُستديرة على نفس مجال الرؤية المرئي. وسوف نعمل لاحقًا على قمّة الرأس وعلى كامل تفاصيلها بما أنها قريبة إلينا.

الآن، لنعد إلى الموجهات التي تُقيّد الحواف المُدوّرة.

عندما ننشئ الموجهات من عنصر ما، تكون مراكز استدارتها الأصلية (الدوائر الزرقاء الصغيرة، انظر إلى الصورة السابقة) متوضّعة بشكل آلي حيث تتوضّع عقد الخطوط المنكسرة. المحاور يجب أن تنتقل (اضغط على زر Ctrl ونبقي الضغط مستمرًا لفعل ذلك) إلى نقاط التلاشي. وفي هذه الحالة تحديدًا يجب تدوير الموجهات (اضغط على Shift، ثم اسحب). أنا أنصح بفعل كل هذا عندما تكون خاصية Snap مُفعّلة (%، أو “View > Snap”) لتسهيل تحديد النقاط عند تقاطع الموجهات.

دعوني أذكركم بأن الطريقة المثلى لخلق أشكال كيفية أو اعتباطية مثل المساحات المدورة المرسومة هنا تكمن باستخدام أداة القلم Pen tool لرسم مسارات Bezier.

من الأفضل تعديل وضع التدرجات اللونية على أرضية العمل بشكل صحيح واختيار لون للحد اللوني إلى يمين جوانب الصّندوق. في هذه الحالة سيبدو الانتقال التدرجي للّون بشكل ناعم وسلس مثلما يجب. وبالتأكيد يجب أن يكون عموديًا على الحواف الخاصة به.

لننهي الآن الحواف الثلاثة، ونملأ منطقة التقاء الجوانب مع قمة الرّأس باللّون المُناسب. سوف تبدو الآن قمة الرأس كأنها مكسورة، لكن هذه هي حالة الرسم في هذه المرحلة.

لنكتشف ماهية قمة الرأس هنا، بشكل أساسي هي نقطة تقارب المستويات الثلاثة، لكن لهذه النقطة تمتلك نصف قطر، وبما أن ألوان السطوح تتغير بشكل تدريجي وهنالك بعض التدرجات في الأقطار، سنستخدم التّدرّج اللوني القطري.

لنرسم مُثلثًا فوق الزاوية مع مراعاة توضع قمم الرؤوس فوق الجوانب المسطحة. وسنضع مركز التدرج القطري في قمة الرأس الأعلى للمُثلّث التي هي الأخف لونيًّا. يجب أن تمتلك نقطة نهاية اللون المعاكس الجزءَ الأدكن من علبة الإسعافات التي نرسمها. الآن، يجب علينا الاهتمام بالجانب الثالث، لننقل مركز التّدرج اللوني إلى أمام الجانب الثالث، لكن يجب أن نعيد تركيز المنطقة الفاتحة إليه (اضغط وأبق الضغط مستمراً على زر Shift، ثم اسحب بشكل متقاطع لتحقيق ذلك)، النتيجة من الممكن أن تكون إيجابية أو سلبية لكن من المُؤكّد أن حدود المسار العلوي ستظل مرئية. من المُمكن إصلاح هذا الخطأ بتحويل جوانب المُثلّث إلى منحدرات خفيفة ومن ثم إضافة بعد ألوان التوقف إلى التدرج اللوني.

عندما ندور المسار العلوي للصندوق، يجب أن تبقي في ذهنك أن نصف قطر الزاوية المُدوّرة المرئية سوف يكون مُساويًا للقيمة المحددة فقط عندما تكون الحواف الثلاثة القريبة منه مرئية.

أما بالنّسبة للزّوايا التي تمتلك حافّتين مرئيتين فقط، على الأغلب أن نصف قطر الانحناء سيأخذ قيَمًا من قيمته الحقيقية وحتى الصفر، اعتمادًا على الزّاوية التي يصنعها السطح مع الحواف. لم أتمكن لحد الآن من تحديد استراتيجية لحساب نصف القطر الموصوف سابقًا، ولهذا السبب أنا اعتمد على حدسي، ولقد استخدمت عنصرًا من إحدى القوارير في الحمام كمثال (:

سوف نستخدم الآن المسار الخارجي لخلق الخطوط العريضة للظل الذي سيحاكي تدوير الحواف المتبقية، من أجل تحقيق هذا يجب أن نكرر هذا المسار باستخدام تعليمة Duplicate، نضع مسارًا اعتباطياً وأكبر من سابقه في أسفل الظل وفي النهاية يجب أن نطبق تعليمة الطرح Subtract (Ctrl+- أو “Path > Difference”).

طبّق تدرجاً لونياً مناسباً واجعله أقل وضوحاً تبعاً للمسار الناتج.

نقوم الآن بتكرار المسار الخارجي للصندوق مرة ثانية، ونجمع كل شيئ سويةً ما عدا المسار الأخير، ونستخدم المسار الذي كرّرناه كمسار تشذيب للمجموعة التي أنشأناها (“Object > Clip > Set”).

حسنًا، الآن لقد أصبح شكل الصندوق جاهزًا، استخدم المُوجّهات لرسم صليب أحمر ولرسم شقّ بين نصفي الصندوق. اجعل مسار الشّقّ على زوايا الصّندوق مُدوّرًا بنفس الطريقة التي طبقناها على المسارات الخارجية للصندوق، ثم ضع فوقها Highlight (لنجعلها مضيئة).

الصليب الأحمر والإضاءة التي أضفناها يجب أن تملأ بتدرج لوني خطي ملحوظ نسبيًّا، وبينما أقوم بتلميع الرسم بكامله قمت بتطبيق تدرجات لونية على جوانب الصندوق.

حان الوقت الآن لرسم السلك، بإمكاننا رسمه باستخدام أداة القلم مستخدمين سماكة خط كبيرة جدًّا ومن ثم تحديد الخطوط (Ctrl+Alt+c، أو “Path > Stroke to Path”). نقوم بعملية تكرار للسلك مرتين Duplicate، ولنجعل لون النسخة الأولى أفتح ونقوم بسحبها نحو الأعلى قليلًا، أما النسخة الثانية سنجعلها أغمق قليلًا وسوف نقوم بسحبها نحو الأسفل قليلًا، ومن ثم سنقوم بطمس النسختين، نقوم بتكرار المسار الأصلي مرة ثانية ونحوله إلى مسار تشذيب Clipping path.

نضيف الظلال أسفل السلك وأسفل صندوق العدة، نستخدم مجموعة مختلفة من العناصر غير الواضحة لتشكيل ظل مركب ومعقد.

هذا ما سيبدو عليه الشكل في وضع ال wireframe:

يصبح الجزء الأكثر حدة من ظل السلك أضيق كلما اقترب نحو صندوق العدة، كما أنه يخلق مع الطمس تأثيرًا لخفض الحّدّة، استخدم نفس المبدأ للعمل على ظل الصندوق، وأما بالنسبة لشكله الأكثر حدة وعتمة فهي تكرر مسار الصندوق السفلي، و تكون مرئية لأنها مطموسة بشكل خفيف فقط. وأما الأشكال الأفتح والأكثر ضبابية فهي تبرز أكثر من غيرها.

الآن يمكنك إضافة ظل وانعكاس خفيف من السلك إلى جانب الصندوق، ثم نضيف انعكاس السطح الذي يتوضّع عليها الصندوق. يجب ضبط الظلال والأضواء حول السلك في المكان القريب الذي يدخل منه إلى الصندوق.

أخيرًا، نرسم الأسلاك الرّفيعة الملونة بشكل متدلي، ونضيف ظلالها وانعكاساتها الملونة.

والآن يمكننا القول أننا أنهينا التّصميم.

ترجمة -وبتصرّف- للمقال Draw a first-aid kit with Inkscape لصاحبه Yuriy Apostol

بعد قراءة هذاالدرس سوف تُصبح قادرًا على رسم رجل ثلج ثلاثي الأبعاد باستخدام Inkscape ، وفي النهاية سوف نحصل على فهم واضح وكامل لكيفية رسم الظلال والانعكاسات بالطريقة الصحيحة.

يعدّ برنامج Inkscape حديث نسبيًّا، ويتطور بشكل متصاعد وهو محرر للرسوم المُتّجهة ويصنف مع برامج Adobe Illustrator و Corel DRAW. ويعمل على أنظمة Linux وWindows وMac، وهو برنامج مفتوح المصدر ومجاني، وينتج رسومات وتصميمات بصيغة SVG.
سوف نرى طريقة عمل هذا البرنامج الرائع لنتمكن من رسم وتشكيل الصور ثلاثية الأبعاد، وسوف نستخدم رجل الثلج كمثال توضيحي لنعمل عليه.

في البداية، سوف نرسم الأشكال الأساسية ونتحكم ونعدل عليها. يمتلك برنامج Inckscape أدوات لرسم العناصر الهندسية الأساسية مثل الدوائر والقطوع والمستطيلات والنجوم والخطوط المتعددة، ولكن إن أردنا للرسوم أن تبدو أكثر وضوحًا من الأفضل أن نحدد الشكل (ctrl+shift+c) ونضفي عليها بعض الانحناء.

يُفضّل رسم الأشكال الأكثر تعقيدًا باستخدام القلم Bezier curve tool، أقوم عادة برسم خط منحنٍ ثم أثنيه، ثم أحسن مواقع العقد وأغير شكلها (نتوء، أو مستوية)

نبدأ برسم كرات الثلج والعيون بدءًا من شكل دائرة ثم نستخدم أقواس الدائرة لصنع الحواف السّفلية والعلوية للدّلو الذي سأضعه على الرأس، وأما لرسم الأنف يمكن استخدام انحناءات Bezier curve tool، وأخيرًا باستخدام نفس الأداة ننهي صنع الدلو ونقوم بتوحيد الأجزاء المرسومة باستخدام تعليميةunion ، نصل إليها على الشكل التالي: Path > Union

 لنتابع الرسم، بعد أن انتهينا من رسم الأشكال الأساسية، لنجعلها الآن تبدو ثلاثية الأبعاد. من أجل خلق تدرج سلس بين الضوء والظل، نستخدم التدرجات اللونية، وأمّا الحالات الأكثر تعقيدًا سنجمع بين التدرجات والتمويه الضبابي Gaussian blur.

إحدى الطرق لتطبيق التعبئة المُتدرّجة Gradient Fill هي القيام بملئه أولًا ومن ثم الانتقال إلى أداة التعبئة المتدرجة، ومن شريط خيارات الأداة يمكن أن نختار بين "التعبئة الخطية" أو "التعبئة القطرية"، وتنفيذها فوق الشكل المُحدّد. وفي هذه الحالة سوف يسقط اللون المختار للتعبئة تدريجياً إلى أن يصل إلى درجة التعتيم 0%.

ومن شريط الأدوات نفسه يمكن النقر فوق زر التحرير Edit من أجل فتح مربع حوار حيث يمكنك التّحكم بتوقف تدرج اللون المستخدم حاليًّا.

 في معظم الحالات سوف نحتاج إلى توقيف سحب اللون وتغييره، وللقيام بذلك ما علينا سوى اختيار أداة تعبئة متردة ومن ثم النقر على شكل جديد. وما سيظهر على الشاشة هي المساعدات التي يمكنك استخدامها لتغيير الموقع والتوجيه والخط الطويل وحجم التدرج وإيقاف تحويل الألوان وخيار للإضافة ( نقرة مزدوجة على الخط) أو خيار الحذف (استخدام زر "Delete" على لوحة المفاتيح). وبإمكانك أيضا الضغط على زر Shift من أجل نقل تركيز شعاع التدرج بعيدًا عن المركز.

تظهر لنا مقابض التّدرج اللوني (Gradient handles) عند تعديل مكان أي عقدة، الأمر الذي يجعل تعديل شكل العناصر أكثر مرونة، ولكن في هذه الحالة لن تكون قادرًا على إضافة أو إزالة حد الألوان، سنتمكن فقط من تحريكهم.

عند النقر لتحديد الحد اللوني في مربع الحوار (Fill in – stroke) سنرى فقط اللون الناتج عن ذلك الحد اللوني، الأمر الذي قد يكون غير متوقعًا، ولكنه في النّهاية سيجعل التّحكم في تدرجات الألوان أسهل من الطريقة السّابقة.

تأكّد من أن تجرب نماذج مختلفة من الألوان بشكل كافٍ لاختيار المفضل لديك أو للوصول إلى اللون الذي يلائم الشكل على أحسن وجه.

من أجل العمل على الألوان غالبًا ما نستخدم HSL وذلك للحصول على أفضل دقّة نظرًا لقدرته على ضبط السطوع وصفاء الألوان والفروقات الانتقائية بين الألوان التي نريدها.

داخل المستند غالبا ما تحفظ القيم اللونية بصيغة RGB بالإضافة إلى قناة Alpha لذلك لا يوجد جدوى من استخدام تقنية CMYK عند تبديل وتغيير الألوان إن كنت تريد طباعة الرسوم لأمور تجارية لاحقًا.

لسوء الحظ هناك بعض القيود الأخرى فعلى سبيل المثال، التعبئة اللونية المخروطية لشكلي الدلو والجزرة كانت لتكون أفضل، ولكن بما أن SVG يفتقر إلى هذا النوع من التعبئة فإن البرنامج يفتقر إليها أيضًا ولذلك سوف نحاول التغلب على هذه المشكلة بأفضل الطرق.

وعليه، أبسط ما يمكننا فعله هو استيفاء شريحة رقيقة أو مستطيل من نفس اللون من أجل العمل على نسخة لها نفس الشكل ويمكن التحكم باستدارتها.

من أجل القيام بذلك علينا تحديد مسار الشكل ومن ثم القيام بالخطوات التالية:

Extensions > Generate from the path> Interpolate

الآن يمكننا طمس جميع الشرائح التي أنشأها التأثير، وبالتالي جعل الخطوات الوسيطة أقل وضوحاً بكثير. الشيء الذي يمكننا التنويه إليه هنا أنه من الأفضل وضع كل المسارات الوسيطة في مجموعة واحدة عن طريق اتّباع الخطوات التالية: Ctrl+G أو Object> Group ومن ثم طمس معالمها معاً وإلا سوف يتم طمس معالم كل شكل على حدة وبالتالي فإن النتيجة النهائية لن تكون جيدة. وأسهل طريقة يمكن اتّباعها لتطبيق هذه العملية هي سحب الطمس المنزلق Blur slider إلى مربع حوار Fill'n'Stroke.

لكنني لا أحبذ هذه الطريقة في الاستيفاء، لذلك سوف نقوم بمحاكاة التدرج الزاوي باستخدام دائرة نصف قطرها من الأشكال الضبابية، نقوم بسحبها من قمة رأس المخروط إلى قاعدته وأما لصنع مناطق الضوء والظلام سوف نكرر مسار الجزرة السابق، متبعين الخطوات التالية:

Ctrl + D أو Edit- duplicate ولتطبيق استدارة حول قمة الرأس المخروطي نقرر عليه بشكل مزدوج لتوزيع التدرجات اللونية لأشكال غير واضحة على طول المخروط.

ولكن بالتأكيد لا يمكننا ترك أي شيء خارج حدود شكل الجزرة لذلك سوف نقوم باقتصاص الزيادات عن طريق تطبيق مسار القطع،Clipping Path، وبما أننا أتممنا شكل الجزرة بشكل ممتاز سوف نقوم بتكرار ذلك مرة أخرى ومن ثم سنجمع كل أجزائها باستثناء مسار القطع وسنقوم بتطبيقه في مجموعة جديدة نقوم إنشائها متتبّعين الخطوات التالية: Object – Clipping path - apply

ولإتمام ذلك بمثالية نقوم بملء مسار القطع بلون مختلف ليبرز عن الأشكال الأخرى لتجنب اختلاطه معهم. ولكن لا يمكننا رؤية مسار القطع بعد أن نقوم بتنفيذ الخطوات السابقة ولكن يكون بإمكاننا تعديل الأشكال التي تم قصها.
دعونا الآن ننهي عملنا على الجزرة وإضافة بعض الانحناءات الخفيفة على الأنف وبعض انعكاسات الثلج من الأسفل، ثم نستخدم Calligraphic pen أو Pencil tool لرسم ما يشبه العين على الجزرة.

أما الانعكاسات فهي توازي في أهميتها الظلال والأضواء حيث أن كافة الأشكال تعكس الضوء الذي بدوره ينعكس على أشكال أخرى في الرسم ويسلط عليها بعض الإضاءة ويجب العمل على هذين الأمرين سوية.

إضافة إلى ما سبق، يجب علينا مراعاة تلوين الأشكال التي تحيط بالأشكال الأخرى ذات الألوان المشبعة كالجزرة في رسمنا السابق بألوان باهتة.

 

وهذا هو السبب الذي لا يمكننا من رؤية الثلج ببياضه الناصع أو ورقة بيضاء بشكل كامل، وإنما نرى انعكاسات الألوان عليهما. وعليه فقد رسمنا منذ البداية كرات ثلج زرقاء قليلًا على افتراض أن رجل الثلج سوف يكون تحت سماء زرقاء نظيفة في مكان ما، ونحن الآن بحاجة إلى إضافة بعض الظلال والانعكاسات فقط.

عند العمل على الظلال السفلية يجب أن نأخذ بعين الاعتبار أنّ المزيد منها سوف يسقط على الشكل، ولذلك يجب أن تكون أكثر ضبابية كما أنّ حدة الظل تعتمد بشكل كبير على مصدر الإضاءة.

لننتقل إلى العمل على الدلو وكما نلاحظ أنّ تدرجات الألوان جيدة جدًا على الرغم من أنها كانت خطية، ولذلك سوف نقوم بإصلاحها قليلا الآن.

بداية سوف نسلط على الدّلو ضوء الشمس عن طريق استخدام شريحة بيضاء ناصعة ومن ثم سوف نحدد المخروط بمساعدة الظل الذي هو عبارة عن الخطوط الداكنة الأكثر وضوحًا.

وأخيرًا، سوف نضع بعض التدرجات الضّوئية الشفّافة التي تمثل انعكاسات الثلوج والضوء من الأعلى، وهكذا نكون قد أنشأنا ضوءً وظلالًا على شكل الدلو عن طريق إزالات متتالية للأجزاء التي لم نكن بحاجتها، ويبقى من الأفضل استخدام قلم رصاص Pencil لرسم الأشكال الواضحة.

وبهذا نكون قد استخدمنا مسارات القطع المتعددة لكل من الدلو وكرات الثلج كما نكون قد استخدمناها لقص الأشياء غير الواضحة مثلما فعلنا سابقًا مع الجزرة. الخطوات التّالية تكمن في إضافة ثقب للدلو وتشكيل أخدود عن طريق نسخ الدوائر والقطوع التي استخدمت لبناء هيكل الدلو، ومن ثم نقل اثنين من هذه الدوائر إلى جانب بعضهما البعض اعتمادًا على عرض الحافة، عن الطريق الضغط إما على

Ctrl+ - أو Path>Difference.

ومن أجل تشكيل العينين، فإن تطبيقهما سهل للغاية ويمكن فعل ذلك عن طريق تسليط ضوء مع انعكاس خفيف إلى البؤبؤ بالإضافة إلى بعض التظليل فوق العين لجعلها تبرز قليلاً.

ويمكن رؤية العينين دون تأثير الفلتر عليهما عن طريق تطبيق الخطوات التالية: View > Display Mode > No filters

على الرغم من أنها صورة شعاعية إلا أن الخطة كانت أن نرسم نسخة نقطية منها ولهذا يجب تحديد حجم العينين منذ البداية، وأخذ هذا الأمر بعين الاعتبار عند رسم كل التفاصيل الصغيرة.

ولذلك يجب تطبيق العينين وخطوط الدلو الدقيقة والأصابع باستخدام شبكة بيكسل.

لجعل الصورة النهائية تبدو واضحة ونضرة بهذا الشكل.

يدي رجل الثلج عبارة عن خطوط منحنية بشكل خفيف. لذلك قمنا بتعبئتها بتقنية ال Flat fill وأضفنا لها انعكاسات ضوئية للحصول على شكل ثلاثي الأبعاد لليدين.

يتم رسم معظم الأوراق الخضراء رسم بأداة Calligraphic pen والخطوط الناتجة تم توحيدها باستخدام تعليمة boolean operation وتم تعبئتها لونياً باستخدام التدرج الخطي.

تنحصر استخدامات أداة Calligraphic pen على الأغلب في:

1. الترقيق : -60 يجعل الخطوط أرفع كلما انخفضت سرعة استخدامه.

2. Caps: يجعل الخطوط نافرة قليلاً.

3. التثبيت: 0 يكون القلم عموديًا على الخط.

4. الزاوية: 0 ليس ذات أهمية كبيرة من أجل التثبيت.

لقد قمت باستخدام القلم لتمكين خيار حساسية الضغط، وهذا ما يجعل الخطوط والأشكال المحدبة تبدو أكثر طبيعية.

الأعواد هي عبارة مسارات مملوءة ب Flat fill ، معلمة وموضحة بنسخها الفاتحة والضبابية.

تكفي بعض البقع الضبابية لجعل قاعدة الجزرة تأخذ أبعادًا واضحة أكثر.
يجب ألا ننسى الظلال والانعكاسات على الثلج، حيث أن السماء تعطينا ظلاً مزرق والنباتات الخضراء للجزرة ستعطي ظلاً مخضر وبقع برتقالية.

هذا هو كل شيء، الصورة في الأسفل هي الصورة النهائية دون تأثير الفلاتر.

ترجمة -وبتصرّف- للمقال Drawing snowman in 3D with Inkscape لصاحبه Yuriy Apostol